Marc Anthony festeja en Buenos Aires

BUENOS AIRES.- Una verdadera fiesta brindó ante 17 mil personas el cantante de origen puertorriqueño Marc Anthony durante el único recital que ofreció en Buenos Aires, en el marco de su gira latinoamericana “Legacy”, en el que hizo un repaso de todos sus éxitos.

Tres años después de su última visita a la capital argentina, el considerado rey de la salsa deleitó con su espectáculo a sus seguidores que se dieron cita la noche del sábado en el estadio del club Gimnasia y Esgrima de Buenos Aires (GEBA).

Necesitó solo que comenzaran a sonar los primeros acordes para que su público lo recibiera de pie y con fuertes ovaciones. Es así como el galardonado artista inició su fiesta latina con su clásico “Valió la pena”.

Acompañado por una numerosa banda y dos coristas, el también actor se desplazó por el escenario que contó con pantallas de led gigantes que decoraron su espectáculo. Sus fans lo acompañaron en cada una de sus interpretaciones y bailaron cada una de sus canciones con ritmo caribeño, y nada impidió que opacará la fiesta, más aún cuando el pronóstico anunciaba una torrencial lluvia.

marc.jpgEn su repertorio no faltaron éxitos como “Y hubo alguien”, “Hasta ayer, “Tu amor me hace bien”, “Si te vas”, “Te amaré”, “Flor pálida”, “Ahora quien”, “Que precio tiene el cielo”, “Te conozco bien” y “Hasta que te conocí”, del fallecido cantautor mexicano Juan Gabriel, entre otras.

Durante el show el ganador de varios premios Grammy,  pudo celebrar con su público sus 50 años de vida, recientemente cumplidos, e incluso recibió una torta. La fiesta continuó y el ex esposo de la también cantante y actriz Jennifer Lopez derrochó su alegría con su baile y contoneo de cinturas.

Es así cómo gracias a sus interpretaciones y carisma, el artista de origen puertorriqueño logró cautivar al público local, tal como lo viene haciendo en decenas de países, e incluso con sus nuevas colaboraciones con una serie de artistas ajenos a la salsa, como el colombiano Maluma, los cubanos de Gente de Zona y el español Alejandro Sanz, entre otros.

Tras casi dos horas de show, el considerado referente de la salsa y la música latina, el cual cuenta con una vitrina de galardones entre ellos Premios Lo Nuestro (29), Premios Billboard (3), como así también Grammy y Grammy Latino, entre otros reconocimientos, se despidió con “Vivir la vida”.

Entre medio de los aplausos y las ovaciones, Marc Anthony ahora continuaba con su gira por Chile, el 25 y 26 de septiembre, y seguirá en Uruguay (29) y México, donde ofrecerá una serie de shows entre el 10 y el 20 de octubre, antes de presentarse en Estados Unidos. 

INFORMACIÓN ANSA

Lou Rawls,  las de Luis Miguel (sin Luis Miguel y los estrenos

Algunos me han preguntado en sus comunicaciones (que mucho agradezco) sobre mis cantantes favoritos y como este 3D3 se trata, sobre todo, de compartir melomanía, hoy les presento a uno de ellos, el estadounidense Lou Rawls, una voz excepcional y un verdadero hombre-espectáculo en cada una de sus presentaciones.

Para ampliar el abanico musical de algunos que no pasan de lo pop, hoy les traigo a los fans de un buen cantante como Luis Miguel, 3 versiones de canciones que él hizo éxitos pero con otros artistas, a lo mejor y les gustan.

Y, naturalmente, les tenemos nuestras recomendaciones (sin payola) de los mejores estrenos recientes en español, inglés e indie/nuevos valores.

¡Pónganle play!

LAS 3 DE LOU RAWLS

See you when I get there (1977)

Desde los primeros acordes y el prólogo de la voz profunda tan característica del oriundo de Chicago, desata una interpretación tan inigualable como seductora y una orquestación que, sin verlo, nos permite gozar de un vibrato con dotes góspel. La pieza musical corresponde al álbum de estudio “Unmistakably Lou” que, como éste, Rawls grabó más de cincuenta. Románticos, gócenlo.

