Coronavirus, Hollywood predice pérdidas por miles de millones

Hollywood predice miles de millones de dólares en ingresos perdidos, mientras que el mercado chino se ha detenido durante semanas y las grandes compañías posponen el lanzamiento de películas de cassette seguras como el próximo James Bond . “Imposible hacer predicciones”, dijo una fuente del Hollywood Reporter, señalando también la caída en los ingresos en otros mercados importantes como Corea del Sur e Italia.

El año pasado, la taquilla internacional había sido de 31.1 mil millones de dólares, un récord, para un total global de 42.5 mil millones, otro récord. Pero las celebraciones pronto se detuvieron con la aparición del virus en China en los primeros días de 2020. Incluso en los Estados Unidos, la taquilla más importante del mundo con más de 11 mil millones de dólares en ventas en 2019, la taquilla dio señales de fracaso: los 40 millones de dólares de boletos vendidos por el primer clasificado de este fin de semana, la fantasía animada de Disney / Pixar “Onward”, son poco menos de un cuarto en comparación con el mismo fin de semana de 2019 (la comparación con los 153 millones de “Capitán Marvel” ya era brutal al comienzo).

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La señal clara es que los consumidores, preocupados por la infección, han tenido pocos incentivos para abandonar las casas donde todavía pueden ver una película en streaming en Netflix o en otras plataformas de entretenimiento digital.

Las principales empresas han tomado nota de estas señales: el debut en los cines del próximo “No Time to Die” de James Bond se pospuso de abril a noviembre, precisamente para exigir el impacto del coronavirus, una decisión que ha llevado a la hipótesis de otras elecciones similares por parte de parte de otros estudios que aún no se han llevado a cabo.

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Mientras tanto, en China, donde los más de 70,000 teatros han estado cerrados durante semanas, las previsiones son pérdidas de dos mil millones de dólares en los primeros dos meses del año.

Disney, que importaba mucho, pospuso el lanzamiento chino de “Mulan”, mientras que las películas ganadoras de un Oscar como “1917”, “Jojo Rabbit” y “Little Women” han dejado la programación.

Primeras paradas también para producciones: Paramount ha pospuesto “por precaución”, pero también de conformidad con las normas italianas que prohíben las reuniones, la filmación de “Misión: 7 imposibles” con Tom Cruise, que se filmaría durante tres semanas en Venecia.

Con información de ANSA / TV&SHOW / RONDERO’S MEDIOS

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11 nominaciones a la película Joker en los Oscar 2020

La película Joker (Guasón), de Todd Philips, encabeza la lista de nominaciones de la 92° edición de los premios Oscar, que se realizará el 9 de febrero en el Teatro Dolby, de Los Ángeles, seguido por El irlandés, Érase una vez en Hollywood y 1917, con 10 candidaturas cada una.

Según se anunció oficialmente, en el rubro mejor película competirán “1917”, “Contra lo imposible”, “Jojo Rabbit”, “Guasón”, “Mujercitas”, “Historia de un matrimonio”, “Érase una vez en Hollywood” y “Parásitos”.

“Guasón” también está presente presente en las nominaciones al mejor director y mejor actor, a través de Todd Philips y Joaquin Phoenix, respectivamente; del mismo modo que “Érase una vez en Hollywood”, con Quentin Tarantino y Leonardo DiCaprio; sin embargo, en ambos rubros aparecen rivales de fuste como los realizadores Sam Mendes y Martin Scorsese; y los intérpretes Antonio Banderas, por “Dolor y Gloria”; y Jonhatan Pryce, por “Los dos Papas”.

Lista de nominados a los Oscar 2020

Mejor Película

Ford v Ferrari

El Irlandés

Jojo Rabbit

Joker

Little Women

Marriage Story

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor Director

Martin Scorsese – El Irlandés

Todd Phillips – Joker

Sam Mendes – 1917

Quentin Tarantino – Once Upon a Time… in Hollywood

Bong Joon Ho – Parasite

Mejor Actor

Antonio Banderas – Dolor y Gloria

Leonardo Di Caprio – Once Upon a Time… in Hollywood

Adam Driver – Marriage Story

Joaquin Phoenix – Joker

Jonathan Pryce – Los dos Papas

Mejor Actriz

Cynthia Erivo – Harriet

Scarlett Johansson – Marriage Story

Saoirse Ronan – Little Women

Charlize Theron – Bombshell

René Zellweger – Judy

Mejor Actor de reparto

Tom Hanks –  A beautiful dayin the neighbourhood

Anthony Hopkins – Los dos Papas

Al Pacino – El Irlandés

Joe Pesci – El Irlandés

Brad Pitt – Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor Actriz de reparto

