“La mano de Dios”, la trampa de Maradona, en filme de Paolo Sorrentino por Netflix

ROMA. – La pasión del realizador italiano Paolo Sorrentino por el Napoli y por los años míticos en el futbol de Diego Armando Maradona, se transformará en una película, LA MANO DE DIOS, producida por Netflix.

El exfutbolista argentino es, desde hace años, fuente de inspiración cinematográfica, como lo demuestran los documentales Diego Maradona (2019), de Asif Kapadia, y Maradona por Kusturica (2008), del realizador serbio Emir Kusturica.

Pero la película de Sorrentino, será distinta a las demás porque el ganador del Oscar italiano por La gran belleza es un encendido “tifoso” del Napoli. Vale recordar que cuando recibió la estatuilla de la Academia de Hollywood en 2014 agradeció en este orden: “a (Federico) Fellini, a Talking Heads, a (Martin) Scorsese y a (Diego) Maradona”, además de a sus familiares. Por eso, La mano de Dios, cuyo rodaje es inminente, será antes que nada un gran acto de fe.

Además, está el regreso del director a Nápoles. Sorrentino había comentado que meditaba regresar a su hogar al cumplirse veinte años de su primer filme, L’uomo in piú (El hombre extra, 2001), con Toni Servillo, quien se transformaría en su actor fetiche y lo catapultó como debutante en la Mostra de Cine de Venecia, lo que le permitió iniciar una carrera internacional.

“Tocaron el interfón. Pensé que era mi amigo que venía a buscarme para ir a Empoli. Era el encargado del edificio. Tenía que decirme algo. Bajé, y con los ojos llorosos me dijo que mis papás habían muerto durante la noche en nuestra casa de veraneo. Hubo una fuga de gas y fallecieron durante el sueño. Yo salvé mi vida gracias a Maradona”, relató en aquella oportunidad.

El cine italiano durante el bloqueo por la pandemia de coronavirus, imaginado desde la espectacular terraza sobre los techos de Piazza Vittorio (Sorrentino publica casi todos los días en Instagram imágenes de los atardeceres romanos sobre la iglesia Santa Maria Maggiore desde aquel ángulo), se transformó en un episodio del ciclo con autores de todo el mundo Homemade pero ahora es tiempo de volver al set. Todavía deberá esperar para rodar en Estados Unidos el filme que preparó con la actriz (y productora) Jennifer Lawrence, Mob Girl, hasta que se controle la pandemia de Covid-19.

Pero en Italia ya empieza a haber movimiento y, en breve, Sorrentino iniciará el rodaje en el barrio napolitano donde nació, Arenella. Su sueño se hace realidad con la producción de Netflix, el nuevo jugador mundial del cine, que tras haber producido las películas de mexicano Alfonso Cuaron (Roma) y de Martin Scorsese (The Irishman, ahora respalda el trabajo del italiano.

Con información de ANSA

TV&SHOW / RONDERO’S MEDIOS

Clint Eastwood, el héroe cotidiano del cine, cumplirá este domingo 90 años

HOLLYWOOD.- Un 31 de mayo pero de 1930, en San Francisco, nace CLINT EASTWOOD, hijo de Clinton Eastwood, trabajador siderúrgico y de piezas en el medio oeste después de la gran depresión.

El niño crece errante (cambiará 10 escuelas en 10 años) y se queda en California cuando sus padres se van a vivir a Texas. “Hablé poco, dijo, vivía en un mundo propio y lo único que me apasionaba era la música”. También le gustaban las serpientesy la actuación con la que conquistó a las chicas. Con el deseo de emerger, la mirada magnética y el andar perezoso copiados por su ídolo Gary Cooper lograron romper pequeñas partes en las películas B de la década de 1950; luego se convirtió en el protagonista de la serie Los hombres de la pradera, que despegó en CBS en 1959.

En el set robó los secretos del oficio y pronto se hizo popular en la televisión. El personaje de Leo Di Caprio en Once Upon a Time in Hollywood de Tarantino es un homenaje sumergido en veneno en ese momento de su carrera, ya que fue cuando su agente le propuso el guion de Por un puñado de dólares (1964). Lo que lo intrigó, dice, fue haber reconocido en la trama las películas de Kurosawa que Hollywood había filmado con Los siete magníficos.

También aceptó complacer a su primera esposa, Maggie Johnson, pero se enfrentó con CBS que no quería dejarlo en libertad para el momento de la filmación en Italia. En la maleta, al final, puso un nuevo contrato para la televisión y un poncho comprado para la ocasión.

Por su parte, Sergio Leone confió en él después de la negativa de muchos otros actores y una negociación apretada sobre la remuneración a la baja. Para caracterizar el personaje del Hombre sin nombre, le impuso un sombrero y un cigarro toscanos: un sufrimiento constante para alguien que detestaba fumar. Pero así nació su fortuna y un cliché sin precedentes en la historia del oeste. Eastwood regresó a casa sin saber acerca de la gran recaudación de la película: la película también había cambiado su título. Se sorprendió cuando Leone lo llamó al año siguiente en el set de Por unos pocos dólares más; lo que estaba naciendo era una relación de niño adoptivo. 

El bueno, el malo y el feo del 66 fue un éxito internacional, pero las tres películas aterrizaron en Hollywood solo después de 1967 y Eastwood se duplicó reemplazando a Enrico Maria Salerno, quien en italiano le había dado una nueva gama de tonos. Volvería al oeste una y otra vez, tanto como actor (Colgarlo más alto) y como director (El caballero pálido), hasta la epopeya de El despiadado que hoy establece su icono inconfundible.

1968 marca el tercer punto de inflexión de su carrera: conoce a Don Siegel en el set de The Man with the Leather Tie, un western metropolitano y violento, y aprende de él lo que Leone no podría darle: cómo hacerse creíble sin un poncho sobre él.  Guardó el sombrero (de texano esta vez) y el carácter cerrado y áspero. También hereda el espíritu anarquista, libertario y poco convencional de Siegel.

En los años 70, la serie Inspector Callaghan con Siegel le dio gran popularidad. Su debut como director es en Play Misty for me (1971). Nació su productora Malpaso, pronto conocida por su capacidad para reducir los costos innecesarios de los estudios. Ahora produce todas sus películas y, a pesar de algunos fracasos, es un “valor seguro” para la distribución de Warner. En la época del inspector Callaghan, tanto él como Siegel fueron acusados ​​de fascismo y violencia excesiva en la representación de la policía, tuvo una feroz crítica del estereotipo del personaje. 

Ambos respondieron en 1979 con Fuga da Alcatraz. Mientras tanto, Eastwood había construido una sólida reputación como una estrella totalmente estadounidense, héroe impecable en un mundo corrupto. En 1993 filmó Los despiadados. También llegó la gloria del Oscar con dos estatuillas y una avalancha de nominaciones. Dos años después, habría tenido un Oscar en su carrera y luego dos más entre Mystic River y Million Dollar Baby; con Gran Torino celebra como el nuevo John Ford. 

