“Ya no estoy aquí” va por México al Oscar y deja fuera a “Nuevo Orden”

YA NO ESTOY AQUÍ, del cineasta FERNANDO FRÍAS DE LA PARRA, será la cinta que representará a la cinematografía mexicana en la edición 93 de los Premios Óscar, en la categoría de Mejor Película Internacional, así lo dio a conocer la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, lo que deja fuera de competencia a la favorita Nuevo Orden, de Michel Franco. 

Ya no estoy aquí aborda “un terrible malentendido con una pandilla local que empuja a Ulises, el líder de un grupo de jóvenes apasionados por la cumbia, a huir de su país para mantenerse con vida”. 

El largometraje fue grabado en las colonias más peligrosas de Monterrey. 

Ya no estoy aquí, es una película que aborda temas contemporáneos en ciertos sectores juveniles de la sociedad mexicana, entre ellos la contracultura, la falta de oportunidades, la migración, la pertenencia y la identidad.

La cinta de Frías competía con la polémica Nuevo Orden, de Michel Franco, que generó mucho polémica en nuestro país al ser señalada por remarcar estereotipos raciales en la pantalla y caer en el racismo desde la salida de su tráiler.

Además, por la desafortunadas declaraciones de Franco en una conferencia de prensa en la que defendió a su cinta de críticas que la señalaban de ser profundamente “whitexican” asegurando que racistas eran aquellos que utilizan ese término.

La cinta de Frías también competía con El ombligo de Guie’dani, Mano de obra, Te llevo conmigo y Esto no es Berlín para ir por el premio de la Academia de Hollywood.

La cinta suma reconocimientos en El Festival de Cine de El Caito, el Festival de Cine de Morelia y los Premios Ariel.

La AMACC es la única instancia reconocida “para postular películas que representen a México en dichos premios, es por ello que con base en el reglamento y bases convoca a los productores de las películas mexicanas a participar en este proceso de selección”.

La convocatoria estuvo abierta del 5 al 14 de octubre pasado, cuando se inscibieron seis películas: El ombligo de Guie’dani (Xquipi’ Guie’dani), de Xavi Sala; Esto no es Berlín, de Hari Sama; Mano de obra, de David Zonana; Nuevo orden, de Michel Franco; Te llevo conmigo, de Heidi Ewing; y Ya no estoy aquí, de Fernando Frías de la Parra.

En redes sociales la noticia se volvió tendencia con críticas y burlas a Michel Franco y su filme Nuevo Orden.

POR ÓSCAR VELÁZQUEZ

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Laura Pausini anhela el Oscar por la canción original “Io si” (“Seen”)

ROMA.- La cantautora italiana LAURA PAUSINI ha obtenido a lo largo de su carrera Seis World Music Awards, cuatro premios en el Festival de Viña del Mar, cuatro en Lo Nuestro Awards, un OGAE, un Grammy Award, cuatro Latin Grammy Awards, la primera en actuar en el estadio San Ciro, pero ahora acaricia una estatuilla de la Academia de Hollywood.

Esta italiana de 46 años podría abrazar otro logro importante: una nominación al Oscar por la Mejor Canción Original con Io si, tema del filme The Life Ahead, que marca el retorno frente a la cámara, luego de 10 años, de la legendaria Sophia Loren, dirigida por su hijo Edoardo Ponti.

“No quiero pensar que puede suceder. Porque si me animo y no gano me caigo. Por ahora, festejo la posiblidad de la nominacion”, dice la cantante que quiso realizar cinco versiones de la canción.

 Así, además de en italiano, escrita por Laura con Niccoló Agliardi -la única que se escuchará en la película-, también hay versiones en inglés, francés, español y portugués.

Io si (Seen, en inglés), primera colaboración de Laura Pausini con Diane Warren que escribió la versión original, (11 nominaciones a los Oscar, 1 Grammy Award, 1 Emmy Award, 1 Golden Globe) y primer inédito para la cantante luego de Fatti Sentire, fue el punto de inflexión, luego de un período de crisis creativa.

“Con el confinamiento por el Covid me sentí perdida”, reveló en una conexión por zoom desde Roma. “En vez de sacar todas mis inquietudes, me pregunté si interesaba a alguien que yo cante en estos momentos”, deslizó.

Con pocas ganas de ponerse a trabajar en un nuevo álbum (que podría llegar en Navidad 2021), “continuaba postergando el momento en el cual comenzar a escuchar más de 500 canciones”, confesó, pero “luego apareció la propuesta de Diane Warren y comprendí porque hasta ahora había dicho que no a otros proyectos cinematográficos: esperaba emocionarme así, reconocerme en un filme que narra sobre dos personas, de encuentros que pueden cambiar la vida y pueden salvarla”.

“Y fue el momento justo para colaborar con Diane después de años de conocernos”, indicó.

El proyecto le provocó además un encuentro con otra gran mujer y artista. “Es una emoción observar en escena a Sophia (quien interpreta a una sobreviviente del Holocausto que se preocupa de los hijos de las prostitutas, NDR) y poder apreciar su generosidad al interpretar una historia intensa, italiana y con un significado socialmente importante y lamentablemente muy actual”, dijo Pausini.

“La primera vez que nos encontramos fue en 2003 y existió siempre una empatía entre nosotras. Es maternal, protectora y de ella afecta siempre su ser ícono en todo aquello que hace. Es la representación de la mujer italiana en el imaginario de los extranjeros”, expresó la catautora.

 Sophia Loren, revela Laura Pausini, estará además en el videoclip de la canción.

Y a propósito de mujeres, Laura habla de la paridad de género sin invocar las cuotas rojas. “Debe haber quién lo merece, tanto mujer como hombre. Es verdad que existen las disparidades, pero me parece que a veces se exagera un poco sobre esta cuestión. Lo que se debe combatir es la violencia. Y es aquello que deseamos gritar con el concierto. ‘Una, ninguna, cien mil’, que fue pospuesto para junio próximo. La violencia es inaceptable y lamentablemente el lockdown no ha ayudado a combatirla”, desgranó.

“Vivimos en la incertidumbre y cada uno quiere proponer alguna cosa para remediar. Existen 570.000 personas entre los artesanos y ciertamente no somos nosotros cantantes en poder ayudar por sí solos”.

Fedez (famoso rapero italiano, NDR) propuso un fondo, pero creo que es el Gobierno a deber hacerse cargo: con 600 euros por persona se necesitarían unos 350 millones de euros. Al llamado efectuado algún tiempo atrás no tuvimos respuesta, pero la situación es complicada”, subrayó e insistió en que el arte debe ser salvaguardado.

“Es que el arte salva, ayuda donde estamos refugiados cuando estuvimos encerrados en casa tantos días, nos amparamos en la música, en el cine, en los libros. Refieren a la cultura, pero sobre todo al estado emocional del ser humano”, completó Pausini.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Los MTVS Video Music Awards 2020, el 30 de agosto, con todo y pandemia

NUEVA YORK.- A pesar de la pandemia, el próximo 30 de agosto se llevarán a cabo los MTV Video Music Awards 2020 y ya se revelaron los artistas nominados.

Ariana Grande y Lady Gaga lideran la lista con nueve cada una, seguidas de Billie Eilish y The Weeknd con seis nominaciones, respectivamente, y Taylor Swift con cinco.

Los cuatro artistas fueron nominados para el Video del año, la categoría más importantes de estos premios. Gaga y Grande por su video musical Rain on Me, Eilish por Everything I Wanted y The Weeknd por Blinding Lights.

Lady Gaga y Ariana Grande obtuvieron nueve nominaciones cada una, mientras que Billie Eilish y The Weeknd tuvieron seis.

MTV anunció las nominaciones de este año a través de la nota de voz de Twitter, lo que los convierte en el primer programa de premios en utilizar la función. 

La ceremonia se llevará a cabo el próximo 30 de agosto en el Barclays Center, en Nueva York. La gala deberá cumplir con los protocolos sanitarios para evitar posibles nuevos contagios, además se limitará la asistencia al recinto y se tendrá que acatar el distanciamiento social.