Kathy Bates – Richard Jewell

Laura Dern – Marriage Story

Scarlett Johansson – Jojo Rabbit

Florence Pugh – Little Women

Margot Robbie – Bombshell

Mejor guión original

Knives Out

Marriage Story

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Parasite

Mejor guión adaptado

El Irlandés

Jojo Rabbit

Joker

Little Women

Los dos Papas

Mejor película de animación

How to train your dragon: the hidden world

I lost my baby

Klaus

Missing Link

Toy Story 4

Mejor película de habla no inglesa

Corpus Christi

Honeyland

Les Miserables

Dolor y Gloria

Parasite

Mejor documental largo

The Factory

The Cave

The Edge of Democracy

For Sama

Holiday

Mejor cortometraje documental

In the abscense

Learning to skateboard on a warzone if you’re a girl

Life overtakes me

St. Louis Superman

Walk Run Cha-cha

Mejor cortometraje de ficción

Brotherhood

Nefta Football Club

The Neighbours’ window

Saria

A Sister

Mejor cortometraje animado

Dcera (Daughter)

Hair Love

Kitbull

Memorable

Sister

Mejor banda sonora

Joker

Little Women

Marriage Story

1917

Star Wars: the rise of Skywalker

Mejor canción original

“I can’t let you throw yourself away” – Toy Story 4

“(I’m gonna) love me again” – Rocketman

“I’m standing with you” – Breakthrough

“Into the unknown” – Frozen 2

“Stand up” – Harriet

Mejor edición

Ford v Ferrari

El Irlandés

Jojo Rabbit

Joker

Parasite

Mejor edición de sonido

Ford v Ferrari

Joker

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Star Wars: The Rise of Skywalker

Mejor mezcla de sonido

Ad Astra

Ford v Ferrari

Joker

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor diseño de producción

El irlandés

Jojo Rabbit

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Parasite

Mejor fotografía

El Irlandés. El mexicano Rodrígo Prieto

Joker

The Lighthouse

1917

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor maquillaje y peluquería

Bombshell

Joker

Judy

Maleficent: mistress of evil

1917

Mejor diseño de vestuario

The Irishman

Jojo Rabbit

Joker

Little Women

Once Upon a Time… in Hollywood

Mejor efectos visuales

Avengers: End Game

El irlandés

El Rey León

1917

Star Wars: The rise of Skywalker

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Cunde el enojo por acortar la ceremonia del Óscar

NUEVA YORK.- Teniendo en cuenta que la ceremonia de los Premios Oscar suele tornarse a veces algo aburrida y extensa, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas decidió este año acortar la transmisión en televisión, por lo que cuatro categorías serán presentadas durante los recesos comerciales.

La academia cinematográfica dio a conocer las categorías que no podrán ser vistas por millones de telespectadores. Se trata de los premios a “Mejor Cinematografía”, “Edición Cinematográfica”, “Maquillaje y Peluquería” y “Cortometrajes”, precisó un vocero de la academia.

Los discursos con los ganadores se emitirán más adelante, aunque podrán verse en vivo y en directo a través de la página oficial oscar.com y en las cuentas de la academia en las redes sociales.

foto_0000000120180808081306.jpgEl presidente de la Academia de Cine, John Bailey, dio a conocer la novedad a los miembros de los comités ejecutivos a través de un comunicado, así como la decisión de las cuatro categorías seleccionadas. “Estamos comprometidos a presentar un espectáculo del que todos estemos orgullosos”, dijo Bailey, quien adelantó que en los próximas años se podría pasar de cuatro a seis las categorías que serán eliminadas de la transmisión.

La 91 edición de entrega de los Premios Oscar, considerada la máxima fiesta del cine mundial, será el próximo 24 de febrero desde el Dolby Theatre de Los Angeles, California.

El proyecto de entregar ciertos premios durante el receso comercial se enmarca en la decisión de acortar el tiempo de transmisión, y en la necesidad de levantar la caída de los promedios de audiencia de los últimos años.