EL ADN DE EASTWOOD:

Eastwood es un apasionado del cine como un oficio completo, por los antecedentes atormentados de los personajes que todos deben expiar por una culpa y buscar la redención. Pero la característica real en común con la gran tradición de Hollywood es la economía expresiva: pocos movimientos de máquina, gran atención a los actores, profundidad de campo, sentido del espacio, actitud épica que tiende a la elegía. Varias veces dijo que quería desaparecer de sus películas como actor y luego se negó a sí mismo en el reciente filme The Mule; de hecho, está cada vez más inspirado por personajes reales que trae a la pantalla como héroes cotidianos, desde Sniper hasta Sully o historias del pasado como EJ Hoover o Changelling

Pero ahora que cumple 90 años para todos nosotros, CLINT EASTWOOD siempre permanece como el silencioso, el atormentado, el irónico hombre sin nombre.

Con información de ANSA

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El Cielo y el Infierno de…”Yo no creo en los hombres”, esta noche por Tlnovelas

Esta noche a las 20:00 horas por la telera nuestra de Tlnovelas, el final de temporada de EL CIELO Y EL INFIERNO, con la telenovela YO NO CREO EN LOS HOMBRES (2014, 121 capítulos), producción de Giselle González, historia original de Caridad Bravo Adams, con la adaptación a cargo de Aida Guajardo.

Programa de crítica periodística, entre ángeles y demonios, toca el turno de YO NO CREO EN LOS HOMBRES, con las actuaciones estelares de Adriana Louvier, Gabriel Soto, Alejandro Camacho, Flavio Medina, además de Rosa Máría Bianchi, Azela Robinson, Luz María Jerez, Macaria , Cecilia Toussaint, Juan Carlos Colombo y Sophie Alexander.

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Esta producción de corte feminista abordó temáticas como la violación, violencia de género, la misoginia, la ambición desmedida y la injusticia. Siempre habrá un mañana. ¿Y tú de qué lado estás?

Periodistas experimentados darán su opinión, como Jesús Gallegos, Roberto Rondero, Matilde Obregón, Dionni González, Alfredo Gudinni, Gilberto Barrera, Fabián Lavalle y Alejandro Zúñiga.

La producción ejecutiva de EL CIELO Y EL INFIERNO, está a cargo de Alfredo Zamudio, mientras que la productora asociada es Carolina Rangel y en la dirección de contenidos, Daniel Lares Muñoz.

EL CIELO Y EL INFIERNO, final de temporada por Tlnovelas.

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“Ellas por todas”, especiales de Nat Geo

Desde este Dominguito Sagrado y hasta el próximo 13 de marzo a las 22 horas, NATGEO transmitirá el documental serial ELLAS POR TODAS, que a raíz del Día Internacional de La Mujer, se dedicará a la fuerza, la valentía y la pasión de distintas mujeres en todo el mundo.

Este día se inicia ELLAS POR TODAS con THE CAVE, dirigido por Feras Fayyad,  documental que cuenta la historia de un grupo de doctoras que luchan contra los bombarderos diarios, la escasez crónica de suministros y la amenaza de ataques químicos a un hospital subterráneo llamado The Cave, en una Siria devastada por la guerra.

Lunes 9 de marzo – Estreno: Harvey Weinstein: El Intocable
Documental sobre el productor de cine Harvey Weinstein y las acusaciones de abuso sexual que lo involucran. A través de testimonios, la cinta deja en claro la importancia del movimiento #MeToo y deja un mensaje para las futuras generaciones.

La película dirigida por Ursula Macfarlane se centra en entrevistas con los acusadores de Weinstein, incluídas Rosanna Arquette, Paz de la Huerta y Erika Rosenbaum, mujeres que dan sus relatos de cómo el abuso impactó en sus vidas: física, emocional, profesional y económicamente.

Martes 10 de marzo – Estreno: Mujeres de Hollywood
Relatado por voces líderes de Hollywood frente a cámara, Mujeres de Hollywood es un documental que revela lo oculto detrás de los dilemas más sorprendentes en la industria del entretenimiento: la infrarrepresentación y engaños hacia las mujeres.

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Una mirada tajante que muestra las fuerzas sistémicas que fomentan la discriminación sexual y fortalecen la desigualdad en nuestra cultura. Este film busca caminos y soluciones, dentro y fuera de la industria.

Miércoles 11 de marzo – Estreno: Female Pleasure
Existen mecanismos que determinan la posición de la mujer en culturas, religiones y continentes. Female Pleasure es un ejemplo fundamental de que el coraje, la fuerza y el entusiasmo por la vida pueden alterar estructuras sociales.

Desde Japón, India y la diáspora musulmana somalí, a la comunidad judía de Brooklyn y el clero católico europeo, siempre es la misma conclusión: el cuerpo femenino está sometido a deseos masculinos y a la procreación, sin considerar la autonomía y el placer femenino.

Jueves 12 de marzo – Estreno: Mujeres de Impacto
Mujeres de Impacto retrata las vidas de exploradoras, ingenieras, oceanógrafas, científicas, guardabosques y otras expertas que día a día transforman el mundo con sus hazañas extraordinarias.

Desde exploradoras legendarias como Jane Goodall (antropóloga experta en chimpancés) y Sylvia Earle (bióloga marina), hasta las prometedoras creadoras de cambios Dominque Goncalves (experta en elefantes), Intan Suci Nurhati (científica marina) y Ella al-Shamahi (paleoantropóloga).

A través de entrevistas, material de archivo, fotografías de National Geographic e imágenes inéditas, el documental se sumerge en los universos personales de estas mujeres para descubrir quiénes las inspiran, escuchar sus experiencias más emocionantes y comprender su valioso legado.

Viernes 13 de marzo – Estreno: Tarini
Tarini es la historia de 6 mujeres jóvenes que intentarán circunnavegar el mundo a bordo de un pequeño velero. El plan era navegar durante más de 200 días y tocar tierra solamente 4 veces, pero el océano y los vientos podrán cambiar las reglas.

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Con Letra Grande: “SE LLAMABA ELENA ARIZMENDI”, la biografía

De las numerosas mujeres mexicanas olvidadas por la historia oficial, figura ELENA ARIZMENDI (Editorial Tusquets, 259 páginas, Biblioteca Fernando Díez Urdanivia, Escuela de Periodismo Carlos Septién García, Gabriela Cano), cuya recopilación en esta edición especial Centenarios, rescata la memoria de una pionera del feminismo hispanoamericano y fundadora de importantes instituciones de enfermería durante la Revolución mexicana, además de ser la musa y amante en la vida real de José Vasconcelos.

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Ficcionada como ‘Adriana’ por la pluma y los altibajos emocionales y pasionales de Vasconcelos, quien fuera candidato a la presidencia de México y uno de los pilares intelectuales del siglo XX, ELENA ARIZMENDI (1884-1949), al fin se le hizo justicia entre la misoginia de nuestra historia y el olvido de la literatura, en síntesis una reparación histórica.