Vídeo del año

Billie Eilish – everything i wanted
Eminem ft. Juice WRLD – Godzilla
Future ft. Drake – Life Is Good
Lady Gaga ft. Ariana Grande – Rain On Me
Taylor Swift – The Man
The Weeknd – Blinding Lights

Artista del año
DaBaby
Justin Bieber
Lady Gaga
Megan Thee Stallion
Post Malone
The Weeknd

Canción del Año
Billie Eilish – everything i wanted
Doja Cat – Say So
Lady Gaga with Ariana Grande – Rain On Me
Megan Thee Stallion – Savage
Post Malone – Circles
Roddy Ricch – The Box

Mejor colaboración
Ariana Grande & Justin Bieber – Stuck with U
Black Eyed Peas ft. J Balvin – RITMO (Bad Boys For Life)
Ed Sheeran ft. Khalid – Beautiful People
Future ft. Drake – Life Is Good
Karol G ft. Nicki Minaj – Tusa
Lady Gaga ft. Ariana Grande – Rain On Me

Mejor Artista emergente (Push)
Doja Cat
Jack Harlow
Lewis Capaldi
Roddy Ricch
Tate McRae
YUNGBLUD

Mejor canción de Pop
BTS – On
Halsey –You should be sad
Jonas Brothers – What a Man Gotta Do
Justin Bieber ft. Quavo – Intentions
Lady Gaga with Ariana Grande – Rain On Me
Taylor Swift – Lover

Mejor canción de Hip-hop
DaBaby – BOP
Eminem ft. Juice WRLD – Godzilla
Future ft. Drake – Life Is Good
Megan Thee Stallion – Savage
Roddy Ricch – The Box
Travis Scott – HIGHEST IN THE ROOM

Mejor canción de Rock
Blink-182 – Happy Days
Coldplay – Orphans
Evanescence – Wasted On You
Fall Out Boy ft. Wyclef Jean – Dear Future Self (Hands Up)
Green Day – Oh Yeah!
The Killers – Caution

Mejor canción Alternativa
The 1975 – If You’re Too Shy (Let Me Know)
All Time Low – Some Kind Of Disaster
FINNEAS – Let’s Fall in Love for the Night
Lana Del Rey – Doin’ Time
Machine Gun Kelly – Bloody Valentine
Twenty one pilots – Level of Concern

Mejor canción Latina
Anuel AA ft. Daddy Yankee, Ozuna, Karol G & J Balvin – China
Bad Bunny – Yo Perreo Sola
Black Eyed Peas ft. Ozuna & J. Rey Soul – MAMACITA
J Balvin – Amarillo
Karol G ft. Nicki Minaj – Tusa
Maluma ft. J Balvin – Qué Pena

Mejor canción de R&B
Alicia Keys – Underdog
Chloe x Halle – Do It
H.E.R. ft. YG – Slide
Khalid ft. Summer Walker – Eleven
Lizzo – Cuz I Love You
The Weeknd – Blinding Lights

Mejor canción de K-Pop
(G)I-DLE – Oh My God
BTS – On
EXO – Obsession
Monsta X – SOMEONE’S SOMEONE
Tomorrow X Together – 9 and Three Quarters (Run Away)
Red Velvet – Psycho

Mejor vídeo
Anderson .Paak – Lockdown
Billie Eilish – all the good girls go to hell
Demi Lovato – I Love Me
H.E.R. – I Can’t Breathe
Lil Baby – The Bigger Picture
Taylor Swift – The Man

Mejor vídeo desde Casa
5 Seconds of Summer – Wildflower
Ariana Grande ft. Justin Bieber – Stuck with U
Blink-182 – Happy Days
Drake – Toosie Slide
John Legend – Bigger Love
Twenty one pilots – Level of Concern

Mejor presentación de Cuarentena
Chloe & Halle – Do It” from MTV’s Prom-athon
CNCO – Unplugged At Home
DJ D-Nice – Club MTV presents #DanceTogether
John Legend – #togetherathome Concert Series
Lady Gaga – Smile” from One World: Together At Home
Post Malone – Nirvana Tribute

Mejor dirección
Billie Eilish – xanny
Doja Cat – Say So
Dua Lipa – Don’t Start Now
Harry Styles – Adore You
Taylor Swift – The Man
The Weeknd – Blinding Lights

Mejor cinematografía
5 Seconds of Summer – Old Me
Camila Cabello ft. DaBaby – My Oh My
Billie Eilish – all the good girls go to hell
Katy Perry – Harleys In Hawaii
Lady Gaga ft. Ariana Grande – Rain On Me
The Weeknd – Blinding Lights

Mejor dirección de arte
A$AP Rocky – Babushka Boi
Dua Lipa – Physical
Harry Styles – Adore You
Miley Cyrus – Mother’s Daughter
Selena Gomez – Boyfriend
Taylor Swift – Lover

Mejores efectos Visuales
Billie Eilish – all the good girls go to hell
Demi Lovato – I Love Me
Dua Lipa –Physical
Harry Styles – Adore You
Lady Gaga ft. Ariana Grande – Rain On Me
Travis Scott – HIGHEST IN THE ROOM

Mejor coreografía
BTS – On
CNCO ft. Natti Natasha – Honey Boo
DaBaby – BOP
Dua Lipa – Physical
Lady Gaga ft. Ariana Grande – Rain On Me
Normani – Motivation

Mejor edición
Halsey – Graveyard
James Blake – Can’t Believe the Way We Flow
Lizzo – Good As Hell
Miley Cyrus – Mother’s Daughter
Rosalía – A Paleí
The Weeknd – Blinding Lights

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Nominados al Emmy 2020; la premiación aun sin formato oficial

NUEVA YORK.- Los nominados a los premios Emmy 2020, los más importantes de la televisión, fueron anunciados en medio de la crisis que atraviesa la industria debido a la pandemia del nuevo coronavirus.

El anuncio se hizo en una ceremonia en vivo, en un momento en que el calendario televisivo se descarriló al punto que algunos programas no pudieron entrar en la ventana de elegibilidad para los premios de este año.

La 72da. edición de los Emmy será presentada por Jimmy Kimmel en una gala de entrega que sigue programada para el 20 de septiembre en un formato que -por las condiciones de la pandemia- se desconoce cómo será.

Actores y actrices nominados

Mejor Actor Dramático

Jason Bateman por Ozark

Sterling K. Brown por This Is Us

Steve Carell por The Morning Show

Brian Cox por Succession

Billy Porter por Pose

Jeremy Strong por Succession

Mejor Actriz Dramática

Jennifer Aniston por The Morning Show

Olivia Colman por The Crown

Jodie Comer por Killing Eve

Laura Linney por Ozark

Sandra Oh por Killing Eve

Zendaya por Euphoria

Mejor Actor de Comedia

Anthony Anderson por su actuación en Black-ish

Don Cheadle en Black Monday On Showtime

Ted Danson en The Good Place is Taking it Sleazy

Michael Douglas por The Kominsky Method

Eugene Levy en Schitt´s Creek

Ramy Youssef en Ramy

Mejor Actriz de Comedia

Christina Applegate por su actuación en Dead to Me

Rachel Brosnahan en The Marvelous Mrs. Maisel

Linda Cardellini en Dead to Me

Catherine O’Hara por Schitt´s Creek

Issa Rae en Insecure

Tracee Ellis Ross en Black-ish

Mejor Actor Secundario en Comedia

Mahershala Ali (Ramy)

Andre Braugher (Brooklyn Nine-Nine)

Alan Arkin (The Kominsky Method)

Sterling K. Brown (The Marvelous Mrs. Maisel)

Dan Levy (Schitt’s Creek)

Tony Shalhoub (The Marvelous Mrs. Maisel)

Kenan Thompson (Saturday Night Live)

William Jackson Harper (The Good Place)

Mejor Actriz Secundaria en Comedia

Alex Borstein (The Marvelous Mrs. Maisel)

D’Arcy Carden (The Good Place)

Betty Gilpin (GLOW)

Marin Hinkle (The Marvelous Mrs. Maisel)

Kate McKinnon (Saturday Night Live)

Annie Murphy (Schitt’s Creek)

Yvonne Orji (Insecure)

Cecily Strong (Saturday Night Live)

Mejor Actor de Reparto en Serie Dramática

Nicholas Braun (Succession)

Billy Crudup (The Morning Show)

Kieran Culkin (Succession)

Mark Duplass (The Morning Show)

Giancarlo Esposito (Better Call Saul)

Mejor Actriz de Reparto en Serie Dramática

Helena Bonham Carter (The Crown)

Laura Dern (Big Little Lies)

Julia Garner (Ozark)

Fiona Shaw (Killing Eve)

Sarah Snook (Succession)

Meryl Streep (Big Little Lies)

Thandie Newton (Westworld)

Samira Wiley (The Handmaid’s Tale)

Series Nominadas

Mejor Serie Dramática

Better Call Saul (AMC)

The Crown (Netflix)

The Handmaid’s Tale (Hulu)

Killing Eve (BBC America)

The Mandalorian (Disney+)

Ozark (Netflix)

Stranger Things (Netflix)

Succession (HBO)

Mejor Miniserie

Little Fires Everywhere (Hulu)

Mrs. America (FX on Hulu)

Unbelievable (Netflix)

Unorthodox (Netflix)

Watchmen (HBO)

Mejor Serie de Comedia

Curb Your Enthusiasm (HBO)

Dead to Me (Netflix)

The Good Place (NBC)

Insecure (HBO)

The Kominsky Method (Netflix)

The Marvelous Mrs. Maisel (Amazon)

Schitt’s Creek (Pop)

What We Do in the Shadows (FX)

Filme de televisión

American Son (Netflix)

Bad Education (HBO)

Dolly Parton’s Heartstrings: These Old Bones (Netflix)

El Camino: A Breaking Bad Movie (Netflix)

Unbreakable Kimmy Schmidt: Kimmy vs. the Reverend (Netflix)

Programas de variedades y talk-show

Daily Show with Trevor Noah

Full Frontal with Samantha Bee

Jimmy Kimmel Live

Last Week Tonight with John Oliver

Late Show with Stephen Colbert

Mejor reality

The Masked Singer

Nailed It

RuPaul’s Drag Race

Top Chef

The Voice

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Locos por las pizzas de la ganadora del Oscar, “Parásitos”

Corea del Sur.- La familia ‘pobre’ Kim, obligada por las dificultades económicas a vivir en un sótano, hasta que gracias al genio de su hijo mayor, Ki-woo, logra deslizarse gradualmente en la lujosa casa del parque, en esa maravilla de películas sobre la lucha de clases. que primero llegó a Cannes y luego a los Oscar, o al parásito de Bong Joon Ho , se alimenta de pizza que ni siquiera se pone en los platos, sino que se come salvajemente en los cartones.