La decisión de acortar la transmisión, sin embargo, fue rechazada por los más fanáticos del Séptimo Arte. Bajo el hashtag #PresentAll24, miles de usuarios y algunos miembros de la comunidad de Hollywood manifestaron su enojo por la decisión.

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“Esta decisión no tiene nada que ver con el cine. Es una decisión de transmisión, se trata del espectáculo, del entretenimiento”, subrayó el mexicano Alfonso Cuarón, director de “Roma”, la película que más nominaciones recibió para los próximos Oscar.
“Pero no debería ser parte de la discusión de qué son los Premios de la Academia”, agregó. “Los premios de la Academia deben ser sobre la celebración de los artistas en las diferentes categorías”.

También el director de “Vice”, Adam McKay, manifestó que estaba “molesto” por la idea. Al referirse a la decisión de quitar la categoría de “Maquillaje y Peluquería” de la transmisión, consideró un “golpe especial para las personas que trabajaron tan duro para transformar a Christian Bale en Dick Cheney” para su película. “Ese equipo trabajó muy duro”, dijo McKay.

El editor de “Bohemian Rhapsody”, John Ottman, expresó que el cambio era insultante.

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A la memoria del actor Albert Finney

LONDRES.- El candidato a varios premios Oscar de la academia de Hollywood, murió a los 82 años tras una corta enfermedad.

El actor británico Albert Finney, candidato a varios premios Óscar de la academia de Hollywood, murió a los 82 años tras una corta enfermedad, informó hoy su familia.

Finney fue célebre en películas como “Dos en la carretera” (1967) “Tom Jones” (1963) o “Erin Brockovich” (2000), entre muchas otras, así como en el filme del agente secreto James Bond “Skyfall” (2012). #filmografía, #películas.

“Albert Finney, de 82 años, falleció en paz después de una corta enfermedad, con sus seres queridos a su lado. La familia pide privacidad en este triste momento”, indica el comunicado de sus allegados.

Finney, nacido en mayo de 1936, fue un actor de larga trayectoria filmográfica, con unas sesenta películas a sus espaldas y cinco nominaciones para los premios Óscar, además de numerosos galardones, como tres Globos de Oro y dos premios británicos Bafta.

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El actor, que se hizo particularmente famoso en los años sesenta y setenta, fue candidato al Óscar como mejor actor por “Tom Jones”, “Asesinato en el Orient Express” (1974) , “La sombra de un actor” (1983) y “Bajo el volcán” (1984), y a mejor secundario por “Erin Brockovich”.

Nació en Salford, norte de Inglaterra, en el seno de una familia de pocos recursos que le impidió formarse en la Universidad, aunque pronto se inclinó por el mundo de la interpretación, lo que le permitió estudiar en la Real Academia de Arte Dramático.

También fue actor de teatro al subirse a las tablas para interpretar una versión de Hamlet, de William Shakespeare, en el Teatro Nacional de Londres.

Hizo el papel además del personaje Hercule Poirot en “Asesinato en el Oriente Expresss” así como del ex primer ministro británico Winston Churchil en el filme “Amenaza de tormenta” (2002), por el que ganó un Globo de Oro.

FINNEY

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“Black Panther”, Rami Malek y Glenn Close ganan SAG

El premio al mejor elenco en un largometraje, equivalente a la mejor película para los premios que organiza el sindicato de actores, fue sorpresivamente para “Black Panther”. Se trata de una primicia para una película inspirada en una historieta, que pone al film en un papel destacado de cara a la próxima entrega del Oscar, para el cual tiene siete nominaciones, incluyendo a Mejor Película.

Dada la importancia de los actores en el seno de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood, sus preferencias impactan en el Oscar: de hecho, en la últimos diez años la mitad de las veces el ganador del Screen Actor Guild Award a Mejor Película ganó también el Oscar.

Por su parte las dos grandes candidatas al Oscar, con diez nominaciones cada una, “The Favourite” y “Roma”, quedaron en la sombra en las nominaciones del sindicato de actores debido a su reglamento.