Protagonista de una pasión extramatrimonial, que llega a todos los extremos imaginables, en Las Memorias de José Vasconcelos, refiere la autora Gabriela Cano, editadas en cuatro volúmenes (Ulises criollo, La tormenta, El desastre y El proconsulado), entre 1935 y 1939, se dedican algunas de sus mejores páginas a la intensa relación pasional que el protagonista, el propio José Vasconcelos , vivió con Adriana, cuyo nombre en la vida real era ELENA ARIZMENDI.

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“La relación amorosa entre Vasconcelos y Adriana -refiere la autora- comienza a desenvolverse en el volumen inicial de estas memorias, Ulises criollo, que abarca desde la niñez del protagonista hasta el inicio de la Revolución mexicana, cuando Vasconcelos y Adriana (Arizmendi) se conocen y comienzan un apasionado idilio extramatrimonial.

La historia amorosa adquiere mayor vehemencia en el siguiente volumen, La tormenta, que alude tanto a la tormenta revolucionaria de la que Vasconcelos fue protagonista, como la tormenta interior que le significó la relación pasional con Arizmendi y la inevitable ruptura ocurrida hacia 1916.

Fundadora de la Cruz Blanca, gestora, escritora feminista, amiga cercana del presidente Francisco I. Madero y su esposa Sara, acusada de ser una transgresora de los límites del decoro convencional mexicano, ELENA ARIZMENDI ocupa por méritos propios un sitio preponderante en la identidad histórica de México.

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ESCRITORA GABRIELA CANO

CON LETRA GRANDE

Por Roberto Rondero

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AUTOENGAÑO

“El Cielo y el Infierno”…de “Amor Bravío”

Esta noche a las 21:00 horas por Tlnovelas (Sky, Izzi), EL CIELO Y EL INFIERNO de…AMOR BRAVÍO, cuando manda el corazón (2012), con Silvia Navarro, Cristian de la Fuente, Leticia Calderón, César Évora, Flavio Medina y Laura Carmine, bajo la producción de Carlos Moreno, cuya versión original es De pura sangre y la adaptación de En los cuernos del amor, original de Martha Carrillo, Cristina García y Denisse Pfeiffer.

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Programa de crítica y opinión con experimentados críticos y periodistas de espectáculos y televisión, conforman EL CIELO Y EL INFIERNO, como Jesús Gallegos, Roberto Rondero, Gil Barrera, Matilde Obregón, Dioni González, Verónica Gallardo, Alfredo Gudinni, Alejandro Zúñiga, Fabián Lavalle, con la participación de la actriz Carmen Salinas.

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Eutanasia, tortura, asesinatos, deseos incestuosos, violación, suicidio, ambición, herencia maldita, pérdidas y un nuevo amor, conforman los temas y subtemas de AMOR BRAVÍO, que incluye 15 temas musicales, como Cuando manda el corazón, interpretado por Vicente Fernández, y Te digo adiós, con Laura Paussini, entre otras.

La producción ejecutiva corre a cargo de Alfredo Zamudio, mientras que la producción figura Carolina Rangel y en la dirección de contenidos, Daniel Lares Muñoz.

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EL CIELO Y EL INFIERNO de…AMOR BRAVÍO. ¿Y tú de qué lado estás?

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Colima incrementa su ocupación hotelera

Richard Markson y Józef Olechowski, por Escenarios de Canal 22, hoy 17.30 hrs.

EL CONFLICTO DE LOS SEXOS

Sigue la turcomanía por Imagen Televisión con “Tierra Amarga”

Imagen Televisión estrena TIERRA AMARGA, producción aclamada por la crítica que ha causado a la industria de las telenovelas en aquel país. Es una historia de amor que plantea todas las preguntas sobre el verdadero amor y cómo esté puede sobreponerse a la maldad, a la tiranía y a la obsesión. TIERRA AMARGA se estreno ayer, 4 de febrero a las 21.30 hrs por el canal 3.1

TIERRA AMARGA es una historia que arranca en el Estambul de los años 70. Yilmaz (Ugur Gunes) es un joven y talentoso mecánico. No tiene una vida llena de riquezas, pero está dispuesto a morir y a matar para proteger a la mujer que ama: Züleyha (Hilal Altinbilek), una hermosa chica que trabaja como costurera y cuyo mayor sueño es casarse con Yilmaz. Züleyha vive con su cuñada y su hermano Veli (Mustafa Acilan).

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Züleyha y Yilmaz sueñan despiertos planeando su boda y su vida juntos, pero el destino les tiene preparada una sorpresa que pondrá a prueba la resistencia del amor y la bondad en una serie de eventos y situaciones turbulentas luego de que Veli vende a Züleyha a un criminal local para saldar sus deudas de juego. Sin saberlo, Züleyha cae en una trampa por la crueldad de su propia familia y Yilmaz, sin dudarlo, arriesga su libertad al matar al hombre que quiere dañar a la mujer que ama.

Yilmaz no tiene otra opción mas que huir, pero Züleyha preferiría morir antes que dejar atrás su amor, y juntos emprenden su problemática huída. El destino lleva a estos amantes apasionados a Adana, a las tierras fértiles propiedad de Demi Yaman (Murat Unalmis), un hacendado culto, moderno y poderoso, y su madre Hünkar (Vahide Percin), una mujer de personalidad dominante dispuesta a todo por proteger a su hijo.

Züleyha y Yilmaz se presentan como hermanos para no ser separados, pero una simple mentira destruirá sus esperanzas y sueños, cuando Demir se enamora perdidamente de Züleyha y hará todo lo que esté en sus manos para poseerla, sin saber que ella ama a otro hombre.

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¿Sobrevivirá el amor de Züleyha y Yilmaz las dolorosas pruebas que la vida les presenta?, ¿logrará Demir ganarse el corazón de Züleyha?, ¿podrá Yilmaz conservar su falsa identidad mientras protege a la mujer que ama?, ¿qué hay detrás de la obsesiva protección de Hünkar hacia su hijo? TIERRA AMARGA plantea todas las preguntas sobre el verdadero amor, la pasión y la obsesión.

Sigue este drama que se estrenó en Turquía con ratings excepcionales y ha sido vendida a 15 países en América Latina, y a más de 30 alrededor del mundo. México, a través de Imagen Televisión, se convierte en el primer país en Latinoamérica en transmitir TIERRA AMARGA.

La turcomanía continúa con TIERRA AMARGA por Imagen Televisión

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El primer guión de García Márquez “El gallo de oro” fue encontrado

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TODA LA VERDAD

“Boca Juniors Confidencial”, una mirada al interior del popular club argentino

El ambiente que priva en La Bombonera en Argentina, sólo puede explicarse para quien está ahí, con la fanaticada, con los hinchas que tienen a su club de futbol Boca Juniors, como una leyenda perpetua del deporte más popular del mundo.