Después de los Oscar y la multitud de premios, la pizzería de Seúl, que fue la ubicación de la película para las escenas de pizza, se ha convertido en una tormenta y se ha vuelto muy popular. La pizza del parásito? Una clásica pizza italiana falsa, ya que también está escrita en el envase con sabores que no son muy tradicionales, es decir, verduras mixtas, pseudo mozzarella y carne.

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Todos los lugares donde Bong Joon Ho filmó Parasite se han vuelto populares e incluidos en los recorridos por la ciudad de Corea del Sur: el recorrido incluye el Supermercado Woori (Supermercado Doijissal), la escalera Ki-taek, el descenso hacia el Túnel Jahamun y precisamente Pizza edad, la pizzería familiar que ha estado allí durante 17 años en 86 Noryangjin-ro 6-gil en Dongjak-gu. Se dice que el dueño de la tienda les enseñó a doblar cajas de pizza.

Las cajas de cartón utilizadas para la filmación se muestran en la tienda y, por supuesto, también está la foto habitual, la que representa al propietario con el director Bong Joon-ho. Los platos típicos de la tienda son el pollo frito Dakgangjeong, un plato típico de los asadores de Seúl, con una salsa agridulce especial creada por el propietario y la pizza Rich Gold Sweet Potato Pizza hecha con patatas y queso.

INFORMACIÓN DE ANSA / TV&SHOW RONDERO’S MEDIOS

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Cate Blanchett presidirá el jurado del 77 Festival de Venecia del 2 al 12 de septiembre

VENECIA.- Se busca la diversidad y la igualdad de género: si los Oscar, dadas las nominaciones, no dejan la esperanza este año, demasiado blanca y demasiado masculina, y parecen regresar en comparación con el cambio de rumbo provocado la temporada pasada por #metoo, equidad de género y campañas inclusivas Los festivales, los más importantes del mundo, piensan en dar perspectivas de progreso.

El Festival de Cine de Cannes ha anunciado un director ‘en contra’, un punto de referencia para los afroamericanos y el Hollywood más democrático como Spike Lee, tenaz oponente de Donald Trump y hoy el Festival de Cine de Venecia no se detiene. Será Cate Blanchett, la actriz australiana, un mito de carisma y habilidad, belleza helada y etérea, con una clase increíble que la hace adorar incluso en el mundo de la moda, dos veces ganadora del Oscar (The Aviator y Blue Jasmine) y cinco veces candidata, liderará el jurado que otorgará la 77ª edición del León de Oro (2-12 de septiembre).

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Blanchett, en la línea de un camino ya trazado, sucede a las argentinas Lucrecia Martel y Annette Bening, mientras que Blanchett en 2018 presidió el jurado de Cannes. El predecesor de Spike LeeHace un año en Cannes el mexicano Alejandro Inarritu. Todos los nombres, esos 2020 y precedentes recientes, que parecen ir en una sola dirección de apertura, inclusión, nuevas sensibilidades (el caso Martel Polanski duró el año pasado, solo para recordar). Las películas del año han sido premiadas bajo estas presidencias, muchas de las cuales están nominadas: pensamos en el Golden Lion Joker , 11 nominaciones y el Palme d’Or Parasite , seis, sin olvidar a otros candidatos Érase una vez en Hollywood (Cannes), Marriage Story (Venecia) y luego The Irishman y Ford V Ferrari (visto, entre otras cosas, en Venecia).

Entonces, ¿por qué el Oscar se define como no muy inclusivo este año ? En comparación con las mujeres, los datos son claros y francamente dramáticos:solo 5 fueron nominados al mejor director en la historia de los Oscar, es decir, de 1929 a 2020. En orden: nuestra Lina Wertmuller, la primera en 1977, Jane Campion en 1994, Sofia Coppola en 2004, Kathryn Bigelow en 2010 (la primera y única en ganar) y Greta Gerwig en 2018.

Neto de esto según analistas es el sistema de votación de los Oscar que necesita una reforma radical y no solo una ampliación de la plataforma, diversificando la base electoral, lo que ya sucedió y obviamente no es suficiente. El año pasado, el 50% de los nuevos miembros eran mujeres y el 29% eran personas negras. Hoy, el 16% del total de casi 9,000 miembros son personas de color, en comparación con solo el 8% en 2015. Por un lado, los festivales parecen incorporar cambios y nuevas sensibilidades, por otro, la Academia de los Oscar todavía parece poco reactiva.

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El tema es de actualidad y la elección de Cate Blanchett se presta a esta lectura . Como era de esperar, el director del Festival de Cine de Venecia, Alberto Barbera, al anunciar la elección de la actriz, dijo: “Cate Blanchett no es solo un ícono del cine contemporáneo, cortejado por los mejores directores de los últimos veinte años y adorado por espectadores de todo tipo. Su compromiso en los campos artístico, humanitario y ambiental, así como en defensa de la emancipación femenina en una industria cinematográfica que aún no ha enfrentado completamente los prejuicios dominados por los hombres, lo convierten en una figura de referencia para toda la sociedad. Su inmenso talento como actriz, junto con una inteligencia única y una sincera pasión por el cine, son las cualidades ideales para un presidente de jurado. Será un gran placer encontrarla en este nuevo papel en Venecia, después de haberla aplaudido como una magnífica intérprete de las películas Elizabeth de Shekhar Kapur y no estoy allí por Todd Haynes, lo que le valió la Copa Volpi a la mejor actriz en 2007”. Blanchett agradeció : “Cada año espero la selección de Venecia y cada año es sorprendente y notable. Venecia es uno de los festivales de cine más sugestivos del mundo, una celebración de ese medio provocador y estimulante que es el cine en todas sus formas. Es un privilegio y un placer ser presidente del jurado este año “. actriz

¿Qué le pasó a Bernadette? ella está filmando la serie de televisión Mrs America y estará en el festival de Berlín con otra serie de televisión, Stateless, mientras que la vida y la carrera de la pionera de la televisión, Lucille Ball, escrita por Aaron Sorkin, está en preproducción.

INFORMACIÓN DE ANSA / TV&SHOW – RONDERO’S MEDIOS (Twitter: @tvandshow)

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11 nominaciones a la película Joker en los Oscar 2020

La película Joker (Guasón), de Todd Philips, encabeza la lista de nominaciones de la 92° edición de los premios Oscar, que se realizará el 9 de febrero en el Teatro Dolby, de Los Ángeles, seguido por El irlandés, Érase una vez en Hollywood y 1917, con 10 candidaturas cada una.

Según se anunció oficialmente, en el rubro mejor película competirán “1917”, “Contra lo imposible”, “Jojo Rabbit”, “Guasón”, “Mujercitas”, “Historia de un matrimonio”, “Érase una vez en Hollywood” y “Parásitos”.

“Guasón” también está presente presente en las nominaciones al mejor director y mejor actor, a través de Todd Philips y Joaquin Phoenix, respectivamente; del mismo modo que “Érase una vez en Hollywood”, con Quentin Tarantino y Leonardo DiCaprio; sin embargo, en ambos rubros aparecen rivales de fuste como los realizadores Sam Mendes y Martin Scorsese; y los intérpretes Antonio Banderas, por “Dolor y Gloria”; y Jonhatan Pryce, por “Los dos Papas”.