El protagonista de la “biopic” sobre la vida de Freddie Mercury desbarató la aguerrida competencia compuesta por Christian Bale, gran favorito por su interpretación de Dick Cheney en “Vice”, Bradley Cooper, protagonista de “A Star is Born”, Viggo Mortensen por “Green Boo” y John David Washington por “BlacKkKlansman”. Glenn Close, protagonista di “The Wife”, superó a Emily Blunt (“Mary Poppins Return”), Olivia Colman (“The Favourite”), Lady Gaga (“A Star is Born”) y Melissa McCarthy (“Can You Ever Forgive Me?”).

Para Mahershala Ali, gracias a “Green Book”, fue el premio como Mejor Actor No Protagonista, mientras Emily Blunt ganó el Oscar como Mejor Actriz No Protagonista por “A Quiet Place”.

En cuanto a los premios a las serie de televisión, los mejores actores dramáticos fueron Jason Bateman y Sandra Oh, mientras “The Marvelous Mrs. Maisel” se llevó tres premios: mejor elenco, mejor actriz y actor de comedia, Rachel Bresnahan y Tony Shalhoub.

Los premios del Screen Actor Guild Awards se otorgan desde 1995. Cada año, 4.200 integrantes del sindicato (sobre más de 120.000), elegidos al azar, son los encargados de formular las nominaciones: y por la fecha el evento se convierte cada año en la antesala del Oscar, junto con los Globos de Oro que entrega la prensa extranjera en Hollywood.

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Listas las nominaciones para el premio Óscar: “Roma” con 10

LOS ÁNGELES.- Los miembros de la Academia han elegido. Lo mejor de la industria cinematográfica ya ha sido seleccionado y este martes la lista de nominados a los premios Oscar 2019 finalmente se dio a conocer.

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La mexicana “Roma” (de Alfonso Cuarón) -tras recibir reconocimientos en los Globos de Oro y los Critics’ Choice Awards- es la favorita de la jornada en la que también podrían dar la sorpresa “Green Book”, de Peter Farrelly, y “A Star is Born”, de Bradley Cooper.

Lista de nominados:

Mejor actor de reparto:
Mahershala Ali.
Adam Driver.
Sam Elliott.
Richard E. Grant.
Sam Rockwell
.

Mejor actriz de reparto:
Marina de Tavira (Roma).
Regina King (If Beale Stret Could Talk).
Emma Stone (The Favourite).
Rachel Weis (The Favourite)
.

Mejor diseño de vestuario:
Black Panther.
The Favourite.
Mary Poppins Returns.
Mary.
Mary Queen of Scots
.

Mejor edición:
Blackkklansman.
Bohemian Rhapsody.
The Favourite.
Green Book.
Vice
.

Mejor banda sonora:
Black Panther.
Blackkklansman.
If Beale Street Could Talk.
Isle of Dogs.
Mary Poppins Returns
.

Mejor corto de animación:
Animal Behaviour.
Bao.
Late Afternoon.
One Small Step.
Weekends
.

Mejor película corta de acción real:
Detainment.
Fauve.
Marguerite.
Mother.
Skin
.

Mejor edición de sonido:
Black Panther.
Bohemian Rhapsody.
First Man.
A Quite Place.
Roma
.

Mejor mezcla de sonido:
Black Panther.
Bohemian Rhapsody.
First Man.
Roma.
A Star is Born
.

Mejor actor:
Christian Bale.
Bradley Cooper.
Willem Dafoe.
Rami Malek.
Viggo Mortensen
.

Mejor actriz:
Yalitza Aparicio (Roma).
Glenn Close.
Olivia Colman.
Lady Gaga.
Melissa McCarthy
.

Mejor película de animación:
Incredibles 2.
Ile of Dogs.
Mirai.
Ralhp Breaks the Internet.
Spider-Man Into The Spider-Verse
.

Mejor fotografía:
Cold War.
The Favourite.
Never Look Away.
Roma.
A Star is Born
.

Mejor dirección:
(nominados por anunciarse)
.

Mejor documental:
Free Solo.
Hale County this morning, this evening.
Minding the gap.
Of Fathers and Sons.
RBG
.

Mejor cortometraje documental:
End Game.
Lifeboat.
A Night At The Garden.
Period. end of sentence
.

Mejor película en lengua extranjera:
Capernaum.
Cold War.
Never Look Away.
Roma.
Shoplifters
.

Mejor maquillaje y peinado:
Border.
Mary Queen of Scots.
Vice
.

Mejor película;
(nominados por anunciarse)
.

