“Ya estoy cansado”, dijo Cepillín a uno de sus hijos antes de morir

RICARDO GONZÁLEZ GUTIÉRREZ, mejor conocido como CEPILLÍN falleció este día luego que se le detectara cáncer de columna vertebral; el linfoma había sido diagnosticado tan sólo unas horas antes de su deceso.

Ricardo González Gutiérrez estuvo internado luego de un accidente en las escaleras de su casa, posteriormente fue intervenido quirúrgicamente y fue diagnosticado con cáncer; sin embargo, su hijo confirmó su muerte este lunes.

El comediante fue operado la semana pasada, tras ser ingresado de emergencia al Corporativo Hospital Satélite debido a una lesión en la columna vertebral.

El 28 de febrero, en entrevista con el programa de Instagram, Chisme No Like, Cepillín explicó que no se trató de un ingreso por Covid-19, sino por un accidente que sufrió al bajar las escaleras, por el que se lastimó la columna vertebral.

 “Quisiera yo darles un buen pronóstico, pero me acaban de decir que acaba de fallecer mi papá. (…) Era una persona muy fuerte; un guerrero”, anunció su hijo, Ricardo González Junior  a los medios de comunicación, Detalló que su padre presentó un paro respiratorio del cual los médicos lograron “sacarlo”, sin embargo, relató que “ya estaba muy deteriorado” e incluso le estaba fallando un riñón: “Lo mejor era eso. Era hablar con él y decirle que ya no luchara porque ya no valía la pena. Él ya estaba muy deteriorado.”

El Payasito de la tele se había sometido a una operación de espalda el pasado 27 de febrero, sin embargo, tras su intervención, presentó neumonía y deficiencia cardiaca lo que lo obligó a reingresar.

POR ÓSCAR VELÁZQUEZ

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Disney+ crece con la pandemia

NUEVA YORK.– Si bien la pandemia de Covid-19 afectó sus negocios turísticos (parques temáticos y hotelería), Disney se vio ampliamente favorecida por la crisis sanitaria en su nueva señal de televisión, Disney+, que registró 95 millones de nuevos usuarios en los últimos meses.

Sus ganancias trimestrales fueron incrementándose trimestralmente, a medida que la pandemia se extendía y obligaba cada vez más a permanecer en casa, sin cines y con pocas posibilidades de distracción.

La compañía de Mickey Mouse informó que acumuló casi 95 millones de suscriptores de Disney + para fines del 2 de enero, en comparación con poco menos de 74 millones de suscriptores al final del cuarto trimestre de 2020.

En los últimos meses, una nueva película de Pixar Animation, Soul, y la culminación de la temporada 2 de la exitosa serie de la saga de Star Wars, The Mandalorian, ayudaron a impulsar las inscripciones, informó la compañía.

El rápido crecimiento de Disney + también fue impulsado por Disney Plus Hotstar en India e Indonesia, que representaron alrededor del 30% del total de clientes.

Disney +, lanzado en noviembre de 2019, creció rápidamente y se considera un rival viable para el gigante de transmisión Netflix, que ha acumulado más de 200 millones de suscriptores en todo el mundo.

En su corta vida, Disney + superó la meta inicial de suscriptores de la compañía (de 60 millones a 90 millones).

De cara al futuro, los directivos esperan que Disney + tenga entre 230 millones y 260 millones de suscriptores para 2024.

El servicio de transmisión está considerado como uno de los pocos puntos a favor para la compañía estadounidense, que experimentó una desaceleración masiva en sus parques temáticos y negocios de películas debido a la pandemia, que se extendió más de lo pensado en principio.

El otoño pasado, la compañía comenzó a reestructurar sus divisiones de medios y entretenimiento para enfocarse más en Disney+.

La compañía aseguró además que el crecimiento en servicio le dio a Disney su primera ganancia después de que reportó dos pérdidas trimestrales seguidas.

Disney continúa enfocándose en el servicio de transmisión, y planea alrededor de 100 proyectos de cine y televisión, de los cuales el 80% se destinará directamente a Disney+.

Esto incluye casi una docena de series de Marvel y más de 10 programas de Star Wars.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

“Las 5 Mejores” por TLNovelas, su tercera temporada con Laura Flores

El melodrama revive en LAS 5 MEJORES por la telera nuestra de TLNovelas, a partir de este sábado a las 20:30 horas, ahora bajo la conducción de LAURA FLORES, en el que se incluirán las mejores parejas, finales inesperados, los villanos más recordados, así como las anheladas bodas y hasta las sonoras cachetadas que a través de los años han marcado el mundo de las telenovelas, género que se impregnó inicialmente de los teleteatros hace ya 70 años.

En esta emisión original encabezada por Luis Luisillo, se rinde tributo al género del melodrama, historias que han logrado récords de audiencia.