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BOCA JUNIORS CONFIDENCIAL es un documental de Netflix en cuatro episodios donde jugadores, cuerpo técnico y los fanáticos abren las puertas del club y muestran toda la intimidad de la gran leyenda del fútbol argentino.

VIDEO:

https://www.netflix.com/mx/title/80220035

EPISODIOS:

1.- LA MITAD + 1

Boca tiene que defender el título y las expectativas son muy altas. Además, las lesiones y el estado contractual de la figura Carlos Tévez no acompañan.

La hinchada de Boca pone todo como siempre para que La Bombonera explote. Mientras tanto, el equipo complementa la preparación física con buena nutrición.

Ver Todos contra Boca. Episodio 3 de la temporada 1.

La hinchada de Boca pone todo como siempre para que La Bombonera explote. Mientras tanto, el equipo complementa la preparación física con buena nutrición.

Boca se pone a punto para la final contra River. La promesa Gonzalo Maroni reparte su tiempo entre el fútbol y la escuela. El plantel visita niños con discapacidad.

Ver Sangre, sudor y gloria. Episodio 4 de la temporada 1.

La Superliga se acerca al tramo final. Boca necesita buenos resultados para seguir en la punta de la tabla y ganar el campeonato local por trigésima tercera vez.

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Rudy Pérez publica su historia como migrante en EU: “El Latin Hit Maker”

MIAMI.- RUDY PÉREZ es sinónimo de éxito en la industria musical: ha trabajado con luminarias como Beyonce y Julio Iglesias, el único latino que ha recibido el Premio Billboard al Productor de la Década. Menos conocida es su historia de lucha y superación del compositor, productor y arreglista cubano ganador de cinco premios Grammy.

Pérez, quien ha optado por mantener una presencia discreta, de bajo perfil, ahora quiere inspirar a los jóvenes a que luchen por sus sueños a través de El Latin Hit Maker (The Latin Hitmaker), un libro publicado la semana pasada por el sello cristiano Zondervan de HarperCollins, en el que cuenta cómo el chico nacido en la pobreza llegó a crear éxitos para Christina Aguilera, Il Divo, Natalie Cole, Michael Bolton, Marc Anthony, José Feliciano, Cyndi Lauper, Arturo Sandoval, Andrea Bocelli y otras estrellas.

También ha entregado sus canciones a artistas como Cristian Castro, Luis Miguel, Ana Gabriel,  Emmanuel y los Temerarios, entre otros.

“Yo era un niño que tomó algunas veces direcciones equivocadas”, dijo el músico de 61 años, criado en el seno de una familia católica que llegó a Estados Unidos hace medio siglo, en una entrevista reciente. “Pero la pasión por la música y por mi sueño venció eso y pude lograr el futuro que tengo en un país que me abrió las puertas como inmigrante, como refugiado”.

En el libro, coescrito por Robert Nolan y disponible en inglés y español, Pérez comparte momentos muy duros de su infancia: sus primeros cinco años de vida los pasó visitando a su padre encarcelado por el régimen de Fidel Castro; y, justo cuando se disponían a salir de la isla con los Vuelos de la Libertad auspiciados por Estados Unidos, un agente detuvo a su madre en el aeropuerto en un evento que hasta hoy recuerda como traumático.

“Estamos casi llegando al avión en medio de una fila de militares a cada lado con rifles, que ya en sí eso era una cosa terrorífica para los niños, (cuando) de pronto salió un guardia y se le paró adelante a mi mamá y dijo: `todos ustedes pasen, ella no se va’”, contó. “Gracias a Dios que nosotros fuimos tan rebeldes los niños y lloramos tanto, hicimos una bulla tan grande que pudimos lograr (que la soltaran) y al final mi mamá pudo salir de Cuba”, añadió en referencia a sus dos hermanas y un hermano.

Una vez en su ciudad adoptiva de Miami, fue objeto de acoso escolar por no hablar inglés y a los 15, ya en la secundaria, se vio obligado a unirse a una pandilla y terminó pasando seis meses en un centro de detención juvenil. Ese tiempo, aunado a su fe religiosa y el apoyo de su familia, le permitió darle un giro radical a su vida.

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Lo suyo era la música -tanto así que a los 13 pasó un año trabajando en una fábrica de alambre de púas y ayudando a su padre en obras de pintura y construcción para poder comprarse su primera guitarra eléctrica y amplificador- y a la música se dedicaría.

“Todas las batallas de salir de los barrios para poder hacer algo en la vida y llegar a ver las cosas tan extraordinarias que hice fue solamente por la gracia de Dios, por mi constante lucha de seguir y seguir y no detenerme a mirar hacia los lados. La gente no tiene la menor idea del trabajo que yo invertí en mi carrera, las puertas que se me cerraron, las veces que dije `sabes qué, me están diciendo que no pero esto no es no para siempre, esto es no tal vez hoy, quizás mañana también, pero quizás la semana que viene me dicen que sí’. Y yo era persistente, tenía mucho `drive’ (empuje)”.

Ese “drive” lo llevó a componer más de mil canciones, cientos de las cuales han encabezado o figurado en las listas de popularidad, y le ha merecido reconocimientos que incluyen unas 19 nominaciones al Grammy o Latin Grammy y cinco gramófonos dorados como productor y/o compositor, por títulos como Le Lo Lai y Por qué te tengo que olvidar de José Feliciano, Cosas del amor de Ana Gabriel y Vicki Carr, el álbum Mi reflejo de Christina Aguilera y Aries de Luis Miguel.

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El Latin Hit Maker habla de un país que lo recibió como inmigrante, muy distinto a los Estados Unidos de hoy en día. Pérez expresó su solidaridad con los migrantes, aunque se abstuvo de emitir juicios políticos.

“Solamente puedo contar la historia mía, no puedo estar en el pellejo de ellos ni en los zapatos de ellos porque solamente ellos y Dios saben lo que están pasando”, dijo con tono de preocupación. “Pero lo que yo veo me hace tirarme de rodillas y orar por esas personas”.

También describe momentos de felicidad junto a su abuelo, un pastor bautista, por años pilar de la familia, que llevaba a sus nietos a la iglesia varias veces por semana, religiosamente. Ambos, abuelo e iglesia, tuvieron un impacto importante en su vida. Ir a la Iglesia de niño lo conectaba con sus tres grandes amores en la vida: familia, fe y música, y eso se ha mantenido.

“Yo siempre digo que a mí me va bien por mi abuelo y por mi papá (también pastor) porque eran santos, eran hombres fuera de serie. Esa gente vivía nada más para hacer el bien y ayudar a las otras personas”, dijo el padre de cinco hijos y también filántropo, creador de un programa de becas de la Fundación ASCAP, que ayuda a niños latinos de bajos recursos a estudiar música en Berklee y la Universidad de Miami. “Eso me formó a mí y entonces yo quería compartir un poco lo que la gente no sabe de mí”.