Lista de nominados a los Oscar 2020

Mejor Película

Ford v Ferrari

El Irlandés

Jojo Rabbit

Joker

Little Women

Marriage Story

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor Director

Martin Scorsese – El Irlandés

Todd Phillips – Joker

Sam Mendes – 1917

Quentin Tarantino – Once Upon a Time… in Hollywood

Bong Joon Ho – Parasite

Mejor Actor

Antonio Banderas – Dolor y Gloria

Leonardo Di Caprio – Once Upon a Time… in Hollywood

Adam Driver – Marriage Story

Joaquin Phoenix – Joker

Jonathan Pryce – Los dos Papas

Mejor Actriz

Cynthia Erivo – Harriet

Scarlett Johansson – Marriage Story

Saoirse Ronan – Little Women

Charlize Theron – Bombshell

René Zellweger – Judy

Mejor Actor de reparto

Tom Hanks –  A beautiful dayin the neighbourhood

Anthony Hopkins – Los dos Papas

Al Pacino – El Irlandés

Joe Pesci – El Irlandés

Brad Pitt – Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor Actriz de reparto

Kathy Bates – Richard Jewell

Laura Dern – Marriage Story

Scarlett Johansson – Jojo Rabbit

Florence Pugh – Little Women

Margot Robbie – Bombshell

Mejor guión original

Knives Out

Marriage Story

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Parasite

Mejor guión adaptado

El Irlandés

Jojo Rabbit

Joker

Little Women

Los dos Papas

Mejor película de animación

How to train your dragon: the hidden world

I lost my baby

Klaus

Missing Link

Toy Story 4

Mejor película de habla no inglesa

Corpus Christi

Honeyland

Les Miserables

Dolor y Gloria

Parasite

Mejor documental largo

The Factory

The Cave

The Edge of Democracy

For Sama

Holiday

Mejor cortometraje documental

In the abscense

Learning to skateboard on a warzone if you’re a girl

Life overtakes me

St. Louis Superman

Walk Run Cha-cha

Mejor cortometraje de ficción

Brotherhood

Nefta Football Club

The Neighbours’ window

Saria

A Sister

Mejor cortometraje animado

Dcera (Daughter)

Hair Love

Kitbull

Memorable

Sister

Mejor banda sonora

Joker

Little Women

Marriage Story

1917

Star Wars: the rise of Skywalker

Mejor canción original

“I can’t let you throw yourself away” – Toy Story 4

“(I’m gonna) love me again” – Rocketman

“I’m standing with you” – Breakthrough

“Into the unknown” – Frozen 2

“Stand up” – Harriet

Mejor edición

Ford v Ferrari

El Irlandés

Jojo Rabbit

Joker

Parasite

Mejor edición de sonido

Ford v Ferrari

Joker

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Star Wars: The Rise of Skywalker

Mejor mezcla de sonido

Ad Astra

Ford v Ferrari

Joker

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor diseño de producción

El irlandés

Jojo Rabbit

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Parasite

Mejor fotografía

El Irlandés. El mexicano Rodrígo Prieto

Joker

The Lighthouse

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor maquillaje y peluquería

Bombshell

Joker

Judy

Maleficent: mistress of evil

1917

Mejor diseño de vestuario

The Irishman

Jojo Rabbit

Joker

Little Women

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor efectos visuales

Avengers: End Game

El irlandés

El Rey León

1917

Star Wars: The rise of Skywalker

                        INFORMACIÓN DE ANSA / TV&SHOW / RONDERO’S MEDIOS

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Los premios EMMY por TNT; “Juego de tronos” lidera con 32 nominaciones

En este Dominguito Sagrado, la gala de entrega de los 71º premios Emmy, desde el Microsoft Theater de Los Ángeles, sin maestro de ceremonias, se transmitirá a las 19:00 horas por la telera nuestra de TNT, mientras que la alfombra roja podrá seguirse por !E desde las 17:10 horas.

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Juego de Tronos, la serie más galardonada en la historia de los Emmy, ha confirmado su condición de favorita tras recibir diez galardones en las galas previas. La superproducción de HBO basada en las novelas de George R.R. Martin partía este año con 32 nominaciones, con las que ha logrado batir el récord de candidaturas para una serie en una misma edición de estos premios. Se enfrentará por una estatuilla a la mejor serie dramática a Killing Eve, Better Call Saul, Bodyguard, Ozark, Pose, Succession y This is Us.

Todo indica que pese a su final, Juego de tronos dejará nuevamente en el camino a otras producciones.

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Por su parte, Veep y The Marvelous Mrs. Maisel parten como favoritas en la carrera al Emmy a la Mejor Comedia, una categoría en la que también fueron nominadas Barry, Fleabag, Muñeca rusa, The Good Place y Schitts Creek. Finalmente, el reconocimiento a la mejor serie limitada se decidirá entre Chernobyl, Así nos ven, Fuga en Dannemora, Fosse/Verdon y Heridas abiertas.

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

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Roma, histórica

LOS ÁNGELES.- “Green Book” se llevó el Oscar a Mejor Película y el mexicano Alfonso Cuarón la estatuilla dorada a Mejor Director por “Roma” en la edición número 91 de los Premios de la Academia en el Dolby Theatre de Los Ángeles, que serán recordados además por la actuación de Queen en la apertura, al carecer de un presentador oficial.

El filme dirigido por Peter Farrelly y protagonizado por Viggo Mortensen dio la sorpresa y se alzó además con otras dos estatuillas en las categorías de Mejor Guión Original y Mejor Actor de Reparto.

Este último galardón fue para Mahershala Ali, quien obtuvo su segundo Oscar de su carrera tras haberlo ganado en 2016 por su papel en “Moonligth”.

La entrega de los premios se caracterizó además por no haber contado, por primera vez en 30 años, con un conductor, tras la renuncia de Kevin Hart, el cual se vio envuelto en una polémica tras unos comentarios homofóbicos. En su lugar, un breve show de Queen, con Adam Lambert en la voz, abrió la noche, interpretando “We Will Rock You” y “We Are The Champions”.

Otro de los momentos emotivos de la noche fue cuando Lady Gaga y Bradley Cooper interpretaron en actitud romántica “Shallow”, canción por la que finalmente la neoyorquina se llevó el premio Oscar a Mejor Canción.

Otro de los momentos emotivos de la noche fue cuando Lady Gaga y Bradley Cooper interpretaron en actitud romántica “Shallow”, canción por la que finalmente la neoyorquina se llevó el premio Oscar a Mejor Canción.

Sentados en la primera fila del Dolby Theatre, Cooper, de 44 años, y Gaga, de 32 años, subieron al escenario sin fanfarrias ni cambios de vestuario, llevando así el mismo vestido y traje negro que lucían en la alfombra roja.

Otro de los shows de la noche fue el Bette Midler, que interpretó “The place where lost things go”, el tema de la película “Mary Poppins Returns”. Midler tomó el lugar de Emily Blunt, que padece de pánico escénico y prefirió no presentarse en vivo en ese escenario.

Spike Lee, que ganó el premio al Mejor Guión Adaptado, instó a la audiencia y a los espectadores a “hacer lo correcto” en las próximas elecciones presidenciales de 2020. El cineasta de 61 años ganó el premio por el filme “BlacKkKlansman”.

Olivia Colman obtuvo el premio a Mejor Actriz Protagónica por su papel en el filme “The Favourite”, mientras que Rami Malek se llevó su merecida estatuilla de Mejor Actor por interpretar a Freddie Mercury en “Bohemian Rhapsody”.

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Por su parte Alfonso Cuarón, además de llevarse el premio a Mejor Director, por “Roma”, subió al escenario para recibir el Oscar a Mejor Película en Lengua Extranjera. Minutos antes se había alzado con el galardón por Mejor Fotografía, para el filme que llegaba con 10 nominaciones.

La premiación a Cuarón se convierte en la quinta vez en seis años que un mexicano recoge el Oscar a la mejor dirección. Cuarón es, sin duda, uno de los mejores cineastas mexicanos en una generación top que comparte con Guillermo del Toro o con Alejandro González Iñárritu. Este es el segundo Oscar que recibe. El primero fue el que consiguió por “Gravity” en 2014.

En la platea estaba además la primera indígena americana, Yalitza Aparicio nominada a mejor intérprete protagonista por “Roma”.

La película de Queen, en tanto, se llevó 4 de los 5 Oscar a los que había sido nominado (Edición, Edición de Sonido y Mezcla de Sonido), mientras que “Black Panther”, el primer filme de superhéroes nominado a Mejor Filme en la historia, obtuvo tres Oscar (Música Original, Vestuario y Diseño de Producción).

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Dominguito Sagrado de Oscar 2019

En la celebración de los Premios Oscar,   en sus 91 años de existencia, la telera abierta y de paga transmitirán desde el Dolby Theatre de Los Ángeles, California, su alfombra roja (!E, 17 horas), hasta la ceremonia (Azteca 7, TNT, 19 horas), donde por vez primera en tres décadas no se contará con un presentador luego de que el comediante Kevin Hart renunciara a hacerlo tras la polémica sobre unos tuits homófobos publicados años atrás.