La también actriz LAURA FLORES, quien tiene una amplia experiencia en el género de la telenovela, cada semana presentará el rankeo de LAS 5 MEJORES.

Con una imagen renovada y nuevas secciones, entre las que incluyen Las 5 con Café con Alejandro Galán, la también cantante compartirá historias y anécdotas poco conocidas del mundo de las telenovelas. 

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Chamuco TV y los hijos del averno, estrena temporada 3 en Canal Once

Esta noche a las 20:00 horas, se estrena la tercera temporada de CHAMUCO TV Y LOS HIJOS DEL AVERNO por la telera nuestra y pública de Canal Once, revista de crítica política y humor gráfico,, la única emisión hecha por moneros, bajo la conducción de Cintia Bolio, José Hernández Hernández, Antonio Helguera, Rafael Pineda Rapé y Rafael Barajas El Fisgón.

 En esta nueva entrega los caricaturistas Cintia Bolio, Antonio Helguera Helguera, José Hernández Hernández, Rafael Pineda Rapé y Rafael Barajas El Fisgón, muestran el espíritu de la icónica revista de crítica política y humor gráfico, fundada por Rius en 1996.

A lo largo de 15 episodios de esta coproducción de Canal 22 y TV UNAM, habrá secciones como Universos Paralelos, de Rafael Barajas El FisgónDon Chepino de PatricioEncabezados de Cabeza; de Helguera y Moneras del mundo, de Cintia Bolio, entre otras, para abordar sin censura temas polémicos de la clase política.

Además, para discutir temas de la agenda nacional, o bien, para recrear conversaciones con personajes históricos y de ficción, cuya pertinencia responde a la coyuntura noticiosa, los moneros darán la bienvenida a diversos invitados de la actualidad cultural, social y política como Tenoch Huerta, actor; Blanche Petrich, periodista experta en Centroamérica; Heinz Dieterich, geoestratega; Ana Lilia Pérez, periodista; Carlos Fazio, periodista; Horacio Franco, flautista; Armando Bartra, escritor; Dr. Elio Masferrer, antropólogo experto en religiones; Karla Quintana, titular de la Comisión Nacional de Búsqueda de Personas; Carlos Mendoza, fundador y director del Canal 6 de julio; Dr. Javier Esteinou, especialista en medios públicos; Jesús Esquivel, periodista y escritor; Nora Huerta y Marisol Gasé, para hablar sobre violencia de género; Damián Alcazar, actor y Manuel Gil Antón, investigador del Colegio de México especializado en educación. 

¿DÓNDE VERLO?

Chamuco TV, por la señal 11.1 del Once a las 20:00 horasy en su plataforma https://canalonce.mx/ .

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Dustin Diamond, actor de la serie “Salvado por la campana”, murió a los 44 años víctima de cáncer

HOLLYWOOD. DUSTIN DIAMOND, quien hizo pasar gratos momentos a los fans y seguidores de la serie SALVADO POR LA CAMPANA (SAVED BY THE BELL) durante 13 temporadas como el tonto nerd Screech en la comedia de situación falleció de cáncer a los 44 años.

SAVED BY THE BELL: THE COLLEGE YEARS — SEASON 1 — Pictured: Dustin Diamond as Screech Powers (Photo by Chris Haston/NBCU Photo Bank/NBCUniversal via Getty Images via Getty Images)

Diamond murió este día, dijo su representante, Roger Paul, a The Hollywood Reporter.

El actor fue diagnosticado con cáncer de pulmón en etapa 4 y estaba recibiendo tratamientos en un hospital de Florida no revelado a mediados de enero.

Nacido el 7 de enero de 1977 en San José, California, Dustin Neil Diamond asistió a la Escuela Luterana Zion en Anaheim. Su gente trabajaba en la industria informática.

Dustin Diamond fue hospitalizado por el cáncer que padecía.

El actor de Salvados por la campana, comenzó un tratamiento de quimioterapia tras ser diagnosticado con cáncer, informó su representante hace días.

Diamond fue conocido por interpretar a Screech Powers en Salvados por la campana, que se transmitió se transmitió de 1989 a 1993.

SAVED BY THE BELL — Pictured: (l-r) Lark Voorhies as Lisa Turtle, Ed Alonzo as Max, Tiffani Thiessen as Kelly Kapowski, Mark-Paul Gosselaar as Zack Morris, Dennis Haskins as Mr. Richard Belding, Elizabeth Berkley as Jessie Myrtle Spano, Dustin Diamond as Screech Powers, Mario Lopez as A.C. Slater (Photo by NBCU Photo Bank/NBCUniversal via Getty Images via Getty Images)

Retomó su papel en otras producciones de la franquicia como Salvados por la campana: Años de Universidad, Salvados por la campana: Boda en Las Vegas y Salvados por la campana: La nueva generación.