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Groovy People (1976) #POPULARIDAD

Pude haberles propuesto A Natural Man de 1971, uno de sus éxitos más sonados, sin embargo no podía pasar por alto ponerles esta estupendo canción que con el poder de su R&B ningún insensible es capaz de permanecer sin mover el cuerpo. De su álbum “All things in time”, bajo el sello Philadelphia International. Lou Rawls era conocido como un auténtico showman gracias a su sobrado dominio escénico, amen de su evidente talento y capacidad vocal.

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You’ll never find another love like mine (1976)

Cuando escuchamos su gran éxito, autoría de  Kenny Gamble & Leon Huff, no dudamos de la honestidad de Frank Sinatra cuando se refería a la voz de Rawls como “una voz de terciopelo”. Rawls le canta al amor y a la vida, y así lo hizo también aprovechando su fama para labores filantrópicas. Este fue un éxito arrasador que lo llevó a los primeros lugares de las principales listas de popularidad en el mundo. Cuando uno escucha esta extraordinaria interpretación entiende por qué ganó tres veces el Grammy como mejor cantante masculino de R&B.

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LAS 3 DE LUIS MIGUEL SIN LUIS MIGUEL

Nosotros – Omara Portuondo

Editado en 2010, la leyenda de la canción cubana nos ofrece este magnífico bolero que se desprende del álbum “Nosotros: Omara Portuondo y Orquesta Todos Estrellas”, lleno de los más finos detalles, romántico, nostálgico y evocativo. Para este escritor es la mejor versión que ha escuchado de la canción cuya letra es autoría del también cubano Pedro Junco. Excelente grabación, estremecedora interpretación y un auténtico manjar para cualquier melómano.

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Suave – Jerry Rivera

El salsero puertorriqueño de larga trayectoria en los escenarios latinoamericanos nos ofrece una versión estupendamente con arreglos de Kiko Cibrián y producida (se advierte la mano) por Sergio George para el sello Sony Salsa en 1996. Pertenece al álbum “Fresco” aunque también se vendió en un CD single. Destacan sus coros femeninos con gran influencia góspel en el punto climático de los arreglos de la canción.

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Será que no me amas – Tony Succar con Michael Stuart

Del álbum “Unity: The Latin tribute to Michael Jackson”, pertenece al álbum de estudio que recién salido de la universidad tras sus estudios en música, Succar decidió emprender para reversionar con sonidos latinos, la música de la extinta estrella pop Michael Jackson, quien en realidad hizo famosa esta canción en inglés antes que Luis Miguel lo hiciera en español años después. Con gran acierto la interpreta en voz Michael Stuart. Noten el arreglazo latin jazz de gusto excepcional en manos del talento ascendente de Succar

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LAS 3 DE ESTRENO

Español

Cálido y Rojo – Miranda y Carlos Sadness

Un electro-pop melódico, casi fresa, y ecléctico nos ofrece la agrupación argentina, quien de la mano con el español Carlos Sadness lanzan esta canción que integra su séptimo álbum, “Fuerte”, con el que regresan a la escena musical bajo el sello Sony Music y producido por Cachorro López y Ale Sergi. Con sus letras cargadas de un humor muy particular, se agradece que Miranda ofrece un sonido diferente del regular para el consumo chatarra de la radio comercial

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Inglés

Finesse (Remix) – Bruno Mars con Cardi B

Las canciones de Bruno Mars no solo son bailables, son potentes en su beat debido a una renovada mezcla de géneros que van desde el Rythms & Blues, el funk, así como a su indiscutible talento y producción del más alto nivel. No es la primera vez que Mars hace una evocación al look auditivo y visual (con sus videoclips) a artistas de la hoy música retro. Antes lo hizo con la gran Treasure con Tavares, ahora lo hace con los raperos noventeros. Se agradece que rescate los magníficos coros y el teclado tan característico de aquella época.