Contra viento y marea, con una baja considerable en el rating y con decisiones poco serias por parte de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, entre las que se rectificó no dejar fuera de la transmisión algunas de las principales categorías de la tradicional ceremonia, este año las miradas estarán puestas en la inclusión, la diversidad y la participación más activa y preponderante de las mujeres en el séptimo arte, además de la expectativa por comprobar si Netflix rompe de tajo la supremacía de los grandes estudios y el modelo tradicional fílmico.

La película mexicana “Roma“, de las más reconocidas hasta el momento en la temporada de premios, es la favorita de la noche con 10 categorías. Pero también La británica “The Favourite” de Yorgos Lanthimos tiene la misma cantidad de postulaciones que la cinta que representará a América Latina.

Ambas se medirán por el premio a la Mejor película con “A Star Is Born”, ”Green Book”, “BlacKkKlansman”, ”Bohemian Rhapsody”,  “Vice” y “Black Panther”, la gran sorpresa en la lista de nominados.

En la categoría de Mejor director destaca el regreso de Spike Lee, quien, después de 30 años de “Do the Right Thing”, vuelve a ser considerado para una estatuilla dorada, esta vez por “BlacKkKlansman”, mientras que Alfonso Cuarón se perfila también para ser el vencedor de la noche.

OSCARES

CURIOSIDADES:

*Netflix Inc obtuvo el martes su primera candidatura al Oscar en la categoría de mejor película con “Roma”, un hito que servirá de prueba para la industria cinematográfica de Hollywood. La compañía ya había destacado en 2018 con “Mudbound”, cuya categorías más mediática fue: Mejor actriz de reparto por el rol de Mary J. Blige.

*”Roma” será también la primera película íntegramente en idioma español  (con breves diálogos en lengua mixteca) que compita por el trofeo a Mejor película. En 2006 “Babel” ingresó a la competencia, pero en esta cinta también se hablaban otras lenguas. Otras cintas en lengua extranjera que han competido en la categoría Mejor película son: “Amour” (francés), “Letters from Iwo Jima” (japonés), “La vida es bella” (italiano), “Il Postino” (italiano).

* “Black Panther” (“Pantera negra”) será la primera película de superhéroes en competir por el Oscar a Mejor película. Además de la principal categoría, la cinta compite en otros 6 apartados.

* “Black Panther”, sin embargo, no es el primer taquillazo en carrera. “Avatar” y “Titanic” han  liderado en su momento las nominaciones a los premios de la Academia. Actualmente, “Pantera Negra”, con más de 700 millones de dólares recaudados a nivel mundial, es la novena cinta más taquillera de la historia.

* En los Premios Oscar 2019, dos actrices mexicanas estarán en competencia. Con ellas ya son 6 las mexicanas que han sido nominadas por la Academia: Katy Jurado (1954), Salma Hayek (2002), Adriana Barraza (2006), Lupita Nyong’o ganadora (2014). Marina de Tavira y Yalitza Aparicio son parte del elenco de “Roma”.

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El premio al mejor elenco en un largometraje, equivalente a la mejor película para los premios que organiza el sindicato de actores, fue sorpresivamente para “Black Panther”. Se trata de una primicia para una película inspirada en una historieta, que pone al film en un papel destacado de cara a la próxima entrega del Oscar, para el cual tiene siete nominaciones, incluyendo a Mejor Película.

Dada la importancia de los actores en el seno de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood, sus preferencias impactan en el Oscar: de hecho, en la últimos diez años la mitad de las veces el ganador del Screen Actor Guild Award a Mejor Película ganó también el Oscar.

Por su parte las dos grandes candidatas al Oscar, con diez nominaciones cada una, “The Favourite” y “Roma”, quedaron en la sombra en las nominaciones del sindicato de actores debido a su reglamento.

El protagonista de la “biopic” sobre la vida de Freddie Mercury desbarató la aguerrida competencia compuesta por Christian Bale, gran favorito por su interpretación de Dick Cheney en “Vice”, Bradley Cooper, protagonista de “A Star is Born”, Viggo Mortensen por “Green Boo” y John David Washington por “BlacKkKlansman”. Glenn Close, protagonista di “The Wife”, superó a Emily Blunt (“Mary Poppins Return”), Olivia Colman (“The Favourite”), Lady Gaga (“A Star is Born”) y Melissa McCarthy (“Can You Ever Forgive Me?”).

Para Mahershala Ali, gracias a “Green Book”, fue el premio como Mejor Actor No Protagonista, mientras Emily Blunt ganó el Oscar como Mejor Actriz No Protagonista por “A Quiet Place”.

En cuanto a los premios a las serie de televisión, los mejores actores dramáticos fueron Jason Bateman y Sandra Oh, mientras “The Marvelous Mrs. Maisel” se llevó tres premios: mejor elenco, mejor actriz y actor de comedia, Rachel Bresnahan y Tony Shalhoub.

Los premios del Screen Actor Guild Awards se otorgan desde 1995. Cada año, 4.200 integrantes del sindicato (sobre más de 120.000), elegidos al azar, son los encargados de formular las nominaciones: y por la fecha el evento se convierte cada año en la antesala del Oscar, junto con los Globos de Oro que entrega la prensa extranjera en Hollywood.

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Estreno del thriller “Atrapada en el manicomio: La historia de Nellie Bly”, hoy 22 hrs. por LifeTime

Cuatro días después de su estreno en Estados Unidos, llega a LIFETIME “Atrapada en el manicomio: La historia de Nellie Bly”, que narra la misión de la periodista del siglo 19, Elizabeth Cochran Seaman, quien bajo el seudónimo de Nellie Bly se infiltró en el Women’s Lunatic Asylum en la isla Blackwell, en Nueva York, para conocer los maltratos y el deplorable estado de las pacientes.

En la cinta de Lifetime Movies, que llega hoy, miércoles 23 de enero, Ricci comparte créditos con la dos veces ganadora del Tony, nominada al Globo de Oro y al Emmy, Judith Light (Who’s the Boss?, Transparent, The Assassination of Giannni Versace: American Crime Story) en el papel de Matron Grady, la enfermera a cargo del asilo, quien tortura a sus pacientes

A las dos estrellas femeninas se suma el histrión Josh Bowman (Revenge), como el Dr. Josiah. La trama marca el regreso de Christina Ricci a LIFETIME, después de su actuación, que alcanzó la nominación al SAG, en la serie “The Lizzie Borden Chronicles” y la precuela “Lizzie Borden Took An Axe”.

La periodista de investigación Nellie Bly (Ricci) finge una enfermedad mental con el propósito de ser internada en el sitio y poder reportar todo lo que sucede desde el interior. La película entrega una historia intensa y con algunos elementos de ficción de eventos reales que sucedieron durante la estancia de Nellie en la clínica.

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En el sitio, Nellie es sometida a un tratamiento que la deja sin recuerdos de por qué llegó al asilo o su verdadera identidad. La poca disposición de Nellie para someterse a la autoridad de sus captores, dará como resultado torturas inimaginables de la mano de la jefa de enfermeras, Matron Grady (Light).

Cuando Nellie logra la atención del Dr. Josiah (Bowman), que intentará ayudarla, provocará que las barbáricas tácticas de Grady se intensifiquen, lo que hará que Nellie se cuestioné si realmente debe estar en el asilo o no.

La heroína de la vida real, Nellie Bly logró exponer su historia con su libro “10 días en un manicomio” que la catapultó a la fama de inmediato convirtiéndola en la primera periodista celebridad del mundo. Su trabajo periodístico de investigación encubierto fue el primero de su tipo en el periodismo estadounidense.

Como resultado del trabajo de Nellie se investigaron los abusos en la Isla Blackwell e inspiró en un cambio global en salud mental. El sanatorio fue cerrado. Hoy es un vecindario residencial llamado Rossevelt Island con más de 12 mil habitantes. Luego de cubrir la guerra en Europa y la lucha por los derechos humanos de las mujeres en su país, murió en Nueva York en 1922, a los 57 años. En 1988, Elizabeth Cochran Seaman, alias Nellie Bly, fue incorporada al Salón Nacional de la Fama de las mujeres.

“Atrapada en el manicomio: La historia de Nellie Bly” es una producción ejecutiva de Howard Braunstein, al lado de Ricci, de Grey Team Productions. Michael Tive, David Sigal, Peter Werner y Jonathan Baruch de StoryBy Entertainment también son productores ejecutivos, con Karen Moncrieff como directora (Petals on the Wind), con un guión de Helen Childress (Reality Bites).