Diamond, conocido por su papel de Screech en la serie de comedia original de los 90, fue hospitalizado a principios de mes en Florida. La semana pasada, su equipo reveló que padece cáncer.

“Dustin Diamond completó su primera ronda de quimio y estába programando la segunda. También comenzará pronto fisioterapia”, dijo el vocero del actor, Roger Paul, en un comunicado.

El actor Mario Lopez, compañero en Salvados por la campana, fue de los primeros en lamentar la muerte de Diamond.

“Dustin, te extrañaré. La fragilidad de esta vida es algo que nunca debe darse por sentado. Las oraciones por su familia continuarán …”.

TMZ informó que Diamond fue ingresado en Florida durante el fin de semana “después de sentir dolor en todo el cuerpo y una sensación general de malestar”.

Según ET Canada, Diamond tenía antecedentes familiares de esta enfermedad, ya que su madre murió de cáncer de mama.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Maratón navideño solo por LifeTime

Mayim Bialik, actriz que se hiciera famosa por su participación en la serie The Big Bang Theory, encabeza el maratón navideño por la telera nuestra de LIFETIME a lo largo de este día, para verse y disfrutarse en familia.

En uno de los días más especiales del año, LIFETIME invita a los telévoros a quedarse en casa con la actriz Mayim Bialik, quien protagoniza la cinta El vuelo antes de Navidad (The Flight Before Christmas), tan solo uno de los 14 largometrajes preparados.

Para arrancar tendremos la repetición de una cinta que fue un hito de transmisión para LIFETIME este 2020, The Clark Sisters: Las reinas del góspel y para seguir ya con la celebración navideña llegarán El regalo de navidad, Una acción para Navidad, Mi sueño de Navidad, Canción de Navidad, Amor de perros, Hotel Navidad y Un vuelo antes de Navidad.

Completan el ciclo de las LIFETIME CHRISTMAS MOVIES las producciones Sintonía navideña, Reservación para Navidad, Amor en la mesa de Navidad, Cuatro Navidades y un amor y Una Navidad inesperada.

EL MENÚ NAVIDEÑO

THE CLARK SISTERS: LAS REINAS DEL GÓSPEL (THE CLARK SISTERS: FIRST LADIES OF GOSPEL)

La película detallará sus humildes comienzos, lucha por encontrar su lugar, para luego convertirse en el grupo de Góspel más vendido en el mundo de la música.

Dirigida por: Christine Swanson.

Protagonizada por: Christina Bell, Kierra Sheard, Sheléa Frazier, Raven Goodwin y Angela Birchett.

EL REGALO DE NAVIDAD (CROWN FOR CHRISTMAS)

Después de ser despedida de su trabajo como empleada doméstica en un lujoso hotel de la ciudad de Nueva York, Allie acepta de mala gana un empleo temporal como institutriz de una joven que forma parte de una poderosa familia en Europa que vive en un castillo.

Dirigida por: Alex Zamm.

Protagonizada por: McKellar, Rupert Penry-Jones y Ellie Botterill

UNA ACCIÓN PARA NAVIDAD (RANDOM ACTS OF CHRISTMAS)

Un periodista en busca de noticias para contar se inspira cuando descubre que varias personas han estado realizando buenos actos de forma aleatoria con motivo de la Navidad. Pero al ir conectando los hilos de la historia, se reencontrará con un viejo amor de su pueblo natal. ¿Tendrá un final feliz?

Dirigida por: Gary Wheeler.

Protagonizada por: Erin Cahill, Kevin McGarry y Jaden Oehr.

MI SUEÑO DE NAVIDAD (MY CHRISTMAS DREAM)

Una ambiciosa gerente de una reconocida tienda debe contar con la ayuda de un empleado de mantenimiento, un padre soltero que lucha para ayudarla a cumplir su sueño de administrar la primera tienda internacional de la compañía.

Dirigida por: James Head.

Protagonizada por: Danica McKeller, David Haydn-Jones y Christine Lee.

CANCIÓN DE NAVIDAD (A SONG FOR CHRISTMAS)

Una estrella del pop queda varada en un pueblo de Virginia. Una familia local que está a punto de perder su granja de árboles de Navidad la acogerá durante las fiestas. Allí, la cantante disfrutará de un tiempo lejos del estrellato, se enamorará y recordará el verdadero valor de la música.

Dirigida por: R.C Newwy.

Protagonizada por: Becca Tobin, Kevin McGarry y Kendra Leigh Timmins.

AMOR DE PERROS (WALKING THE DOG)

Dos abogados rivales que se enfrentan en la corte deben lidiar con la atracción que sus respectivos perros sienten entre sí. Muy a su pesar, mientras sus mascotas interactúan, ellos descubrirán que tienen mucho más en común de lo que pensaban y terminarán queriendo imitarlas.