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Indie/Nuevos Valores

Paris in the rain – Lauv

Ya habíamos presentado en 3D3 al estadounidense Lauv, una joven y talentosa voz que en esta canción condensa el estilo millenial: música de fusión y particularmente melancólica. Su grabación es de gran calidad y vale la pena escucharla con audífonos para apreciar sus detalles, no comunes en la música pop convencional. Ojalá en este tránsito por posicionar su imagen y carrera no pierda ese ímpetu por proponer cosas diferentes.

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Nos vemos la próxima semana, aquí por TV&SHOW. No olviden escribirme. Gracias.

Daniel Lares Muñoz (TW: @dan_lares)

TV&SHOW / Rondero’s Medios

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LAS 3 DEL CANTO A LA VIDA

Para celebrar – Salsa Gigants

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El productor y arreglista Sergio George es célebre por su buen ojo para detectar nuevos talentos y su buen gusto para producir música latina particularmente salsa. Son legendarias sus colaboraciones con el extinto Ralph Mercado que fructificaron en extraordinarios discos y música popular de excelente calidad desde Celia Cruz, la inolvidable Orquesta de la Luz, por mencionar solo algunos.

Ante la (casi) exigencia de los duetos para abarcar a un público más numeroso, George crea el álbum “Salsa Gigants”, que abarcó una serie de presentaciones en vivo, reuniendo en un mismo escenario a estrellas del género como Willy Chirino, José Alberto “El Canario”, Charlie Zaa, Nora (vocalista de Orquesta de la Luz), Tito Nieves, Luis Enrique, Óscar D’ León y Marc Anthony. Para este álbum requería una canción que permitiera la coralidad para el lucimiento en una sola pieza de todas las estrellas involucradas y lo logra, sobre todo los primeros dos minutos, pues alegra cualquier día y recompone el espíritu. La factura de grabación de primera calidad, manifiesta desde los primeros acordes.

Libre – Pedro Capó

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“El mundo intenta contenerte, cerrar tu mente / Callar tu voz pero eres ave en movimiento / Y el cielo abierto, se hizo pa’ volar”. El número de vistas no hace justicia a esta gran canción con una letra tan sencilla como inspiradora del propio Capó en coautoría con Luis Fernando Ochoa y Mateo Camargo. El video recurre a una singular desnudez itinerante para exteriorizar esa libertad de la que se habla.

El puertorriqueño Pedro Capó ha ido dando a conocer su talento gracias a duetos con Thalía y estrellas de la música latina. Lanzada en 2014 y perteneciente al álbum Aquila, esta canción en pop-rock, utiliza éste último para canalizar el río caudaloso de una interpretación y arreglos desbordantes de vitalidad y de energía contagiosa.

Color Esperanza – Diego Torres

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Desde su lanzamiento en 2001, la canción del argentino se convirtió en un himno a la vida y a la superación que se desprende del álbum “Un mundo diferente”, dotado de un palpitante optimismo que le valió el Grammy Latino como Mejor Producción del Año.  Independientemente de eso es una demostración del gran talento y carisma de Torres en los escenarios y de su preocupación por dotarle a su pop de ritmos que enriquezcan su sonido.

La canción tuvo una reversión en vivo en ocasión del álbum Unplugged para la cadena MTV en su filial latinoamericana cuya interpretación me parece que tiene una verdad diferente y más vibrante que la de la grabación original de estudio. Un clásico del pop latinoamericano.

LAS 3 DE UKAYIL KAH

En vida (1996)

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En una época creativamente fértil para la agrupación originaria de la ciudad de Campeche cuyo nombre en español significa ‘Canto del Pueblo’, para la segunda mitad de la última década del siglo pasado, lanzan su primero álbum de estudio editado en disco compacto bajo el sello Pentagrama del cual se desprende esta conmovedora canción a partir de un poema de Ana Maria Rabatte.

A bote pronto podría parecer una pieza hecha para un réquiem póstumo pero en realidad hablamos de un himno a la vida y un recordatorio a vivir el presente. La cálida voz solista de Gilda Rubio y los vibrantes coros nos recuerdan la instantaneidad de la vida y el guiño constante de la muerte: “Si quieres hacer feliz a alguien que quieres mucho / díselo hoy con amor (…) Vivo ansiando ser un pájaro, volar solo volar”.