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CON INFORMACIÓN DE ANSA

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El streaming rueda el balón en el futbol

ROMA.- Desde Sky hasta Amazon, pasando por Dazn, el streaming con todo su potencial, se centra en series en las que el futbol confirma ser el deporte de las mayorías, a través de documentales, películas, historias y logros de grandes campeones, desde Totti hasta Messi, desde Cristiano Ronaldo hasta Neymar Jr. o el legendario entrenador José Mourinho.

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Desde este día en Amazon Prime Video, se puede disfrutar de This is football football, una serie que explora el fenómeno único que secuestra y unifica a miles de millones de personas en todos los rincones del mundo. A través de los episodios, se exploran temas universales de la experiencia humana: Redención: el papel exaltador del futbol en la reconstrucción del alma de Ruanda después del genocidio; Creencia: el ascenso inspirador del futbol femenil, y dos equipos que han dado todo para hacerlo posible; Oportunidad: la agonía y el éxtasis de los destinos que hacen que los campeones sean humildes y que cada fanático crea en lo imposible; Amor: cuatro historias de todos los rincones de la tierra donde el amor por el juego trasciende la adversidad; Orgullo: mientras los vikingos del futbol islandés conquistan el mundo y dan esperanza a todos los perdedores, y Wonder: revela los secretos del genio de Lionel Messi y la alegría global de verlo jugar.

La serie está escrita y creada por el periodista corresponsal extranjero y autor de libros deportivos John Carlin (Invictus) y está basada en una idea original de Carlin y Raimon Masllorens. Los episodios están dirigidos por un equipo de directores y productores liderados por el director creativo James Erskine y el productor ejecutivo Jos Cushing.

La banda sonora de la serie es creada por el compositor Lorne Balfe, premiado en los Grammys y nominado a los Emmys. Filmado en todo el mundo desde Islandia hasta Argentina, entrevistado desde jugadores legendarios a presidentes, pasando por poetas y sacerdotes, gerentes y matemáticos,

john-carlin-this-is-football-1564723855.jpgDazn también confía en las estrellas de futbol para hacer su debut en serie de televisión: The Making Of, protagonizada por Cristiano Ronaldo, Neymar Jr y José Mourinho, se estrena el 9 de agosto.

Compuesta por nueve episodios de 25 minutos cada uno, cuenta los partidos que, según estos grandes campeones, han marcado su carrera. Las entrevistas están acompañadas por los testimonios de otros jugadores que salieron al campo durante ese partido específico, incluidos John O’Shea, Rafael Alcántara, Fernando Santos, Roberto Carlos y Julio César, periodistas que siguieron el evento y fanáticos que vivieron esos momentos en el estadio.

Entre los diversos episodios, veremos a Ronaldo revivir su famosa aparición en el partido entre Sporting Lisbon y Manchester United en 2003, un juego que marcó su ascenso y lo convirtió en una de las mejores estrellas del futbol; Mourinho vuelve sobre su legendaria victoria de la Liga de Campeones con el Porto contra el Manchester United en 2004, un partido que hizo que su carrera en Old Trafford pasara a la historia para celebrar el gol con sus jugadores. Neymar Jr habla sobre su actuación con la camiseta de Santos en el partido Flamengo 2011, donde marcó el gol que le valió el Premio Fifa Puskas.

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Sky, por su parte, se centrará en la estrella intemporal Francesco Totti, el ídolo de la 10 de Roma, de 42 años y una carrera legendaria. En estas semanas ha comenzado la filmación de Casa Totti, la comedia de situación realizada por la famosa pareja compuesta por Francesco e Ilary Blasi en la vida cotidiana: bromas, amigos, risas, disputas.

El futbol tiene su nicho en el streaming.

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CON INFORMACIÓN DE ANSA

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La vida da sorpresas para Luisa Fernanda con su nuevo disco “Vivencias”

Seis temas que significan mucho en su vida conforman VIVENCIAS, el disco con el que LUISA FERNANDA sigue conectándose con su máxima pasión desde niña cuando sobresalió en programas como Juguemos a Cantar, para iniciarse como intérprete con su primer LP, con temas del entonces compositor Marco Villafán, posicionándose en los primeros sitios, en la radiodifusura Radio Variedades.
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VIVENCIAS incluye seis canciones: Eres tú de Miguel Gallardo; Me vas a extrañar de Horacio Plasencia; Maldita primavera de Paolo Amerigo Frade; Si me tenías de Gan Marco, Tengo ganas de ti de Miguel Gallardo; y El espejo de Fernando Olvera.
Cada uno de estos temas recorre en el tiempo buena parte de la vida de LUISA FERNANDA, por lo que acompaña a cada uno de una frase que la inspira, como “Ustedes 3 siempre serán mi razón de vivir”, “No hay nada más hermoso que extrañar con el corazón”, Quedarás ahi…En la primavera”, “Si me tenías”, Amarte intensamente fue un privilegio”, y “Todo quedará ahi…En un adiós”.
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Su segundo disco incluyó el cover de rock El tigre, con el que rompe récord en la radio . En 1983 Luisa Fernanda fue invitada a participar en la gira del segundo  festival Juguemos a cantar. Fue imagen de Fanta y compartió escenario en una extensa gira con figuras como Rene, ex Menudo; Tino, ex Parchis; Juan Ramos, Grupo Ciclón.
LUISA FERNANDA es madre de tres hijos, uno de ellos, Diego Alberto, figuró entre los finalistas de MasterChef Junior y es conductor actualmente en el programa matutino TU CASA TV.
Fotos y video: Lourdes Córdoba
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“Knight Fall”, el mundo medieval y sus Monjes Guerreros, vuelven a History

KNIGHT FALL revive esta noche a las 21:00 horas por la telera nuestra de HISTORY, la apasionante historia de los llamados Monjes Guerreros, ahora con su protagonista caído en desgracia pero buscando la redención.

En esta popular serie dramática, se incorpora al elenco central el actor Mark Hamill (Star Wars, voz de The Joker y ganador del BAFTA), como “Talus”, un veterano Caballero Templario, endurecido en la batalla de Las Cruzadas, sobreviviente a un cautiverio de diez años en Tierra Santa y que ahora tiene la encomienda de entrar a los nuevos iniciados de la Orden.

“Talus llega… y el baño de sangre comienza. A diferencia de cualquier  personaje que haya hecho, a diferencia de cualquier personaje que haya interpretado. No soy el antagonista, pero se lo haré bastante difícil a a Landry. Y creo que hay una razón por la que lo hace y es porqué él quiere que Landry tenga éxito”, escribió Hamill en su cuenta de Twitter.