Como resultado de este estreno, LIFEITME se realizó un Instagram Live, a través de la cuenta @milifetime, el pasado lunes 21 de enero con tres periodistas mexicanas Paola Rojas, Yuriria Sierra y Karla Iberia Sánchez que compartierón su experiencia única como mujeres periodistas que han realizado, al igual que Nellie Bly, trabajos de periodismo encubierto.

Este estreno exclusivo de Lifeitme Movies estará disponible también en video on demand (VOD) de los principales cableoperadores de la región.

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Banderas, nominado al Emmy

MADRID.- Antonio Banderas recibió una nominación a los Premios Emmy por su interpretación del pintor y escultor Pablo Picasso en la serie transmitida por NatGeo.

El actor español fue postulado a Mejor Actor en una serie para televisión por su trabajo en GENIUS, de National Geographic, dedicado al maestro del cubismo, que también obtuvo una candidatura.

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Banderas, quien ya había competido por el mismo premio en 2004 por And Starring Pancho Villa as Himself, se medirá esta vez con Darren Criss de The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story; Benedict Cumberbatch, por Patrick Melrose; Jeff Daniels por The Looming Tower, el cantante John Legend por Jesus Christ Superstar y Jesse Plemons por Black Mirror: USS Callister.

Genius: Picasso, en tanto, competirá por el premio a la mejor serie limitada o película hecha para TV con The Alienist, The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story, Godless y Patrick Melrose.

Los Premios Emmy, en su 70ma edición, se entregarán el lunes 17 de septiembre en una gala que se transmitirá en vivo por la cadena NBC.

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¡Tercera llamada!: Los premios Tony por Film&Arts a lo mejor del teatro

Este Dominguito Sagrado por la telera nuestra de Film&Arts, se transmitirá la 72@entrega anual de los Premios Tony, a aprtir de las 19 horas, con la presencia de Josh Groban y Sara Bareilles como anfitriones de la ceremonia a lo mejor del teatro.

Los musicales Mean Girls y Bob Esponja: el musical, lideran la competencia con 12 nominaciones a los premios Tony 2018.  

De esta manera y por 18 años consecutivos, la telera de Film& Arts  transmitirá en vivo y en directo el mayor evento de teatro de Broadway.

Los amantes del teatro podrán disfrutar de contenido exclusivo a través de las redes sociales del canal con una cobertura especial de la alfombra roja y entrevistas con grandes estrellas de Broadway.

UN DATO:

●     Sábado 16 de junio a las 21:00 hrs

●     Domingo 17 de junio a las 12:00 hrs

●     Viernes 30 de junio a las 22 hrs

Desde la Biblioteca Pública de Nueva York fueron anunciados los nominados de esta nueva edición, donde producciones inspiradas en éxitos audiovisuales lideran la competencia. “Harry Potter y el legado maldito”, inspirado en el éxito literario y fílmico, “Bob Esponja: el musical”, del show televisivo homónimo, y “Mean Girls”, musical basado en la película de culto “Chicas pesadas”, compiten en al menos 10 categorías distintas. Además, “Frozen”, el mega éxito de Disney® compite por el máximo galardón: “Mejor musical” y mejor musical original por la canción “Let it go”, entre otras.

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LA RELEVANCIA DE LOS REESTRENOS

En la temporada 2018, la obra de texto “Angels in America” (11 nominaciones) y los musicales “Carousel” (11), “My Fair Lady” (10) y “Once on this Island” (8), se posicionan como favoritos de la contienda. Sus personajes y guiones reflejan algunas de las conversaciones sociales de mayor peso de hoy en día. El movimiento #MeToo, el empoderamiento femenino y la discriminación social son algunos de los tópicos que estas grandes piezas abordan.

Entre los talentos nominados se encuentran Andrew Garfield (“Hasta el último hombre”, “Spiderman”) por su labor protagónica y Nathan Lane (“Los productores”, “The Good Wife”) como mejor actor de reparto en “Angels in America”. La soprano Renée Fleming, en su debut sobre Broadway, es reconocida con una nominación como actriz de reparto en musical por “Carousel”. También en esta producción, Jessie Mueller(ganadora al Tony como mejor actriz por “Beautiful”, 2014) compite nuevamente por el máximo galadrón actoral por su trabajo protagónico como la tenaz e imbatible Julie Jordan, una mujer que pelea en contra de la violencia doméstica.

 EL TALENTO LOCAL CONQUISTA BROADWAY

La ceremonia 2018 marca un precedente único: dos argentinos se posicionan como productores de los favoritos de Broadway en la misma temporada. Ricardo Hornos, ganador por “El curioso incidente del perro a medianoche” (2015), compite por las dos estatuillas: mejor reestreno de obra de texto por “Angels in America” y reestreno de musical por “Carousel”. En esta misma categoría, Diego Kolankowsky, productor nominado por “Spring Awakening” (una reversión única con elenco de actores sordomudos), presenta la reposición de “Once on this Island”.

 También, el celebrado actor John Leguizamo compite en la categoría de mejor obra de teatro por “Latin History for Morons” (“Historia latina para idiotas”) de la cual es autor. Además, la trayectoria de Leguizamo como promotor de la discusión de temáticas sociales de inclusión y diversidad cultural le merecen una estatuilla honorífica en esta edición.  El colombiano se ubica junto a Chita Rivera, Andrew Lloyd Webber y Bruce Springsteen, otros homenajeados con el Premio Tony especial a la trayectoria.

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NOMINADOS:

 Mejor musical

The Band’s Visit
Frozen
Mean Girls
Bob Esponja: el musical

 Mejor obra de teatro

The Children por Lucy Kirkwood
Farinelli and the King por Claire van Kampen
Harry Potter y el legado maldito por Jack Thorne
Latin History for Morons por John Leguizamo
Junk por Ayad Akhtar

Mejor reestreno de musical

Carousel
My Fair Lady
Once on This Island

Mejor reestreno de obra

Angels in America
The Iceman Cometh
Lobby Hero
Three Tall Women
Travesties

Mejor actor principal en musical

Harry Hadden-Paton, My Fair Lady
Joshua Henry, Carousel
Tony Shalhoub, The Band’s Visit
Ethan Slater, Bob Esponja: el musical

 Mejor actriz principal en musical

Lauren Ambrose, My Fair Lady
Hailey Kilgore, Once on This Island
LaChanze, Summer: The Donna Summer Musical
Katrina Lenk, The Band’s Visit
Taylor Louderman, Mean Girls
Jessie Mueller, Carousel

Mejor actor principal en obra de teatro

Andrew Garfield, Angels in America
Tom Hollander, Travesties
Jamie Parker, Harry Potter y el legado maldito
Mark Rylance, Farinelli and the King
Denzel Washington, The Iceman Cometh

Mejor actriz principal en obra de teatro

Glenda Jackson, Three Tall Women
Condola Rashad, Saint Joan
Lauren Ridloff, Children of a Lesser God
Amy Schumer, Meteor Shower

Mejor actor de reparto en musical

Norbert Leo Butz, My Fair Lady
Alexander Gemignani, Carousel
Grey Henson, Mean Girls
Gavin Lee, Bob Esponja: el musical
Ari’el Stachel, The Band’s Visit

 Mejor actriz de reparto en musical

Ariana DeBose, Summer: The Donna Summer Musical
Renee Fleming, Carousel
Lindsay Mendez, Carousel
Ashley Park, Mean Girls
Diana Rigg, My Fair Lady

Mejor actor de reparto en obra de teatro

Anthony Boyle, Harry Potter y el legado maldito
Michael Cera, Lobby Hero
Brian Tyree Henry, Lobby Hero
Nathan Lane, Angels in America
David Morse, The Iceman Cometh

Mejor actriz de reparto en obra de teatro

Susan Brown, Angels in America
Noma Dumezweni, Harry Potter y el legado maldito
Deborah Findlay, The Children
Denise Gough, Angels in America
Laurie Metcalf, Three Tall Women

Mejor coreografía

Christopher Gattelli, My Fair Lady
Christopher Gattelli, Bob Esponja: el musical
Steven Hoggett, Harry Potter y el legado maldito
Casey Nicholaw, Mean Girls
Justin Peck, Carousel

Mejor música original

Adrian Sutton, Angels in America

Kristen Anderson-Lopez and Robert Lopez, Frozen
Jeff Richmond and Nell Benjamin, Mean Girls
David Yazbek, The Band’s Visit
Yolanda Adams, Steven Tyler and Joe Perry of Aerosmith, Sara Bareilles, Jonathan Coulton, Alexander Ebert of Edward Sharpe & the Magnetic Zeros, the Flaming Lips, Lady Antebellum, Cyndi Lauper, John Legend, Panic! at the Disco, Plain White T’s, Tom Kenny and Andy Paley, They Might Be Giants, T.I., David Bowie and Tom Kitt, Bob Esponja: el musical

 Mejor guion

Tina Fey, Mean Girls
Kyle Jarrow, Bob Esponja: el musical
Jennifer Lee, Frozen
Itamar Moses, The Band’s Visit