El toro (2006)

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Haciendo uso de la recreación de sonidos ambientes, El toro, nos ofrece un cuadro de los pueblos mestizos del Camino Real del estado de Campeche, a partir de esta jarana moderna en crossover (español y maya), que nos permite desatar nuestra imaginación aunque el oyente no haya asistido a alguna de las tradicionales vaquerías de la región.

La canción no solo es una demostración del gran talento de la agrupación, desafortunadamente con una discografía intermitente sino del particular trabajo de investigación en el que se basan cada una de sus creaciones. Una lástima que no los tengamos recorriendo la República mexicana y el mundo.

Baax Pasa Brother (2006)

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Pocas canciones logran adoptar el sincretismo cultural de una manera tan ingeniosa y divertida como esta creación de U K’ayil-Kah de su álbum homónimo de esta canción que desde su título delata la amalgama maya-español-inglés, surgida a partir de la anécdota de un mestizo de la zona maya de Quintana Roo, que regresó cambiado a su pueblo luego de entrar en contacto con la vorágine de la modernidad tras su aventura como obrero de la construcción de un entonces prometedor destino turístico llamado Cancún.

 “Pues ni usando tus RayBan se te va a quitar lo bosh”. Baax pasa brother, musicalmente también es folclórica y ecléctica en géneros pues teniendo como base las cuerdas de la música regional se ve enriquecida con el mood jazz y el be boop de su voz solista, Lulú Ávila. Una rareza extraordinaria de los rincones de nuestro México. Su música está en plataformas digitales.

LAS 3 DE ESTRENO

Español

El Hit – Emmanuel Horvilleur  

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El electro pop del argentino es potente y de excelente factura influenciado por el sonido de la música alternativa de donde proviene al haber sido parte de la recordada agrupación Illya Kuryaki and the Valderramas (cómo olvidar la fantástica Coolo), lo cual le aporta un rasgo distintivo a su canción a la que hay que sumar los aires melancólicos de la música de la generación millenial.

Bajo el sello de Sony, el video de El Hit fue lanzado apenas a finales del mes de noviembre y es un adelanto de su disco solista que estará estrenando para 2018. El eclecticismo de Horvilleur se disfruta especialmente con una edición extraordinariamente esmerada. Vale la pena para renovar el playlist.

Inglés

Night And Day – Diana Krall

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Jazzistas y melómanos: vuelve la extraordinaria Diana Krall con nuevo álbum de estudio titulado “Turn up the Quiet” en el que se encuentra incluida esta cálida y delicadísima canción que arrulla los sentidos y que baila entre el jazz clásico estándar y el bossa nova que tan bien le sale a Krall para su décimo tercer álbum, bajo el sello de Verve Records.

Por su fuera poco este material ofrece las colaboraciones de los músicos Christian McBride, Russell Malone, Jeff Hamilton y John Clayton Jr: sí, un disco de pesos-pesados. No cabe duda que si alguien sabe transmitir sensualidad es esta bella y talentosa canadiense. ¿Qué regalar en estas fiestas? El disco físico o digital de la también extraordinaria pianista.

Indie / nuevos valores

When You Die – MGMT

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Los MGMT o también conocidos como The Managment presentan su nuevo disco lanzado el día guadalupano. O sea que está recién salido del horno. Generalmente el grupo se desenvuelve en diferentes tipos de rock, sobre todo en el psicodélico, cuyo video los delata en este estilo.

Sin embargo, para When you die notamos un sonido armonioso influenciado en célebres agrupaciones como The Beach Boys y con el cuidado uso de sintetizadores. Una pieza que merece ser considerada por quienes andan buscando ritmos diferentes en la música pop de la actualidad. Los estadounidenses la pegan.

Agradezco cada una de sus aportaciones y comentarios, que como ven, se van incluyendo en el contenido de esta columna semanal. ¡A renovar el playlist! Nos leemos la próxima semana aquí por Tv & Show.