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LA TRAMA:

Comienza con un derrotado Landry, interpretado por Tom Cullen (Downton Abbey, Gunpowder), despojado de su título de Maestro del Temple y sentenciado al destierro por haber traicionado a la hermandad. Mientras, el rey de Francia Felipe IV le ha declarado la guerra a los Templarios, dando inicio a una sangrienta lucha marcada por la venganza y por la posesión del codiciado Santo Grial.

Landry luchará por lograr su redención y se le permitirá reincorporarse a la hermandad, pero tiene que volver a entrenarse en la senda de los Templarios y será el maestro Talus, quien a regañadientes deberá hacerlo. Después de todo, Landry es un monje de carácter testarudo que ha traicionado sus valores al convertirse en el amante de la Reina Juana y embarazarla.

Con la caída histórica de la poderosa orden militar cristiana en el horizonte, la segunda temporada se centra en temas como el poder, la redención, la venganza, la traición, la familia y, en última instancia, una guerra épica entre la Iglesia y el Estado.

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UN DATO:

Knightfall explora un momento en la historia desde la perspectiva de los Templarios, abarcando el período medieval más brutal y oscuro, adentrándose en la política de la época y la guerra de la orden militar más poderosa, rica y misteriosa de la Edad Media y profundiza en el mundo clandestino de esta legendaria hermandad de los llamados monjes guerreros.

PARA RECORDAR:

La primera temporada de Knightfall: La Guerra por el Santo Grial concluyó con un dramático episodio en el que el Rey Felipe IV hiere de muerte a su esposa embarazada, la Reina Juana, mientras ella le pedía a su amante Landry que se salvara. El Grial logró mantener con vida al niño en su vientre, naciendo gracias a una cesárea, pero Juana no sobrevive. En un ataque de ira, Landry lanza la reliquia sagrada y ésta se rompe en pedazos. Sin embargo, se especula que el Santo Grial podría no haber sido el verdadero ya que cuando el Maestro Templario Berenger examinó la copa destrozada, descubrió un rollo con una lista de nombres que incluso tenía el nombre de Landry y que posteriormente procedió a tragarse. Dejando así un nuevo manto de misterio en torno a la copa en la que había bebido Jesús.

SEGUNDA TEMPORADA:

En Knightfall: El regreso del Caballero, la pregunta es si el Grial era el auténtico y quién se quedará con la reliquia: ¿Los Caballeros Templarios o el villano Rey Felipe? En estos nuevos ocho episodios, los fanáticos pueden esperar que el conflicto entre el Rey Felipe y Landry continúe, ya que el rey de Francia tratará de obtener el Grial a toda costa, mientras que Landry hará todo lo posible para asegurarse de que no llegue a sus manos.

LA PRODUCCIÓN:

Knightfall es una producción de A+E Studios en asociación con The Combine y Midnight Radio.

PERSONAJES

Talus es Mark Hamill

Un Caballero Templario veterano de las Cruzadas, endurecido por la batalla. Sobrevivió el cautiverio durante diez años en Tierra Santa y ahora tiene la tarea de entrenar a los nuevos iniciados de la Orden de los Templarios.

Landry es Tom Cullen

El valiente y testarudo Caballero Templario ha caído en desgracia y ha sido despojado de su título de Maestro del Temple. Landry se encuentra luchando para lograr la redención, entrando en conflicto con Talus, quien determinará si Landry es digno de reincorporarse a la Orden, mientras las fuerzas oscuras se levantan para destruir a los Templarios de una vez por todas.

EN REDES:

LATAM: @HistoryLA /  www.facebook.com/historylatam  / www.tuhistory.com

BRASIL: @CanalHistory / www.seuhistory.com  / www.facebook.com/canalhistory

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JESSY MIRANDA, LA VOZ SONORA DE LA MÚSICA REGIONAL MEXICANA

La cantante sonorense oriunda de Hermosillo, JESSY MIRANDA, quien destacó en el reality La Voz México, con su coach David Bisbal, está de plácemes por el lanzamiento de su más reciente sencillo Los besos no se piden, que forma parte de su álbum Desde abajo.

Ante el vacío reinante en la música regional, JESSY MIRANDA ha optado por este género que requiere “convicción, pasión y esfuerzo sin tregua”, según reveló a TV&SHOW durante la presentación a medios de comunicación en el Hotel Fiesta Americana de la CDMX.

Sumar y crecer ha sido la fórmula que ha perseguido Jessy, de 27 años –La Jessy, como le llaman- en su carrera artística, que iniciara desde niña, heredando la vena artística de su padre…”La música me atrapó desde que era una niña y si bien recuerdo que me afectaban ciertas críticas por el tono de mi voz, pues decían que tenía voz de niño, logré superarlo con la confianza ante el micrófono.

“Recuerdo que en mi casa utilizaba un desodorante como micrófono, me ponía delante de un espejo y me ponía a cantar como si estuviera ante un gran público. Me ponía los sombreros de mi papá,y dejé poco a poco vergüenzas y complejos”, rememora La Jessy.

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Antes de esta producción, la intérprete grabó su tercer disco con la Banda La Sonoreña, sin saber que tiempo después formaría parte de La Voz México…”Este programa me ha cambiado la vida, pude demostrar mis cualidades, adquirí mayor confianza ante las cámaras y con público en vivo, así como aprendí algunos secretos que ahora utilizo tanto en las grabaciones como a la hora de dar mi máximo al público”.

DALE CLIC: JESSY MIRANDA COMPARTE SU VOZ  E INTERPRETACIÓN…. ESCÚCHALA!!!

Bajo el cobijo del sello Jikama Brand, JESSY MIRANDA se compromete a dar su máximo esfuerzo para ocupar un sitio preferente en la música regional mexicana.

EN REDES:

Twitter: @JESSYMIRANDAL

Facebook: JESSYMIRANDAMUSIC

Youtube: @JESSYMIRANDAL

jikamabrand@gmail.com

Fotos & vídeo: Lourdes Córdoba

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 FINAL DE ROSARIO TIJERAS 2

Rosario Tijeras 2 tendrá un final este domingo 19 diciembre a las 21 hrs., con tres capítulos que mantendrá en suspenso al espectador, con un desenlace digno de esta producción de TV Azteca y Sony Pictures Televisión. La serie cautivó a la audiencia en su primera temporada y logró superar el objetivo en su segunda edición.

Desde su estreno por Azteca 7, el pasado 27 de agosto, Rosario Tijeras 2, mantuvo al filo del suspenso a los televidentes. Las escenas de acción, la calidad de filmación,  así como la  su elenco fueron la clave para brindar un producto de manufactura internacional.

Captura de pantalla 2018-12-10 a la(s) 20.48.25.pngBárbara de Regil como Rosario Tijeras dio a su personaje toda la fuerza y sutileza. En esta segunda entrega la acompañó José María de Tavira  y Daniel Salgado (El Ángel) al colombiano Sebastián Martínez. Un triángulo deintriga, acción y amor.

Rosario Tijeras 2,  fue y es un acierto de TV Azteca, al reforzar la estrategia de brindar a la audiencia contenidos de calidad, con una mega producción acorde a la personalidad de Azteca 7.