Mejores efectos especiales:
Avengers: Infinity War.
Christopher Robin.
First Man.
Ready Player One.
Solo: A Star Wars Story
.

Mejor guión adaptado:
The Ballad of Buster Scruggs.
Blackkklansman.
Can You Ever Forgive Me.
If Beale Street Could Talk.
A Star is Born
.

Mejor guión original:
The Favourite.
First Reformed.
Green Book.
Roma.
Vice
.

Mejor canción:
All The Stars, Black Panther.
I’ll Fight, RBG.
The Place Where Lost Things Go, Mary Poppins.
Shallow, A Star is Born.
When a Cowboy, The Balld of Buster
.

Mejor diseño de producción:
Black Panther.
The Favourite.
First Man.
Mary Poppins Returns.
Roma
.

LO QUE DICEN LAS PREDICCIONES

Antes del anuncio de nominados a los Oscar 2019, los medios especializados han hecho sus vaticinios para las categorías principales. Para “Usa Today” estos serían los resultados:

Mejor película: “A Star is Born”, “Roma”, “Green Book”, “BlacKkKlansman”, “Vice”, “Bohemian Rhapsody”, “Crazy Rich Asians” o “Black Panther”, “The Favourite”, “A Quiet Place y If Beale Street Could Talk”.

Mejor actor: Christian Bale (Vice), Rami Malek (Bohemian Rhapsody), Bradley Cooper (A star is Born), Viggo Mortensen (Green Book), John David Washington (BlacKkKlansman), Ethan Hawke (First Reformed), Willem Dafoe (At Eternity’s Gate), Robert Redford (The Old Man & the Gun).

Mejor actriz: Glenn Close (The Wife), Lady Gaga (A Star Is Born), Olivia Colman (The Favourite), Melissa McCarthy (Can You Ever Forgive Me?), Emily Blunt (Mary Poppins Returns), Yalitza Aparicio (Roma) y Elsie Fisher (Eighth Grade).

Mejor actor de reparto: Mahershala Ali (Green Book), Adam Driver (BlacKkKlansman), Richard E. Grant (Can You Ever Forgive Me?), Timothee Chalamet (Beautiful Boy), Sam Elliott (A Star Is Born), Sam Rockwell (Vice), Michael B. Jordan (Black Panther).

Mejor actriz de reparto: Regina King (If Beale Street Could Talk), Amy Adams (Vice), Emma Stone (The Favourite), Rachel Weisz (The Favourite), Emily Blunt (A Quiet Place), Claire Foy (First Man), Margot Robbie (Mary Queen of Scots), Michelle Yeoh (Crazy Rich Asians).

Mejor director: Alfonso Cuarón (Roma), Spike Lee (BlacKkKlansman), Bradley Cooper (A Star Is Born), Adam McKay (Vice),Peter Farrelly (Green Book), Barry Jenkins (If Beale Street Could Talk), Yorgos Lanthimos (The Favourite), Ryan Coogler (Black Panther) y Pawel Pawlikowski (Cold War).

Para “The Wrap” el panorama sería:

Mejor película: Roma, A Star is Born, Green Book, BlacKkKlansman, The Favourite, Black Panther, Vice, If Beale Street Could Talk, Bohemian Rhapsody y First Man.

Mejor director: Alfonso Cuarón (Roma), Spike Lee (BlacKkKlansman), Bradley Cooper (A Star Is Born), Pawel Pawlikowski (Cold War) y Adam McKay (Vice).

Mejor actor: Christian Bale (Vice), Rami Malek (Bohemian Rhapsody), Bradley Cooper, (A Star Is Born), Viggo Mortensen (Green Book), Ethan Hawke (First Reformed).

Mejor actriz: Glenn Close (The Wife), Olivia Colman (The Favourite), Lady Gaga (A Star Is Born), Melissa McCarthy (Can You Ever Forgive Me?), Yalitza Aparicio (Roma).

Mejor actor de reparto: Mahershala Ali (Green Book) Richard E. Grant (Can You Ever Forgive Me?), Timothée Chalamet (Beautiful Boy), Sam Elliott (A Star Is Born), Adam Driver (BlacKkKlansman).

Mejor actriz de reparto: Amy Adams (Vice), Emma Stone (The Favourite), Rachel Weisz (The Favourite), Regina King (If Beale Street Could Talk), Claire Foy (First Man).