Por Daniel Lares Muñoz (@dan_lares)

TV&SHOW / Rondero’s Medios

3D3: Celia y Óscar: Los reyes de la salsa

Con un talento sin precedentes la nacida en Cuba en 1925 bajo el registro de Úrsula Hilaria Celia Caridad Cruz Alfonso, ha sido aún después de su fallecimiento en 2003, la máxima estrella de la canción tropical latinoamericana.

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Sobre todo en los géneros guaracha, guaguancó, son, rumba, bolero, montuno y pop que después se agruparon en lo que internacionalmente, y desde Estados Unidos, se conocería como ‘salsa’, con la célebre agrupación Fania All Stars con quien colaboró y a quien podemos ver ensayar en este fantástico fragmento de un documental de una hora con imágenes que nos dan cuenta del poder musical de la reina de la salsa con su clásico “Guantanamera”, que nos permite comprobar la potencia de su voz y lo genuino de su interpretación y lirismo.

Y del “¡Azúcar!” de la reina, iremos al son del rey de la salsa. Amigo de nuestra referida estrella con quien pudo compartir escenario y estudio de grabación en innumerables ocasiones que harían leyenda. De Venezuela para el mundo, aquí están también las 3D3 de Óscar D’ León.

¡Pónganle play!

LAS 3 DE CELIA CRUZ

Usted abusó – Celia Cruz con Willie Colón (1977)

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Comprenderán que con una carrera tan larga, fructífera y llena de éxitos de alguien como “la Guarachera de Cuba” resulta difícil reducirla a tan sólo tres sugerencias. Ésta no es solo es un clásico, por el tiempo en el que fue escrita (la época dorada de la “salsa” y por el alcance histórico de sus intérpretes.

Por ello les propongo uno de sus mejores duetos grabados en estudio. Esta canción, original de los brasileños Antonio Carlos y Jocafi, fue estupendamente reversionada en 1977 por Celia Cruz acompañado de un joven neoyorkino Willie Colón a cuyo álbum titularon “Only They Could Have Made This Album”.

Yerbero Moderno – Celia Cruz (1956)

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Otro de los clásicos de la música tropical que no interpreta por primera vez Celia Cruz aunque sí se encarga de internacionalizar tras su arribo a México de la mano de la Sonora Matancera con la que permanecería 15 años.

La canción es grabada por primera vez en 1956 y el video es de 1967 de una de sus presentaciones en México en el entonces Telesistema Mexicano (hoy Televisa) y sintetiza el carácter anecdótico y descriptivo de los paisajes cubanos de muchas canciones del género.

Yo viviré – Celia Cruz (2000)

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Difícil hacer una nueva versión, aún en otro idioma, de una canción símbolo como I will survive que hiciera famosa en la década de los setenta la estrella del disco, Gloria Gaynor.

Nada imposible para una leyenda como Celia Cruz, que grabó más de 70 álbumes, y logra no sólo hacer una versión propia sino una cuya letra y discurso define el hito que representó Celia Cruz para la música latinoamericana en el mundo. Una de sus últimas grabaciones, Celia Cruz con “Yo viviré del álbum “Siempre Viviré”. Curioso fue que en el inolvidable homenaje que la cadena Telemundo le organiza a la cubana poco antes de su fallecimiento, es la propia Gaynor la que le dedica esta canción en una versión crossover en vivo.

LAS 3 DE ÓSCAR D’ LEÓN

Mata Siguaraya – Óscar D’ León (1976)

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Además de sus éxitos con originales, una de las cosas que distinguieron al rey de la salsa fue su capacidad y talento para versionar canciones originales como propias hasta casi borrar su huella de identidad. Tal es el caso de éxitos de Benny Moré como Qué bueno baila usted o Francisco Guayabal.

Es el caso de éste, uno de los grandes éxitos de la primera etapa como solista del venezolano: un tradicional cubano de nombre  Mata Siguaraya, que por supuesto los fans identificarán inmediatamente.