Mejor dirección de musical

Michael Arden, Once On This Island
David Cromer, The Band’s Visit
Tina Landau, Bob Esponja: el musical
Casey Nicholaw, Mean Girls
Bartlett Sher, My Fair Lady

Mejor dirección de obra de teatro

Marianne Elliott, Angels in America
Joe Mantello, Three Tall Women
Patrick Marber, Travesties
John Tiffany, Harry Potter y el legado maldito
George C. Wolfe, The Iceman Cometh

Mejor orquestación

John Clancy, Mean Girls
Tom Kitt, Bob Esponja: el musical
AnnMarie Milazzo and Michael Starobin, Once On This Island
Jamshied Sharifi, The Band’s Visit
Jonathan Tunick, Carousel

 Mejor vestuario en musical

Gregg Barnes, Mean Girls
Clint Ramos, Once On This Island
Ann Roth, Carousel
Paul Tazewell, Summer: The Donna Summer Musical
David Zinn, Bob Esponja: el musical
Catherine Zuber, My Fair Lady

 Mejor vestuario en obra de teatro

Jonathan Fensom, Farinelli and the King
Nicky Gillibrand, Angels in America
Katrina Lindsay, Harry Potter y el legado maldito
Ann Roth, The Iceman Cometh
Ann Roth, Three Tall Women

 Mejor diseño escénico de musical

Dane Laffrey, Once On This Island
Scott Pask, The Band’s Visit
Scott Pask, Finn Ross and Adam Young, Mean Girls
Michael Yeargan, My Fair Lady
David Zinn, Bob Esponja: el musical

 Mejor diseño escénico de obra de teatro

Miriam Buether, Three Tall Women
Jonathan Fensom, Farinelli and the King
Christine Jones, Harry Potter y el legado maldito
Santo Loquasto, The Iceman Cometh
Ian MacNeil and Edward Pierce, Angels in America

 Mejor diseño de iluminación de musical

Kevin Adams, Bob Esponja: el musical
Jules Fisher and Peggy Eisenhauer, Once On This Island
Donald Holder, My Fair Lady
Brian MacDevitt, Carousel
Tyler Micoleau, The Band’s Visit

 Mejor diseño de iluminación de obra de teatro

Neil Austin, Harry Potter y el legado maldito
Paule Constable, Angels in America
Jules Fisher and Peggy Eisenhauer, The Iceman Cometh
Paul Russell, Farinelli and the King
Ben Stanton, Junk

 Premio Tony especial por trayectoria

Chita Rivera

Andrew Lloyd Webber

Bruce Springsteen

John Leguizamo

 

  Cantidad de nominaciones por producción

Mean Girls – 12
Bob Esponja: el musical: The Musical – 12
Angels in America – 11
The Band’s Visit – 11
Rodgers & Hammerstein’s Carousel – 11
Harry Potter y el legado maldito, partes 1a y 2da – 10
My Fair Lady – 10
Eugene O’Neill’s The Iceman Cometh – 8
Once On This Island – 8
Edward Albee’s Three Tall Women – 6
Farinelli and The King – 5
Travesties – 4
Frozen – 3
Lobby Hero – 3
The Children – 2
Junk – 2
Summer: The Donna Summer Musical – 2
Children of a Lesser God – 1
Latin History for Morons – 1
Meteor Shower – 1
1984 – 1
Saint Joan – 1

¿DÓNDE VERLO?

 El canal Film & Arts puede verse en México por: AxtelTV (625),  Totalplay (494), Sky (427  y HD 1437), Megacable (297), Izzi (430), Cablemás (430), Cablevisión Monterrey (430).

EN REDES:

Sitio web: www.filmandarts.tv

Facebook: FilmAndArtsTV

Twitter: @FilmAndArtsTV

Instagram: @filmandarts.tv

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“NADA ES TAN TERRIBLE”

Los Sag Awards, por TNT

En este DOMINGUITO SAGRADO por la telera nuestra de TNT, se transmitirán en vivo y en directo desde Los Ángeles, California, la ceremonia de los SAG AWARDS, a partir de las 19 horas, donde por vez primera sea una actriz, KRISTEN BELL, quien se encargue de conducir la ceremonia, además de que las 13 categorías serán presentadas por distintas actriz, en medio de los movimientos Time Up y #MeToo.

La película independiente Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, la serie Glow y la miniserie Big Little Lies son las favoritas de la ceremonia.

La película independiente Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, la serie Glow y la miniserie Big Little Lies, con cuatro nominaciones cada una, parten como favoritas en la 24 edición de los premios del Sindicato de Actores de EU (SAG, por sus siglas en inglés).

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La cinta de Martin McDonagh es candidata en las categorías de mejor reparto, mejor actriz (Frances McDormand), mejor actor de reparto (Woody Harrelson y Sam Rockwell), mientras que “Lady Bird”, de Greta Gerwig, cuenta también con grandes opciones gracias a sus tres candidaturas: mejor reparto, mejor actriz (Saoirse Ronan) y mejor actriz de reparto (Laurie Metcalf).

El principal trofeo de estos galardones, el de mejor reparto, también incluye este año a los actores de “The Big Sick”, “Get Out”, y “Mudbound”.

En el campo de Mejor Actor, los elegidos son Timothee Chalamet (“Call Me By Your Name”) James Franco (“The Disaster Artist”) Daniel Kaluuya (“Get Out”) Gary Oldman (“Darkest Hour”) y Denzel Washington (“Roman J. Israel, Esq.”). Como mejor actriz, las contrincantes de Ronan y McDormand son Judi Dench, (“Victoria & Abdul”), Sally Hawkins (“The Shape of Water”) y Margot Robbie (“I, Tonya”).

En el terreno de mejor actor de reparto, Harrelson y Rockwell harán frente a Steve Carell (“Battle of the Sexes”), Willem Dafoe (“The Florida Project”) y Richard Jenkins (“The Shape of Water”), en tanto que Metcalf se las verá ante Mary J. Blige (“Mudbound”), Hong Chau (“Downsizing”), Holly Hunter (“The Big Sick”) y Allison Janney (“I, Tonya”).

En el apartado televisivo, “Glow” aspira a los trofeos de mejor reparto de comedia, mejor actor (Marc Maron), mejor actriz (Alison Brie) y mejor equipo de especialistas.

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Por su parte, “Big Little Lies” fue mencionada en las categorías de mejor actor de miniserie (Alexander Skarsgard) y mejor actriz de miniserie (Nicole Kidman, Reese Witherspoon y Laura Dern). (Leer “Big Little Lies” logra seis nominaciones a los Globo de Oro 2018).

Como Mejor Actor de Drama, los nominados resultaron ser Jason Bateman (“Ozark”), Sterling K. Brown (“This Is Us”), Peter Dinklage (“Game of Thrones”), David Harbour (“Stranger Things”) y Bob Odenkirk (“Better Call Saul”).

Como Mejor Actriz de Drama, las elegidas son Millie Bobby Brown (“Stranger Things”), Claire Foy (“The Crown”), Laura Linney (“Ozark”), Elisabeth Moss (“The Handmaid’s Tale”) y Robin Wright (“House of Cards”).

Maron, en el campo de Mejor Actor de Comedia, luchará con Anthony Anderson (“black-ish”), Aziz Ansari (“Master of None”), Larry David (“Curb Your Enthusiasm”), Sean Hayes (“Will & Grace”) y William H. Macy (“Shameless”).

Brie, por su parte, aspira a la estatuilla de mejor actriz de comedia junto a Uzo Aduba (“Orange is the New Black”), Jane Fonda (“Grace and Frankie”), Julia Louis-Dreyfus (“Veep”) y Lily Tomlin (“Grace and Frankie”).

Asimismo, Skarsgard tendrá dura lucha como Mejor Actor de una miniserie frente Benedict Cumberbatch (“Sherlock”), Jeff Daniels (“Godless”), Robert De Niro (“The Wizard of Lies”) y Geoffrey Rush (“Genius”).

Finalmente, el trío compuesto por Kidman, Witherspoon y Dern hicieron hueco a Jessica Lange y Susan Sarandon por “Feud: Bette and Joan” dentro de la mejor actriz de miniserie.

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Dominguito Sagrado de Globos de Oro

En este Dominguito Sagrado por la telera en vivo de TNT a las 19 horas, se transmitirá la 75 edición de los Globos de Oro, con el previo de la alfombra roja por E! a las 17 horas, en el que la película LA FORMA DEL AGUA, drama de fantasía romántica, del cineasta mexicano GUILLERMO DEL TORO, encabeza las nominaciones.

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LA FORMA DEL AGUA, ganadora del León de Oro del último Festival de Venecia y que parte con 7 nominaciones, es el principal candidato a los premios Globo de Oro que entregar la Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood.