La entrega de los Oscar 2019 se llevará a cabo el domingo 24 de febrero. La gala, hasta el momento, no tiene conductor confirmado. Podría, incluso, según reportes de la prensa, realizarse este año sin anfitrión.

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GUILLERMO DEL TORO Y LA PRUEBA DEL PROFESOR ZOVEK EN PALABRAS DE SU HIJO

Guillermo Del Toro escribió: “Una vez más tierra y cielo. Solo “Cleo” puede transitar entre ellos. Con la esencia que le permitió superar la prueba de ZOVEK”.

El cineasta de lo fabuloso expresó lo anterior en un análisis sobre “Roma”, la película que “cabalga en caballo de hacienda” rumbo a los premios “Óscar”.

Al respecto, Orlando Chapa del Bosque Carrillo, hijo del Increíble Profesor ZOVEK, declaró: “Me llama la atención como aquí es resaltada una de las más importantes facetas del Increíble de Torreón, el Profesor de lo físico, mental y espectacular, y cómo “Cleo”, la gran protagonista de Alfonso Cuarón, sin darse cuenta se vuelve su destacada discípula.

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“No tengo muchos recuerdos, tenía cinco años de edad” -agregó Orlando Chapa-; pero sí recuerdo el helicóptero descendiendo en la plaza de Cuautitlán con mi padre colgado de una soga y a unos diez metros de la tierra. De pronto la aeronave se elevó alejándose nuevamente al cielo. ¡Cielo y Tierra! No olvido a mi madre comentando nerviosamente: “esto es un plan, alguna sorpresa nos está preparando'”.

Sobre la serie de tweets publicados en redes sociales, escritos por el director de “La forma del agua”, el hijo de ZOVEK comentó que Cuarón utiliza el agua como un hilo conductor de la historia en “Roma”.

Chapa del Bosque Carrillo señaló: “En mi mente aparecen imágenes del escape de ‘La cámara de tortura china’ de Harry Houdini, donde el peligro está en el agua para el escapista que, en caso de no vencer sus ataduras, sufriría la muerte. Sigamos el hilo del agua y tenemos a ZOVEK en la película “La invasión de los muertos” -de René Cardona-, escapar victoriosamente de este reto acuático. Una victoria para el gran escapista mexicano”.

Los históricos cineastas mexicanos Cardona, padre e hijo, habían planeado filmar escenas para las siguientes películas del Profesor ZOVEK, durante una hazaña que realizaría: Cruzar las aguas del Canal de la Mancha nadando…¡Encadenado!

“Del Toro, Cuarón, ZOVEK, Houdini; cuatro fantásticos del espectáculo y de la cultura mundial que orgullosamente me ha tocado admirar”, concluyó Chapa Carrillo, conferencista internacional, quien en Europa ha promovido con éxito las enseñanzas de su padre, el Increíble Profesor ZOVEK.

Por Carlos Hernández Valdés “El amigo de siempre”

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Roma, dentro de los Oscares

SANTA MONICA, CALIFORNIA.- Roma, de Alfonso Cuarón, ganó a Mejor Película Extranjera la edición 24 de la entrega de los Critics’ Choice Awards, que se realiza en The Barker Hangar en Santa Mónica.

Más de 300 críticos de radio, televisión y servicios en línea de Estados Unidos y Canadá se reúnen para reconocer lo mejor del cine y la televisión de la última temporada.

 

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La cinta del realizador mexicano compite también en las categorías de Mejor Película, Mejor Película Extranjera, Mejor Dirección, Mejor Edición, Mejor Guión, Mejor Fotografía, Mejor Actriz y Mejor Dirección Artística.
The Favourite encabeza las nominaciones de esos galardones en 14 categorías; seguida de “Black Phanter” con 12; “First Man” con 10; “Mary Poppins Returns”, “A Star is Born” y “Vice” con nueve cada una; “Roma” con ocho; y “Green Book” con siete.
Mientras que en Televisión, “The Americans”, “Escape at Dannemora” y “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story” están en carrera por cinco galardones.
El 6 de enero, Roma se llevó el Globo de Oro a Mejor Película Extranjera y el cineasta mexicano, Alfonso Cuarón, fue galardonado como Mejor
Director este domingo.

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NUEVA YORK.- El actor estadounidense John Travolta decidió comenzar el año con un nuevo aspecto: más delgado, con una barba blanca y completamente calvo.