Dirigida por: Gary Harvey

Protagonizada por: Jennifer Finnigan, Sam Page, Lini Evans y Peter Benson.

HOTEL NAVIDAD (CHRISTMAS HOTEL)

Para obtener un ascenso, la encargada de un lujoso hotel citadino tendrá que volver a su pueblo natal y reconvertir la posada local en la que dio sus primeros pasos. Pero cuando regrese, se dará cuenta de que a la gente de pueblo no suelen gustarle los cambios. ¿Podrán llegar a un acuerdo?

Dirigida por: Marla Sokoloff.

Protagonizada por: Tatyana Ali, Sean Patrick Thomas y Sheryl Lee Ralph.

EL VUELO ANTES DE NAVIDAD (THE FLIGHT BEFORE CHRISTMAS)

Dos extraños, ambos en marketing, comparten habitación en un bed and breakfast cuando una tormenta de nieve detiene su vuelo en Montana en Nochebuena.

Dirigida por: Peter Sullivan

Protagonizada por: Maylim Bialik, Ryan McPartlin y Reginald VelJonhson.

SINTONÍA NAVIDEÑA (RADIO CHRISTMAS)

Cuando su estación de radio cierra por las fiestas, una DJ se ve forzada a trasmitir desde un pequeño pueblo. Desesperada por aumentar sus oyentes, decide averiguar quién es el Santa que salvó la fiesta navideña del lugar y termina descubriendo el significado del amor, la familia y la Navidad.

Dirigida por: Jeff Beesley.

Protagonizada por: Keshia Knight Pulliam, Michael Xavier y Nakai Takawira.

RESERVACIÓN PARA NAVIDAD (CHRISTMAS RESERVATIONS)

Holly es la coordinadora de eventos de un resort de esquí familiar y está planeando una fiesta de Navidad que deje contentos a todos sus huéspedes. Pero cuando su novio del secundario viudo y con 2 pequeños hijos se aloja allí, descubre que sus reservas sobre el amor podrían estar equivocadas.

Dirigida por: Deanne Foley.

Protagonizada por: Melisa Joan Hart, Ricardo Chavira, Michael Gross y Christopher Quartuccio.

AMOR EN LA MESA DE NAVIDAD (LOVE AT THE CHRISTMAS TABLE)

Sam y Katherine, dos amigos entrañables que han compartido todas las Navidades desde la más tierna infancia, protagonizan esta romántica comedia navideña. Juntos han crecido y compartido las vicisitudes de la juventud. Casi 30 años han transcurrido y Sam se da cuenta de que ama a Katherine, pero teme que el pasado se interponga en su camino.

Dirigida por: Rachel Lee Goldenberg.

Protagonizada por: Danica McKellar, Dustin Milligan y Lea Thompson.

CUATRO NAVIDADES Y UN AMOR (FOUR CHRISTMASES AND A WEDDING)

Chloe conoce al hombre de sus sueños durante el Festival de Navidad de su ciudad. Sin embargo, él es transferido por su trabajo y durante 3 largos años, solo vuelven a cruzarse para las fiestas, en el Festival ¿La cuarta Nochebuena será la vencida? ¿Podrán festejar juntos la Navidad?

Dirigida por: Marita Grabiak.

Protagonizada por: Arielle Kebbel, Corey Sevier, Markie Post y Madison Smith.

UNA NAVIDAD INESPERADA (WRAPPED UP IN CHRISTMAS)

Heather odia la navidad porque su rol como administradora de las tiendas del centro comercial la convierte en el Grinch al que todos odian. Pero este año, su sobrina de 8 años le pide al Papá Noel del shopping que le consiga un novio ¿Podrá surgir el amor entre Santa Claus y el Grinch?

Dirigida por: Peter Sullivan

Protagonizada por: Tatyana Ali, Brenda Fields y Kim Fields.

EN REDES:

LATAM: @milifetime/www.facebook.com/milifetime/www.milifetime.tv

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Murió a los 48 años el comediante Miguel Hernández, “Agapito”, en “Cero en conducta” y “La Escuelita”

Murió el actor y comediante MIGUEL HERNÁNDEZ, mejor conocido como Agapito, personaje que interpretó en el programa cómico CERO EN CONDUCTA, con Jorge Ortiz de Pinedo, sin que se conozcan aún las causas del deceso.

La noticia fue confirmada por Andrea Legarreta y Jorge El Burro Van Rankin en el programa matutino Hoy, donde dedicaron emotivas palabras para el intérprete mexicano.

Los presentadores del programa matutino externaron su pesar por el fallecimiento del intérprete que dio vida a Agapito Melo en el programa Cero en conducta y que después cambió de nombre a La escuelita.