La ceremonia se realizará -como desde 1961- en el hotel Beverly Hilton de Beverly Hills, celebra lo más destacado del cine del 2017 y que finalizará el 4 de marzo con la entrega de los Oscar.

Si bien los Globo de Oro se desarrollan desde 1944, no fue sino hasta el 2010 que comenzaron a crecer en importancia, cuando pasaron a tener un maestro de ceremonias y a subir el nivel de producción con el objetivo de erigirse como un verdadero show televisivo.

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La 75 edición de los Globos de Oro estará conducida por el ex Saturday Night Live y actual anfitrión del Late Night de la NBC, Seth Meyers.

Mejor Película en la categoría de Drama, Mejor Director, Mejor Guión, Actriz principal para Sally Hawkins, Actor y Actriz de Reparto para Richard Jenkins y Octavia Spencer y Mejor Banda Sonora, son las estatuillas que la cinta de Del Toro aspira a ganar y así igualar el récord de galardones obtenido el año pasado por el musical La La Land, de Damien Chazelle.

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CON INFORMACIÓN DE ANSA

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Guillermo Del Toro, el más nominado en los Golden Globe por “La forma del agua”

HOLLYWOOD.- LA FORMA DEL AGUA, del mexicano GUILLERMO DEL TORO, logró el mayor número de nominaciones a los Globos de Oro, que mostró tolerancia cero al escándalo sexual que sacude a Hollywood.

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Los Globos, que la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood (HFPA, en inglés) entregará el 7 de enero, son vistos como una oportunidad para que la industria del cine y la televisión demuestre su condena total a los abusos sexuales que comenzaron a emerger después de las escalofriantes denuncias contra el poderoso productor Harvey Weinstein.

La cinta fantástica de Del Toro, que cuenta una historia de amor entre una limpiadora y una criatura anfibia guardada en un tanque de agua en una instalación del gobierno de Estados Unidos, entró en siete categorías: Mejor Película Dramática, Guión y Director, así como Mejor Música Original, Actriz (Sally Hawkins), Actor y Actriz de Reparto (Richard Jenkins y Octavia Spencer).

“Trabajar con Guillermo del Toro y este elenco y equipo excepcional fue una de las experiencias más extraordinarias y emocionantes. Es uno de los mejores cineastas de nuestro tiempo y estoy más que emocionada de que su visión, su ingenio y su obra sean reconocidos”, dijo Hawkins, citada en el sitio especializado Variety.

En la categoría más prestigiosa están también en competencia Call Me by Your Name, Dunkerque, The Post y Tres anuncios por un crimen.

Del Toro fue nominado al Óscar en 2007 por “El laberinto del fauno”.

Los anuncios, que se realizan dos días antes de las nominaciones a los influyentes premios del sindicato de actores (SAG), son un barómetro del momento que se vive con miras al Óscar.

La chilena “Una mujer fantástica”, del director Sebastián Lelio, recibió por su parte una nominación en la categoría de mejor película extranjera.

Protagonizada por Daniela Vega, Francisco Reyes y Luis Gnecco, cuenta la historia de una mujer transexual que enfrenta la muerte de su compañero en medio de prejuicios, reproches y violencia.

“Estoy emocionada de que estamos reconociendo a personas como yo que no se veían en televisión cuando llegué a este país”, dijo la india Meher Tatna, presidenta de la HFPA. “Como periodista siempre busco la diversidad y estoy feliz de celebrarla”.

Sin embargo, las redes sociales criticaron que no hubiera mujeres entre los nominados por la mejor dirección, como Greta Gerwing a pesar de que su “Lady Bird” se llevó dos nominaciones.

Dee Rees tampoco fue nominada por su trabajo en “Mudbound”, al igual que Patty Jenkins por “Wonder Woman”, cinta que quedó excluida de todas las categorías para enojo de los fanáticos.

El director Jordan Peele (“Get Out”) tampoco fue nominado.

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TOLERANCIA CERO

No se esperaba que The Weinstein Company, que despidió a su cofundador, obtuviera alguna nominación, incluso antes del escándalo.

Pero los nombres de Kevin Spacey, James Toback, Jeffrey Tambor y Louis C.K., ya antes galardonados, no fueron ni susurrados.

Spacey, que ganó mejor actor en 2015 por “House of Cards”, fue denunciado por acoso y abuso sexual por parte de varios hombres.

Las denuncias tuvieron un efecto sobre la carrera de colegas como Robin Wright, su coprotagonista y quien también había ganado antes, y del resto del elenco de esta serie, que atesoraba ya ocho premios.

Y para rematar, en el caso de Spacey, aparecía como el gran candidato a apoyar en esta temporada con su película “Todo el dinero del mundo”, pero el director Ridley Scott decidió sacarlo de las escenas ya filmadas y repetirlas a último minuto con Christopher Plummer, ahora nominado a mejor actor de reparto.

“Big Little Lies”, la miniserie producida por las estrellas Reese Witherspoon y Nicole Kidman y que conquistó cinco Emmys, recibió seis nominaciones.

“Sabemos lo raro que es que un programa y su elenco sean honrados de esta manera y por eso estamos agradecidos”, dijo Kidman, también a Variety.

“Feud: Bette and Joan” le sigue con cuatro, mientras que “Fargo”, “The Handmaids Tale” y “This is Us” recogieron tres cada una.

“Coco”, inspirada en el día de los muertos de México, fue nominada y no debe tener problemas para llevarse la mejor cinta animada, con todo y a pesar de que el cofundador de Pixar John Lassater admitió que incurrió en conducta inapropiada.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

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Los Premios Emmy, oscarizados

LOS ÁNGELES.-Entre la televisión y el cine cada vez hay menos diferencias y los Premios Emmy han sido hoy un claro ejemplo, con actores nominados por su trabajo en la pequeña pantalla y que ya han sido consagrados en los Oscar, como Robert de Niro, Tom Hanks, Jessica Lange o Meryl Streep.
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No es la primera vez que Streep -ganadora de tres Oscar- opta al Emmy, que ya se ha llevado dos veces, por su emotiva interpretación en Holocaust (1978) y por Angels in America (2003).
En esta ocasión opta por su labor de narradora del episodio The Price of Victory de la serie documental Five Came Back que explora el trabajo de cinco directores clásicos estadounidenses sobre la Segunda Guerra Mundial.
Pero no es el único gran nombre del cine que aparece en las nominaciones de este año de los Emmy.
Robert de Niro, otro de los actores más prestigiosos, ganador de dos Oscar, por The Godfather: Part II (1974) y Raging Bull (1980), podrá hacerse con su primer Emmy por su interpretación de Bernie Madoff en la miniserie The Wizard of Lies.
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En esa misma categoría de mejor actor de una serie limitada o telefilme, está nominado el australiano Geoffrey Rush, Óscar al mejor secundario por The King’s Speech (2010). En los premios televisivos podría ganar como Albert Einstein en Genius.
Otras dos actrices oscarizadas están nominadas a los Emmy por interpretar a personajes reales, en este caso a otras dos actrices míticas, Joan Crawford y Bette Davis.
Se trata de Jessica Lange (Crawford) y Susan Sarandon (Davis), que protagonizan la miniserie Feud, que cuenta la eterna rivalidad de esas dos grandes damas de la escena, que en su relación dejaban a un lado todo su saber estar ante la pantalla.
Lange, con dos Óscar, y Sarandon con uno, optan a un Emmy por el que también compiten Nicole Kidman y Reese Whiterspoon, compañeras en la serie Big Little Lies y también poseedoras de una estatuilla de la Academia de Hollywood.
En la categoría de mejor actor protagonista de una serie dramática aparecen Kevin Spacey -dos Oscar, por The Usual Suspects (1995) y American Beauty (1999)- por su retorcido Francis Underwood de House of Cards.
Entre otros, se enfrentará a otro de los grandes nombres de la interpretación, Anthony Hopkins, por su papel de Dr. Ford en Westworld, la serie favorita de esta edición, con 22 nominaciones.
Como protagonista femenina en esa misma categoría de serie de drama aparece Viola Davis -Oscar por Fences– por su papel de Annalis Keating en How to Get Away with Murder.
Y como protagonista de comedia está nominada al Emmy Jane Fonda, otra de las actrices dos veces oscarizada -por Klute (1971) y Coming Home (1978).
Mientras que Tom Hanks, recordado por sus Oscar por Philadelphia (1993) y Forrest Gump (1994), podría ganar su séptimo Emmy por su participación, como estrella invitada, en el programa Saturday Night Live.
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La representación de los Óscar en los Emmy se cierra con un director, Ron Howard, ganador de dos estatuillas como director y productor de A Beautiful Mind, y que ahora puede triunfar por su trabajo de dirección para Genius.
CON INFORMACIÓN DE ANSA
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