La imagen del protagonista legendario de “Saturday Night Fever” (1977) ha variado constantemente a lo largo de sus 40 años de carrera. De ser un “sex symbol” de fines de los años 70, con grandes cualidades para el baile, volvió a recuperar su trono en la pantalla grande gracias a Quentin Tarantino con el filme ganador del Oscar a Mejor Película “Pulp Fiction” (1994). En esa cinta, Travolta lucía excedido de peso y con cabello largo, pero eso no le impidió demostrar que sus dotes para el baile seguían intactas, en la recordada escena con Uma Thurman.

47693088_329977080941596_2594882077601751991_n.jpgEl actor de 64 años, nacido en Englewood, Nueva Jersey, acaba de compartir una fotografía en su cuenta de Instagram junto a su hija Ella, de 18 años, donde se lo ve con la cabeza totalmente rapada, sonriente y con barba. Además, luce más delgado. Aún no se sabe si el cambio se debe a alguna exigencia por un próximo papel, pero el cambio fue aprobado por sus seguidores, tal como se aprecia en los miles de comentarios en su cuenta de Instagram.

En la última Navidad, Travolta había publicado un video junto a su esposa Kelly Preston, y sus hijos Ella, y Benjamin, de 8, para desear unas felices fiestas a su gran número de seguidores.
En ese momento, el actor (que además es piloto de aviación) se mostró con una gorra, bajo la que se intuía que no había cabello.

Sin embargo, Travolta ya apareció pelado en la película “Desde París con amor”, representando a un personaje calvo, y alguna que otra vez se mostró en el gimnasio adelantando su alopecia.

Hacía meses que no se veía públicamente a la estrella de “Grease” (1978), tras participar en apenas un puñado de actos públicos.

Entre otros eventos, estuvo en el Festival de Cannes, a mediados de mayo pasado, donde llegó acompañado de su familia al estreno de “Gotti”, cinta sobre el criminal John Gotti. Una película para la que tuvo que ganar peso y transformar su rostro, en uno de los cambios más llamativos de su carrera. Luego se lo vio en la celebración del 40º aniversario de “Grease” en agosto en California; y en un homenaje al cantante de origen cubano Pitbull en diciembre pasado.

Ganador de un Golden Globe y de un Premio BAFTA, participó además en películas exitosas como “Face/Off” (1997), “Swordfish” (2001) y “Hairspray” (2007).

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CUARÓN GANA DOS GLOBO DE ORO  POR “ROMA”