Resaltaron que hasta ahora se desconocen los motivos del deceso, y es que hasta la semana pasada el actor todavía hizo algunas publicaciones en su canal de YouTube, Agapito Chow.

“Nos da mucha tristeza porque el actor Miguel Hernández, quien diera vida al personaje de Agapito en Cero en conducta y La Escuelita de Jorge Ortiz de Pinedo, falleció. Tenía 48 años de edad y se desconocen los motivos de su muerte”, comentó Legarreta en el programa de este viernes.

“Enviamos un abrazo muy cariñoso y nuestras condolencias a su familia. Que descanse en paz Miguel Hernández, tan lindo, simpatiquísimo y gracias por todas las risas que nos regalaste”, añadió la conductora mexicana.

Jorge El Burro Van Rankin también reveló que tuvo varios acercamientos con el comediante que se hizo famoso a finales de los años 90. “Lindísima persona, lo veías y te saludaba con una sonrisa. Es lamentable y lo recordaremos siempre, por su puesto”, expresó el también protagonista de 40 y 20.

El actor será recordado por su participación en el exitoso programa producido por Jorge Ortiz de Pinedo y que estuvo al aire en Televisa de 1999 al año 2000.

Miguel Hernández es el segundo actor del reparto original de Cero en conducta en fallecer; la primera fue la actriz Lourdes Deschamps, quien daba vida a la intrépida Lola Meraz. Murió el 28 de diciembre de 2018 a los 68 años de edad.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Falleció Ken Spear, cocreador de la serie animada “Scooby Doo”

LOS ÁNGELES.- KEN SPEAR, creativo de la serie animada Scooby Doo y cofundó la empresa Ruby-Spears Productions, falleció el viernes a los 82 años, hecho que su hijo, Kevin Spears, dio a conocer este lunes a Variety.

Kevin dijo que su progenitor murió debido a complicaciones relacionadas con la demencia senil.

“Ken siempre será recordado por su ingenio, su narración de historias, su lealtad a la familia y su sólida ética de trabajo. Ken no sólo dejó una impresión duradera en su familia, sino que tocó la vida de muchos como cocreador de Scooby-Do”, indicó el descendiente del famoso.

El creativo, cuyo nombre real fue Charles Kenneth Spears, nació el 12 de marzo de 1938 y creció en Los Ángeles, California, donde se hijo amigo del hijo del productor de animación William Hanna, creador de la popular empresa de animación Hanna-Barbera Productions.

En 1959 entró a trabajar a la productora como editor de sonido, en donde conoció a Joe Ruby, con quien cocreó la firma Ruby-Spears Productions y realizó spots y teleplays para Hanna-Barbera, Sid and Marty Krofft Television Productions y DePatie-Freleng Enterprises.

Entre los programas que Ken creó con Joe se encuentran, además de Scooby-Doo, Dinamita: el Perro Maravilla y Jabberjaw, para Hanna-Barbera; y The Barkleys y The Houndcats, para DePatie-Freleng.

Con Ruby-Spears Productions estuvo detrás de varias series animadas, incluidas Superman, Alvin y las Ardillas, Mister T, Fangface y Saturday Supercade.

A la celebridad le sobreviven sus dos hijos, Kevin y Chris, las esposas de ambos, sus cinco nietos y sus tres bisnietos.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Quino en voz propia, homenaje de Canal 22 al humorista universal

Esta noche a las 23:30 horas, Canal 22 rinde homenaje al humorista gráfico e historieta argentino, JOAQUÍN SALVADOR LAVADO TEJÓN, mejor conocido como QUINO, creador de la icónica tira cómica Mafalda.

En el episodio de la serie documental Escritores en primera persona, se entrevista al dibujante hijo de migrantes andaluces, quien comparte cómo fue su infancia.

De viva voz, QUINO relata la influencia artística de su familia, la radio y el tango en el imaginario argentino, su paso por la Universidad de Bellas Artes, sus revistas de referencia como Rico Tipo, su aprendizaje al lado de Guillermo Divito, y cómo desarrolló el humor en sus historietas.

También conversará y recordará sobre el nacimiento de su obra más famosa: Mafalda, cuyo personaje entrañable forma parte de la cultura pop latinoamericana, así como la creación de otros personajes que se fueron sumando a la historieta como Don Manolito, Miguelito y Felipe; y la manera de abordar temas tabú sin herir la sensibilidad del público.  

Además, se suma la opinión del escritor invitado Gustavo Nielsen, arquitecto y dibujante argentino, quien habla de los elementos en las historietas de Quino, como la ternura y el humor, y el impacto de su obra en la cultura.  

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Llora Mafalda: murió Quino, su creador y consejero a los 88 años

BUENOS AIRES.- El jueves 17 de septiembre Quino se acostó a dormir la siesta y no volvió a despertar: un ACV causado por el Parkinson que lo aquejaba hace años. Joaquín Salvador Lavado Tejón comenzó a despedirse lentamente aquel día y murió este día después de que Mafalda, su máxima creación artística, la más celebrada a nivel mundial, pero no la única, cumplió 56 años.