Captura de pantalla 2018-12-10 a la(s) 20.49.23.pngEn Rosario Tijeras 2, disfrutamos de un elenco de:  Hernán Mendoza, Verónica Langer, Mario Loria, Israel Islas, Danny Perea, Gabriel Casanova, Claudio Lafarga y Sonia Couoh, entre otros. Para Christian Chávez la serie significó la oportunidad de demostrar su autenticidad histriónica y descubrimos en la juventud de Alan Castillo y Harold Azuara a nuevos valores.

Bárbara de Regil como Rosario Tijeras tuvo escenas de acción, romance, venganza y pasión en cada capítulo.

La historia de Rosario Tijeras aún no termina, por ello se tiene contemplado una tercera entrega para 2019, la cual nos promete más acción, adrenalina, realismo y pasión.

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POR FOX SPORTS 2 LA FINAL BOCA-RIVER DESDE EL SANTIAGO BERNABEU

La final inédita y postergada por disturbios provocados por los hinchas de River Plate, se transmitirá este Dominguito Sagrado por la telera nuestra de FOX 2, a partir de las 12:30 horas, desde el Estadio Santiago Bernabeu, en Madrid, lo que ha provocado el disgusto y molestia de los mismos jugadores de los equipos emblemáticos argentinos Boca Juniors y River Plate.

 

En uno de los momentos deportivos más vergonzosos en la historia del futbol internacional, los seguidores de ambas escuadras se quedarán, la mayoría, con las ganas de apoyar a su equipo en un estadio, ya que el partido fue cancelado recientemente por los disturbios provocados por fanáticos de River al autobús de Boca provocando varios jugadores lesionados.

La seguridad, dentro y fuera del Bernabeu es total, como si se tratara de un clásico madrileño cuando lo es el argentino.

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Messi juega el balón, ahora en Cirque Du Soleil

Montreal, Canadá.-  El futbolista argentino y estrella del FC Barcelona Leo Messi, Cirque du Soleil Entretainment Group y PopArt Music anuncian su asociación para la creación de un nuevo espectáculo que se lanzará en 2019, junto a Sony Music. Creado por el Cirque du Soleil, el espectáculo se inspirará en el increíble talento y los logros de la leyenda del fútbol, que encarna el espíritu y los valores únicos de su deporte.

“Me parece increíble y a la vez una locura que el Cirque du Soleil cree un espectáculo basado en mi vida, mi pasión, mi deporte”, expresó Leo Messi. “Cirque du Soleil es uno de los shows favoritos de nuestra familia. No tengo dudas que este show sorprenderá a la gente como siempre lo hacen”.

Después de rendir homenaje a algunos de los mejores artistas del entretenimiento, como The Beatles, Michael Jackson y Soda Stereo, el Cirque du Soleil se adentrará en el apasionante mundo del fútbol. El espectáculo celebrará el legado de Messi a la manera característica del Cirque du Soleil, destacando la rica cultura que hace de éste deporte el más popular alrededor del mundo.

“Estamos encantados de trabajar con semejante leyenda viva. Como líder mundial de entretenimiento en vivo, Cirque du Soleil se está convirtiendo en el creador de contenido y experiencias originales para las principales marcas del mundo”, dice Jonathan Tétrault, Presidente y Director de Operaciones del Cirque du Soleil (#MessiCirque). “Estamos convencidos de que dar vida al legado de Messi en el escenario emocionará a las audiencias y hablará con todos los fanáticos del fútbol. Junto a Pop Art y Sony Music, tenemos la oportunidad de trascender el deporte y presentarlo de una forma totalmente nueva para inspirar al mundo”.

“Es un orgullo para PopArt Music participar en este proyecto junto con el Cirque du Soleil y Leo Messi. No tengo dudas que la calidad de creación del Cirque du Soleil logrará interpretar artísticamente el talento inigualable que Messi despliega en cada partido, con la increíble música de los artistas de Sony Music, dirigida por mi talentoso amigo Afo Verde” dice Sergio Lavié, co-fundador de PopArt Music. “Además estoy seguro que este show batirá todos los récords, de igual manera que Messi lo hace en el fútbol”

“Leo Messi inspira al mundo con su inigualable talento no sólo dentro del campo de juego sino también con su calidad humana. Es un honor para nosotros en Sony Music formar parte de este equipo junto a los maravillosos Cirque Du Soleil y PopArt. Estamos convencidos de que este espectáculo lo disfrutarán todos los fans del deporte y el arte alrededor del mundo.” – Afo Verde, Chairman & CEO Sony Music Latin Iberia.

Más información sobre las paradas de la gira y las fechas se publicarán en una fecha posterior. http://www.cirquedusoleil.com/messi.

INFORMACIÓN OCESA

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Segunda cena de los 100 años de parejas culturales y sus gustos gastronómicos

Como parte del ciclo Un siglo de parejas unidas por el sabor y la pasión, llega el turno a la dupla Diego Rivera y Frida Kahlo, justo el día de su boda, organizada por la gran fotógrafa Tina Modotti, quien será la anfitriona el jueves 30 de agosto en el Antiguo Palacio de Medicina, ubicado en Venezuela y Brasil, Centro Histórico. En esta tertulia el público disfrutará la alegría intima de Diego y Frida, a través de los platillos mexicanos que se ofrecieron en su boda como mole, chiles rellenos, frijoles negros, mole de olla, tamales, pozole, atole, mezcal, tequila, aguas de horchata, jamaica y chía.

frida_293472985_863x1115.jpgDiego y Frida se casaron por primera vez en 1929. Más que legal, esta boda fue un casamiento intelectual, sensible, del arte por el arte y la pasión que se desprende de la obra artística. Ella no sabía cocinar, pero aprendió a elaborar los platillos preferidos de su esposo y preparar itacate todas las mañanas.

Aunque se llevaban 21 años de edad -Diego nace en 1886 y Frida en 1907-, a la joven siempre le atrajo intelectualmente y despertó en ella una pasión desbordada en todos los sentidos. Diego era feo físicamente, desproporcionado, nada agraciado, pero transpiraba arte, vida, color, pasión, energía, grandeza y esos elementos lo hacían más atractivo que cualquier hombre guapo del mundo. Esto atrapó a Frida y la llevó a tener dos bodas con él, a perdonar sus infidelidades incluida una con su hermana menor, Cristina, la más querida por la pintora.

Amor y desamor, peleas y reconciliaciones, una relación marcada por infidelidades de ambas partes, pero desbordada por la pasión y siempre en medio de la exquisita comida mexicana. Esto será el marco Segundo Festival Gastronómico dedicado a los grandes poetas y artistas mexicanos, sus amores y desvaríos, organizado por la Compañía de Teatro Clásico Fénix Novohispano. Todos los platillos serán preparados por la Chef Elvira Abarca. Cupo limitado.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

“EL CINE DE CARLOS FUENTES”

Para CARLOS FUENTES, el cine fue una de sus pasiones más intensas. Una disciplina que abordó como crítico, teórico y en la que, incluso, incursionó como guionista, al tiempo que consolidaba su carrera literaria.