Sus contrincantes eran Bradley Cooper (“A Star is Born”), Peter Farrelly (“Green Book”), Spike Lee(“BlacKkKlansman”) y Adam McKay (“Vice”).
Roma es la primera película mexicana que gana en la categoría de cinta extranjera en Estados Unidos.
Los dos Globos de Oro que Alfonso Cuarón ha ganado en su carrera están relacionados con su infancia: primero fue con una película sobre astronautas, lo que siempre quiso ser de niño, y este domingo con “Roma”, un homenaje en blanco y negro a su niñera y su madre.
merlin_146950056_edd65611-23f2-45f7-8909-a1b7d9942d0f-master1050.jpgRoma” se llevó la estatuilla a mejor película en lengua no inglesa y Cuarón y la de Mejor director.
“El cine construye puentes a otras culturas, y mientras cruzamos estos puentes, esta experiencia y estas nuevas formas, necesitamos entender que aunque parezcan extrañas, son familiares. Necesitamos entender que tenemos mucho en común”, añadió.
La cinta está inspirada en la vida de su madre, en proceso de separación del marido, y la empleada doméstica, una joven de origen indígena que queda embarazada tras sus primeras experiencias sexuales.
Es un retrato en blanco y negro, vívido y profundo, de los conflictos domésticos y las jerarquías sociales de aquel tiempo.
Cuarón quería recrear de manera casi perfecta la foto que guardaba en su memoria, y con muebles originales, fotografías, artículos personales guardados y tumbando alguna que otra pared, la reconstruyó casi al milímetro.
Tanto que cuando su familia entró al set quedó impactada, fue prácticamente un viaje en el tiempo.
“No podía imaginarme el impacto que tendría en mí y en mi familia. Vinieron a visitar el set y tuvieron la misma reacción que yo. No solo habíamos recreado el interior de la casa, también cambiamos la fachada y estacionamos exactamente los mismos coches en la calle. Era nuestra casa”, dijo antes el director de 57 años.
Después de “Gravedad”, ganadora de siete Óscar, Cuarón se dedicó a reconstruir este fragmento de su infancia.
Y en ese punto tenía 10 años y aún soñaba con ser astronauta. Faltaban dos para que su madre, Cristina Orozco, le regalara en navidad una cámara de video con la que despertó su pasión por el cine.
Orozco, según cuenta la historia de la señora Sofía en “Roma”, atravesaba entonces un proceso de separación, obligada a reinventarse, a salir adelante.
Falleció antes del estreno, pero Cuarón, el segundo de sus cuatro hijos, pudo mostrársela ya casi terminada.
“Sintió una gran melancolía”, recordó este cineasta que fue el primer latinoamericano, e hispanohablante, en ganar el Óscar a mejor director por su odisea espacial.
“Furor” en México “Roma”, que ganó el León de Venecia, es la primera película que Cuarón filmó en México desde “Y tu mamá también” (2001), que también fue nominada al Globo de Oro a mejor filme en lengua no inglesa.
“Fue muy liberador volver a filmar en mi lengua materna”, expresó. “Me resulta algo orgánico e instintivo”.
Cuarón -que nunca terminó sus estudios en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) por diferencias con sus profesores- es uno de los “Los Tres Amigos”, como llaman al trío de aclamados directores mexicanos conformado también por Alejandro González Iñárritu y Guillermo del Toro, todos ganadores del Óscar y el Globo de Oro.
El cineasta volvió a usar la tecnología para presentar sonidos dispersos en espacios 3D, como hizo en “Gravedad”.
“Integra lo visual con lo auditivo”, explicó Annemarie Meier Bozza, una crítica de cine y profesora universitaria en Guadalajara, quien tuvo entre sus alumnos a Del Toro.
Meier, que celebra el “furor” que generó la película en México, destacó “la subjetividad con la que refleja recuerdos de su infancia, los dramas individuales de su familia, con la profunda crisis social y política de los 70”.
Para hacer la película, en esta onda de prácticamente un viaje en el tiempo, Cuarón puso como primera condición que todos en el reparto se parecieran a los personajes que recreaban.
APARICIO.jpgY fue así como apareció Yalitza Aparicio, una maestra de escuela de origen indígena que, sin experiencia como actriz, conquistó el corazón del realizador y la audiencia.
“Es capaz la mejor actriz con la que he trabajado”, dijo el director.
Aparicio interpreta a Cleo, la versión de Libo, la niñera de Cuarón, que “siempre llora” cuando ve la película, según dijo el realizador.
Además de “Gravedad”, que escribió con su hijo Jonás y que fue comparada con el clásico “2001: Odisea del espacio” (1968) de Stanley Kubrick, Cuarón también dirigió exitosas cintas, como “Harry Potter y el prisionero de Azkaban” (2004, tercera entrega de la saga) y “Niños del hombre” (2006), con Julianne Moore y Clive Owen, por la que fue nominado al Óscar en las categorías de edición y guión adaptado.
Los ganadores de la edición 2019 de los Globos de Oro recibirán una estatuilla rediseñada que se caracteriza por ser más larga, más delgada y más dorada.
Se trata de un diseño chapado en oro de 24 quilates que conserva el patrimonio y la historia del icónico Golden Globe anterior que tenía una tira de película entrelazada con toques modernos.
Los nuevos Globos de Oro tendrá dos versiones: la totalmente dorada para los ganadores de cine y televisión, y habrá una dorada sobre una base de mármol negra para los premios especiales.
Entre los nuevos elementos se encuentra la inclusión del elemento digital para prueba de autenticidad y tendrá un tamaño ampliado.
La edición del año pasado fue de 10.75 pulgadas de alto con un ancho de base de 3.5 pulgadas, mientras que el trofeo de este año tiene 11.5 pulgadas de alto con un ancho de base de 3.75 pulgadas.
También tendrán acabados de oro, con base cilíndrica del premio, en lugar de cuboides, lo que mejora la ergonomía y garantiza que los ganadores no obstruyan el globo dorado al sostener el premio.
INFORMACIÓN ANSA
TV&SHOW / RONDERO’S MEDIOS
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