Frenesí – Óscar D’ León (2001)

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Y el león que más ruge no sólo se ha distinguido por sus interpretaciones en éste género sino también por su incursión en otros como el bolero. En 2013, recibe el Grammy Latino a su extendida y exitosa trayectoria. Por ello es oportuno recuperar esta estupenda versión de la canción autoría del mexicano Alberto Domínguez Borrás.

Una grabación realizada a propósito de un homenaje a su trayectoria musical en el escenario cultural más importante de Caracas, el teatro Teresa Carreño, acompañado de la Orquesta Sinfónica de Venezuela y un extraordinariamente arreglado bolero: Frenesí de Óscar D‘León deja de manifiesto su poder interpretativo. El álbum, “Más que amor… frenesí”.

Calculadora – Óscar D’ León (1987)

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El también intérprete de éxitos como Mi bajo y yo, Llorarás y Detalles, se le conoce en el mundo de la canción latina por este éxito. Aquí escuchamos al Sonero del mundo.

El sonero que tiene más son a partir de la Dimensión Latina pudo colocar un estilo y un sabor propio, distintivo y único que le ha granjeado admiración en un sin números de lugares como México, donde gracias a sus seguidores se ha presentado en varias ocasiones.

LAS 3 DE ESTRENOS

Español

No olvidarme de olvidar – Rosana con Carlos Rivera

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La contralto española Rosana, célebre por canciones como A fuego lento o Si tú no estás, regresa para hacer dueto con el cantante mexicano del momento (apuntalado después de su Recuérdame de la imbatible película animada Coco), Carlos Rivera.

Canción emotiva que tiene todo para sonar en la radio. No será la que cimbre el 2017 pero tiene los elementos para distinguirse de toda la basura que abunda al aire en el mainstream mexicano, salvo excepciones como ésta. Carlos Rivera es un gran cantante y de indiscutible talento. Su managment está tomando decisiones correctas pero él podría trascender más de lo que ha hecho si de repente rompiera las cadenas de la corrección interpretativa para soltarse y buscar más verdad en su canto. Algo que le puede aprender a cantantes como Rosana.

Inglés

One Last Song – Sam Smith

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Vuelve el británico Sam Smith con un nuevo sencillo  de su álbum  titulado “The Thrill of It All” para sorprendernos con su gran talento y su virtuosa voz que logra expandir en una grabación de estudio del mejor calibre con notables influencias soul y R & B. En Sam Smith está la contraparte masculina de Adele y con esos coros góspel que acarician con entusiasmo a cualquiera.

El video de One Last Song es un largo plano secuencia en un teatro que apunta para ser uno de los más recordados del año. Una canción para incluirá en el playlist de los melómanos más demandantes del pop actual.

Indie / nuevos valores

Angel – Tokio Myers

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Si algo saben producir bien los anglosajones es espectáculo. Este virtuoso y espectacular pianista afro británico se dio a conocer a través del célebre concurso de talento British got talent del 2017. A diferencia de los programas mexicanos (incluso de la versión nacional de éste mismo) ahí los nuevos valores sí pueden tener la oportunidad de empezar una carrera en la industria a través de ello. Tal es el caso del pianista Tokio Myers.

Poderosamente ecléctica esta canción con arreglos estupendos, frescos y novedosos pertenece a su afortunado álbum debut es el “Our generation” editado bajo el sello de Syco y el cual contiene trece temas que recomiendo escuchar por su detalle y porque quizá la carrera de Myers, sirva para que la industria musical vuelva a confiar en músicos estrella como en su momento lo fueron Chuck Mangione, Herp Alpert, Yanni, Carlos Santana y tantos otros.

Nos vemos la próxima semana en otro número de 3D3, aquí por TV & SHOW.

Por Daniel Lares Muñoz (TW: @dan_lares)

TV&SHOW / Rondero’s Medios

La Sonora Dinamita explota con TV & SHOW

LA SONORA DINAMITA festeja a lo grande con su música y su ritmo el Día de Independencia de Colombia este día en la Sala de Armas en la Magdalena Mixuca de la CDMX. La paz en Colombia, motivo de gran celebración. La banda envía saludos a TV&SHOW.

Rondero’s Medios.