Quino nació hace 88 años en San José, Guaymallén, donde hizo los primeros dibujos sobre la mesa de madera de la casa familiar, donde la guerra civil española era tema de debate permanente. Su corazón se apagó en su casa de Chacras de Coria, adonde se había radicado hace tres años, ya de regreso a la Mendoza natal. Alicia, su otra mitad, su mano dereca, había fallecido años atrás.

Estaba rodeado de familiares. De sus sobrinos. De sus sobrinos nietos. De los cuidadores profesionales.

Las redes sociales se poblaron rápidamente de mensajes, de evocaciones, de tristeza y de viñetas de Mafalda y sus amigos despidiendo al creador. Al padre.

Roberto Sergio Lavado es uno de los cinco sobrinos por parte de los Lavado. Diario UNO lo llama cuando la noticia sorprende y quema en las redacciones y en las redes sociales.

“Se fue tranquilo. El Parkinson lo había complicado mucho en los últimos años pero la pandemia de coronavirus lo fue apagando de a poco”, dijo el abogado penalista e hijo de Roberto Lavado, quien dejara un gran legado al Derecho Penal mendocino.

En Buenos Aires, Julieta Colombo, sobrina y representante de Quino durante los últimos años, atiende el celular. “Quino estaba muy debilitado por cuestiones de salud propias de la edad. Su partida es una situación triste y difícil pero la pandemia hace todo más difícil”, dice.

Paradoja de la vida. El martes, el planeta soplaba las velitas por el cumpleaños de Mafalda. Ahora, el mismo planeta, al que Quino diagnosticó tan enfermo de guerras, dictaduras y egoísmo tantas veces, se estremece por la noticia de la muerte del creador de aquella niña rebelde y respondona que nació para darle vida a una marca de heladeras.

Quino había cumplido años el 17 de julio pero en mayo el planeta pudo verlo y escucharlo hace cuatro meses. Aunque más no fuera a través de las pantallas.

Fue por el estreno del documental Buscando a Quino, obra inédita sobre la vida y obra del artista. Dirigido y conducido por el actor Boy Olmi, el trabajo de CONECTA + Fiis salió al ruedo simultáneamente en Argentina, Chile y España y puede ser visto en Youtube.

Y claro que la muerte de Quino es una noticia de alcance mundial. Si él era el que ponía sobre la mesa todos los males que aquejaban al mundo.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

“Los Picapiedra”, 60 años de la divertida familia en Bedrock

NUEVA YORK.- “¡Yaba Daba Dú!” es como el valiente Pedro tarareaba a bordo de su auto de madera impulsado por humanos, solo dos enormes cilindros de piedra en lugar de ruedas, uno al frente y otro detrás, y sus pies empujando el trabiccolo. Así apareció por primera vez en televisión, en la cadena ABC estadounidense, el protagonista de lo que se convertirá en una de las series de televisión de dibujos animados más queridas de todos los tiempos: LOS PICAPIEDRA, ampliamente conocidos en México por la televisión.

Era el 30 de septiembre de 1960 , pero los brillantes autores de muchos dibujos animados que han hecho la historia de la animación, William Hanna y Joseph Barbera , junto con el diseñador Dan Gordon, llevaban ya un año trabajando en los Fleintstones.

Los cuatro protagonistas de la serie: Pedro Flintstone, su esposa Wilma y sus amigos Pablo y su esposa Betty representan una alegoría de la sociedad estadounidense en los años sesenta, ambientado, sin embargo, en la ciudad ficticia de Bedrock, en la edad de piedra, con enormes saurios voladores usados​​como aviones, otros animales usados ​​como electrodomésticos o el súper dragón estampando la entrada de Fred para trabajar con sus dientes. 

Los hechos de los que los Picapiedra son protagonistas, aunque ambientados entre los hombres de las cavernas, son los del mundo moderno y la ciudad de Bedrock sigue siendo una metrópolis con centros comerciales, bancos, hoteles, bolos y autocine. El truco de la caricatura fue precisamente trasponer los problemas clásicos del trabajo, la familia y las buenas relaciones de vecindad en la América de los 60 en un contexto de la edad de piedra donde vives con dinosaurios y mamuts usados ​​como mascotas o incluso como electrodomésticos. 

Así que esta caricatura tan original tuvo de inmediato tal éxito de público que pronto se transformó en un cómic y dio vida a un vasto merchandising, además de convertirse en tema de tres largometrajes. 