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En EL CINE DE CARLOS FUENTES (Ediciones B), el escritor y poeta IVÁN RÍOS GASCÓN explora en su narrativa, entre la crónica y el ensayo,  la relación del cine con su narrativa, con el fin de desentrañar las inquietudes y certezas de la voluntad creadora.

Este libro -que será presentado este jueves a las 19:30 horas en Frëims,Amstedram 62-b, y en el que participarán Héctor de Mauleón, Fernando Zamora y el autor, nos lleva a recorrer los caminos literarios y las claves estéticas que el autor de Aura plasmó en sus cuentos y novelas, incluyendo la mirada de los cineastas que trasladaron sus obras al celuloide.

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UNA CITA:

«Es muy probable que al escribir, Fuentes jamás dejó de pensar en la pantalla como una de las formas más acabadas del arte y como un lujo de inspiración

DEL AUTOR:

Iván Ríos Gascón nació en 1968 en la Ciudad de México. Autor del poemario Espacios liminares (2002), y de las novelas Tu imagen en el viento (1995) y Luz estéril (2003, 2015). Fue productor, guionista y locutor de la estación Rock101. Ha colaborado en los periódicosExcélsiorReformaLa JornadaCrónicaEl Independiente y El Universal. En las revistasPluralHojas de Utopía Metapolítica, entre otras.

Actualmente es comentarista editorial de los programas radiofónicos Colección Nocturna, de Radio Red, y Coordenada 102.5, de MVS Radio, y también columnista del suplemento cultural “Laberinto”, de Milenio Diario, y colaborador de la revista Nexos. Recibió el Premio Bellas Artes de Ensayo Literario Malcolm Lowry 2017 por Kerouac y los solitarios Bartlebies.

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CON LETRA GRANDE

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Banderas, nominado al Emmy

MADRID.- Antonio Banderas recibió una nominación a los Premios Emmy por su interpretación del pintor y escultor Pablo Picasso en la serie transmitida por NatGeo.

El actor español fue postulado a Mejor Actor en una serie para televisión por su trabajo en GENIUS, de National Geographic, dedicado al maestro del cubismo, que también obtuvo una candidatura.

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Banderas, quien ya había competido por el mismo premio en 2004 por And Starring Pancho Villa as Himself, se medirá esta vez con Darren Criss de The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story; Benedict Cumberbatch, por Patrick Melrose; Jeff Daniels por The Looming Tower, el cantante John Legend por Jesus Christ Superstar y Jesse Plemons por Black Mirror: USS Callister.

Genius: Picasso, en tanto, competirá por el premio a la mejor serie limitada o película hecha para TV con The Alienist, The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story, Godless y Patrick Melrose.

Los Premios Emmy, en su 70ma edición, se entregarán el lunes 17 de septiembre en una gala que se transmitirá en vivo por la cadena NBC.

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CON INFORMACIÓN DE ANSA

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ANTES DEL FINAL, DIEGO BONETA RELATA LO QUE FUE SER LUIS MIGUEL

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Antes del final, Diego relata lo que fue ser Luis Miguel

En preparación para este gran final de temporada, DIEGO BONETA  cuenta a detalle cómo fue el proceso creativo para personificar a LUIS MIGUEL en la bioserie sobre El Sol. Sus compañeros Óscar Jaenada -el actor más sobresaliente-, Juanpa Zurita, Paulina Dávila y Camila Sodi también comparten su punto de vista acerca del trabajo de Diego al interpretar al astro de la música en Luis Miguel La serie.

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Aq puedes ver el video.

UN DATO:

Escrita por Daniel Krauze y dirigida por Humberto Hinojosa, Luis Miguel La Serie cuenta con la producción ejecutiva de Mark Burnett, Carla González Vargas y Pablo Cruz, en esta producción de Gato Grande Productions en unión con MGM.

Aquí ésta la liga de: Netflix.com/luismiguel

Para más información visitala liga de: media.netflix.com

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“Mujeres Protagonistas”, organizado por LifeTime

La Ciudad de México fue elegida para cerrar la exitosa gira que emprendió el panel denominado “Mujeres Protagonistas”, que ya se realizó en Colombia, Argentina, Brasil y que finaliza en nuestro país.

Susana Zabaleta (Cantante, Actriz y Líder de Opinión), Rebecca de Alba (Conductora de TV y Directora de la Fundación Rebecca de Alba), Pepita Serrano (Presidenta de la Sociedad Internacional de Valores del Arte Mexicano) , Gaby Vargas (Escritora, comunicadora y Panelista), y Paola “Wera”  Kuri (Creadora del movimiento Fut Sin Género y Advocate For Gender Equality), fueron las panelistas en esta plataforma, para compartir  el papel de la mujer actual y sus experiencias y  ejemplo para la sociedad.

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Cada una platicó a los presentes la forma en que han logrado, en sus diversas carreras, inspirar a otras mujeres, con un énfasis en el poder transformador que todas tienen y su liderazgo en la sociedad de hoy. Durante su participación manifestaron cómo lograron superar estereotipos y paradigmas, para alcanzar el éxito en sus profesiones.

Hablaron de la pasión por lograr sus metas, el emprendimiento, la fuerza, el compromiso, el empoderamiento y la inspiración, que a su vez son también atributos que forman parte de la filosofía de LIFETIME, por lo que la sinergia con “Mujeres Protagonistas” fue total.

Se les cuestiono sobre la felicidad y cada una expresó su sentir…

Gaby Vargas: ” Escuchar tu corazón. Persiste, insiste, insiste y así se logran las cosas”.

Pepita Serrano: “Somos mexicanas y creativas. A nosotras nadie nos va a poner un muro. Luchemos juntas para que no se nos vaya el país”.

Susana Zabaleta: “Véanse, siéntase. Quítense la ropa , véanse y tóquense. Nos tenemos que amar para saber hacerlo”.

Rebeca de Alba: “Sean independientes son ustedes mismas, No se definan de acuerdo a lo que piensan y opinan los demás. No tener miedo con nosotras mismas y hacer una unión”.

Paola Kuri: “Apoyarnos entre nosotras y así estar con todas y todos”

Cesar Sabroso Vice Presidente Sr. de Marketing de A+E Networks Latín America quien fungió como moderador de este exitoso panel comento: “LIFETIME es una marca de entretenimiento multimedia, con una cualidad única, la perspectiva femenina, ya que nuestro contenido es dirigido, producido, escrito y protagonizado por y para mujeres. 

Eduardo Ruiz, Presidente y Gerente General de A+E Networks Latín América y de Daniela Martinez Sr. VP. User Intelligence estuvieron presentes en el evento.

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Fotos por Lourdes Córdoba

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