Los cuatro protagonistas inmediatamente se familiarizaron con grandes y pequeños: Pablo, irritable pero muy enamorado de su Wilma y su pequeña hija Pebbles;  Pablo, el buen amigo de Pedro que a menudo se salva de los problemas en los que se mete, el esposo de Betty y el padre de Bam Bam. Las dos mujeres son Wilma, la encantadora esposa de Pedro, y Betty, la mejor amiga de Wilma.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Telemaratón de Pixar por Disney

LOS ÁNGELES.- Un telemaratón de 24 horas aguarda a los fans y seguidores de Pixar cuando este sábado, desde las 20 horas, se transmitan las películas más recordadas de la factoría de Disney Pixar.

La lista de películas, que forma parte del evento Pixar Fest, iniciará con Ratatouille, la multipremiada cinta de 2007, que contaba la improbable pero entrañable amistad entre un torpe aprendiz de cocinero y Remy, una joven y muy determinada rata que sueña con convertirse en un chef.

El resto de las películas que se podrán ver a lo largo del domingo, son:

Los increíbles a las 9, y Los increíbles 2 a las 18. Toy Story  a las 7.30, Toy Story 2 a la medianoche y Toy Story 3 a las 16.15.

Buscando a Dory tendrá pantalla a las 14.30, en tanto que Valiente se podrá ver a las 6 y repetirá a las 13. Finalmente, Coco se emitirá a las 20.

El Pixar Fest de este mes suma también actividades y contenidos especiales en la web https://disneylatino.com/disney-momentos-magicos y en las redes sociales de Disney.

Además, en el canal oficial de YouTube de Disney en Latinoamérica se pueden ver de manera exclusiva tres cortos de Cars: Mate viaja en el tiempo, Mate Lunático y Mate detective privado.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Bill Murray, el cazafantasmas, celebra siete décadas de vida

LOS ÁNGELES.- Para sus amigos más cercanos lo conocen como William James, pero para sus fans y el mundo fílmico el nombre de BILL MURRAY, su calidad artística no está en duda, preparándole un emotivo festejo por sus 70 años que cumple este lunes. 

“Pero ese chico William James ha recorrido un largo camino. Nacido en Evanston, Illinois, fue el quinto de nueve hijos, huérfano a los 17, estudiante indisciplinado y expulsado de la Universidad de Denver por consumo de marihuana, BILL MURRAY llegó a ser actor casi por desesperación.

Su suerte cambió cuando se cruzó en el camino con John Belushi, quien lo arrastra a la loca aventura de National Lampoon Radio Hour en la ciudad de Nueva York. Es 1974 y tres años después sigue a Belushi a NBC donde despega el programa Saturday Night Live. En el ’79 Ivan Reitman le ofrece la gran oportunidad con Polpette en la que es el jefe scout Tripper, creador de bromas mortales contra los equipos rivales. Cinco años después se reunieron para Cazafantasmas, donde Bill Murray reemplazó a John Belushi, quien murió poco antes.

Característico e inseguro como suele ocurrir con los grandes comediantes, Bill intentó desintoxicarse del cine y se encontró en los pequeños escenarios del off Broadway pero en 1993 fue otro amigo quien brilló su talento: con Ricomincio da capo, de Harold Ramis, el público se lo nota y la película se convierte en un objeto de culto. Como ocurrirá diez años después con Lost in translation de Sophia Coppola. Mientras tanto, el actor se convierte en el alter ego del talento emergente de los 90 en todas las películas de Wes Anderson. Lamentablemente, la serenidad personal no se corresponde con la consagración artística que lo lleva a ser uno de los actores más cotizados del nuevo milenio.

Frances McDormand le presenta al clan Cohen (y él llegará agradecido en autobús a Roma para celebrar a su amigo en el Festival de Cine de Roma); Wes Anderson lo llama para el aún inédito The French Dispatch, Sophia Coppola para On the Rocks, Jason Reitman (el hijo de Ivan) para el reencuentro de Ghostbusters: Legacy, que se espera se estrene el próximo año. 

En definitiva, si no fuera por ese personaje maldito, a veces demasiado sensible y devorado por la ansiedad, el cumpleaños de Bill Murray sería una feliz ocasión. Por supuesto que lo es para sus admiradores que saben que pueden contar con un talento aún capaz de dar mil sorpresas.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Murió Manuel “El Loco” Valdés a los 89 años

En la madrugada de este viernes, a las 03:40 de la mañana, el actor y comediante MANUEL EL LOCO VALDÉS, murió a los 89 años, luego de varios años luchando por ganarle la batalla al cáncer. 

En abril de 2017, se conoció que el famoso comediante mexicano, al frente de programas emblemáticos en la televisión mexicana, como Ensalada de Locos, había sido diagnosticado con cáncer de piel.

“Hace un tiempo me salió un granito aquí en la frente, no le hice caso, hasta le hice una canción. Me revisé, me fui con el dermatólogo y me dijo que era necesaria una biopsia”, explicó en su momento y como siempre de manera confusa en el comediante.

Tras los exámenes, en la biopsia se descubrió que se trataba de un tumor maligno.

Fiel a su estilo y a esquivar las preguntas que se le hacían de manera directa, aseguró que hasta le había compuesto una canción a su tumor. Es maligno, ahí fue cuando inventé esta canción: ‘Tengo un tumor en la frente, tengo un tumor maligno en la frente pero yo soy muy valiente’”, dijo en su momento.

En junio de 2019, le fue retirado un melanoma y después tuvo problemas en su ojo derecho, por lo que en septiembre de ese mismo año, fue sometido a una cirugía en el Instituto Nacional de Cancerología porque, al parecer, una “bolita” estaba oprimiendo su nervio óptico y se tenía que analizar si se trataba de un tumor benigno o maligno.

Protegido y favorito en su momento por Emilio Azcárraga Milmo, El Loco, quien tuvo un hijo con Verónica Castro, Christian, al que negó por varios años, sus mejores momentos en la comedia se dieron en la transición de Telesistema Mexicano a Televisa, con emisiones como Variedades de Mediodía, de Medianoche y Ensalada de Locos, con Alejandro Suárez y Héctor Lechuga.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Filme en honor del canino Scooby-Doo

HOLLYWOOD.- Ya superó con creces la edad promedio de un can, y a sus 50 años, nacido un 13 de septiembre de 1969 en la CBS, SCOOBY DOO tendrá su propio filme, con la voz histórica y original de Frank Welker.

LA TRAMA:

Un cachorro Scooby-Doo y ya problemático que huye de las calles de Venecia, el distrito costero de Los Ángeles, perseguido por un policía que hace el acróbata en un rollo de carne prensada ‘robado’ en un restaurante griego. Así es como aparece el Gran Danés más famoso del mundo animado en el reinicio de sus aventuras en Scooby! por Tony Cervone, disponible con Warner Bros para la compra premium en Amazon Prime Video, Apple TV, Youtube, Google Play, TIMvision, Chili, Rakuten TV, PlayStation Store, Microsoft Film & TV y para el alquiler premium en Sky Primafila e Infinity.

UN DATO:

SCOOBY-DOO debutó bajo el sello de Hanna – Barbera, creada por Joe Ruby, Ken Spears e Iwao Takamoto, a quien se debe el diseño gráfico de la caricatura de hecho en CBS el 13 de septiembre de 1969.

En esta versión cinematográfica animada por CGI Cervone, nominada al Premio Annie por Space Jam y dos veces en los Emmy por la serie animada Duck Dodgers, comienza desde el comienzo de la amistad entre el pequeño Scooby y Shaggy y cuenta cómo los dos se unen a los investigadores en ciernes Fred, Velma y Daphne para formar el grupo de Mystery Inc. Su voz histórica, Frank Welker, regresa a la versión original de Scooby-Doo; con él, entre otros, Zac Efron (Fred), Will Forte (Shaggy), Mark Wahlberg (Blue Falcon), Gina Rodriguez (Velma), Amanda Seyfried (Daphne).

El vínculo simbiótico entre Scooby y Norville conocido como Shaggy nació en su primera reunión, durante un picnic improvisado por el niño, en la playa. En cambio, es la noche de Halloween con Shaggy y Scooby vestidos como los dos ídolos del niño, el superhéroe Blue Falcon y su perro Dynomutt (a quien conocemos como un perro prodigio, en su serie Hanna – Barbera) para hacerlos debutar como investigadores en una casa. hechizada junto con el joven Fred, ya emprendedor, la brillante Velma y la dulce Daphne. 

El grupo crece al continuar investigando varios misterios y sueños de hacer de esa pasión un trabajo. Después de un desafortunado encuentro con una versión animada, particularmente severa del buscador de talentos Simon Cowell, Shaggy y Scooby se encuentran en su misión más personal y peligrosa, vinculada a los orígenes nobles y antiguos del gran danés.

A Cervone le gusta combinar ingredientes clásicos de dibujos animados, desde la devoción de Fred a su camioneta (la máquina del misterio) hasta la glotonería gastronómica de Scooby y Shaggy; los homenajes a Hanna Barbera (entre los ‘crossovers’ también el del Capitán Caveman, que conocemos como Capitán Cavey y los ángeles adolescentes) y referencias al mundo de hoy, desde las redes sociales hasta Netflix. “Creo que lo que sorprenderá al público será el tamaño de la película –dice el director–.

“La historia nos lleva por todo el mundo, hay impresionantes escenas de acción, monstruos, fantasmas, y existe el misterio más importante que los personajes han resuelto alguna vez. Pero los espectadores estarán aún más sorprendidos por cuánto corazón hay en la película. Scooby y Shaggy son personajes que amamos”.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios