Madonna, un filme autobiográfico

HOLLYWOOD.-La diva de la música MADONNA anunció que se encuentra trabajando en un filme autobiográfico que ella misma dirigirá y será producido por Amy Pascal para los estudios Universal.

Así lo informó la compañía, a través de un comunicado replicado en medios de Hollywood, en donde también se anticipa que el guion estará a cargo de la propia artista junto a Diablo Cody, ganadora del Oscar por La joven vida de Juno.

“Quiero transmitir el increíble viaje que me ha dado la vida como artista, músico, bailarina, un ser humano que trata de abrirse camino en este mundo “, expresó la diva del pop en el escrito.

 Y amplió: “El foco de esta película siempre será la música. La música me ha mantenido en movimiento y el arte me ha mantenido con vida. Hay tantas historias no contadas e inspiradoras y quién mejor para contarlas que yo. Es esencial compartir la montaña rusa de mi vida con mi voz y mi visión”.

Con 62 años, una carrera de más de cuatro décadas, innumerables hits y un recorrido artístico vanguardista, Madonna se alza como un ícono de la cultura popular desde su aparición en la escena.

Pero además, también participó con suerte dispar en unas 26 películas, de las cuales tres fueron dirigidas por ella. Entre algunos títulos que la tuvieron en el elenco figuran Buscando desesperadamente a Susan, Evita, Dick Tracy, El cuerpo del delito y Un equipo muy especial.

Su última experiencia en este sentido fue en 2011 con la comedia romántica We, la cual también dirigió.

Hasta ahora, lo que se sabía es que ya estaba preparando el guion junto a Diablo Cody (La joven vida de Juno). Ahora, la propia Madonna acaba de anunciar con una declaración oficial que será también la directora de la película, todavía sin título. No hubo definiciones respecto a la conformación del elenco (quién interpretará el papel protagónico, sobre todo) y los tiempos de rodaje. Lo único resuelto es que el proyecto estará a cargo de los estudios Universal.

“Quiero transmitir el increíble viaje al que me ha llevado la vida como artista, música, bailarina y como un ser humano que trata de abrirse camino en este mundo. El foco de esta película siempre será la música. La música me mantuvo en movimiento y el arte me mantuvo con vida. Hay muchas historias no contadas e inspiradoras en ella y quién mejor que yo para contarlas. Considero esencial compartir la montaña rusa de mi vida desde mi voz y mi visión”, dijo Madonna.

Será la tercera película como directora para Madonna. La primera, de 2008, fue Filth and Wisdom, inédita en la Argentina. La segunda, de 2011 y mucho más difundida, fue El romance del siglo (W. E.), una mirada sobre el encuentro entre el rey de Inglaterra Enrique VIII y la estadounidense Wallis Simpson, una mujer divorciada; la historia recuerda que por amor a esa mujer el monarca decidió abdicar a la corona en vísperas de la Segunda Guerra Mundial.

La película, disponible en streaming a través de Claro Video con el título de Wallis y Eduardo, el romance del siglo, puede servir como primera aproximación de lo que podría ser la próxima autobiografía de Madonna en el cine. Tenía un formato parecido al de los videoclips, mezclaba el color con imágenes en blanco y negro y además viajaba entre distintas épocas (el tiempo histórico del célebre romance y la actualidad). Llegó a obtener una nominación al Oscar a mejor vestuario. Curiosamente, se estrenó en la Argentina en diciembre de 2012, el mismo día en que Madonna se presentaba en el estadio de River Plate.

“Madonna es el ícono supremo, humanitario, artista y rebelde. Con su don singular de crear arte ha dado forma a nuestra cultura de una manera que muy pocos otros lo han hecho”, destacó la presidenta de Universal Filmed Entertainment Group, Donna Langley, al referirse al nuevo proyecto.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Halsey comparte nuevos temas: “Suga’s Interlude” y “Finally/ beautiful stranger”

Hoy, la artista multi platino nominada a los GRAMMYHalsey, compartió dos nuevas canciones de su tercer álbum de estudio Manic, el cual será lanzado el próximo 17 de enero del 2020. SUGA’s Interlude cuenta con la colaboración de SUGA de las estrellas globales BTS, con quienes Halsey colaboró en el éxito platino Boy With Luv.

Igualmente, la canción Finally // beautiful stranger fue lanzada el día de hoy. Ver video oficial el cual contó con una premier en YouTube, aquí.

Manic también contará con colaboraciones de Alanis Morissette y Dominic FikeHalsey reveló a principio de la semana el track list completo de Manic a través de sus redes sociales. La gente que pre-ordene Manic recibirá de manera inmediata las dos nuevas canciones así como “Graveyard”, “clementine” y “Without Me”, canción que recibió el premio de “Mejor canción Pop/Rock” en los American Music Awards.

Desde 2015, Halsey ha acumulado más de 23 mil millones de reproducciones en todo el mundo y ha vendido más de nueve millones de álbumes alrededor del mundo. Se ha presentado con fechas completamente agotadas en los cinco continentes (incluyendo el Madison Square Garden en Nueva York), ha sido nominada para un GRAMMY y protagonizó en una amplia variedad de portadas de revistas, incluyendo Rolling Stone, Cosmopolitan, NYLON, Forbes, Playboy y Billboard.

Su álbum debut de 2015, BADLANDS, fue certificado Platino por la RIAA dentro a año de su lanzamiento.  Halsey reclamó el puesto No. 1 en el Billboard 200 con hopeless fountain kingdom de 2017, el cual obtuvo certificación Platino y contenía éxitos como el 2 veces Platino Now Or Never y el 4 veces Platino Bad at Love.

El éxito Without Me ha convertido a Halsey en la primera y única artista femenina en tener al menos tres canciones en el Billboard Hot 100 durante 50 semanas cada una. Completando el trío de canciones están la 2 veces Platino Eastside, su colaboración con Benny Blanco y Khalid, y el 10 veces Platinum “Closer” de The Chainsmokers, en la que ella colaboró.

Without Me se mantuvo dos semanas en el No. 1 en el Hot 100 a principios de 2019, marcando su primer sencillo como solista en llegar al primer lugar. Ahora es el éxito en el Billboard Hot 100 top 10 de mayor duración por una artista femenina en este siglo. Ella es la primera artista en clasificarse en los números 1 y 2 simultáneamente en   la lista de Billboard Hot 100 Pop Songs.

En marzo de 2019, Halsey se convirtió en la primera artista en la historia en reemplazarse en el No. 1 dos veces en la lista de U.S. Pop Songs al aire cuando Without Me regresó al No. 1, golpeando a Eastside desde el primer lugar. Without Me es la canción más reproducida de 2019 en la radio estadounidense. Colaboró en el éxito Platino de BTS, Boy With Luv y más recientemente junto a Future en Die For Me, parte del nuevo álbum de Post Malone.

Halsey continúa rompiendo los límites creativos, expandiendo su influencia e impacto más allá de la música. Después de hacer su debut cinematográfico en la película animada de verano de 2018 Teen Titans GO! como la voz de Wonder Woman, fue vista en A Star is Born, protagonizada por Bradley Cooper y Lady Gaga.

Halsey continúa siendo portavoz de causas en las que cree apasionadamente incluyendo los derechos de las mujeres, la salud mental y la comunidad LGBTQ. GLAAD la nombró en 2018 “Artista Musical Sobresaliente”. Recientemente ganó el Premio Hal David Starlight, presentado por el Salón de la Fama de los Compositores, además de un VMA y dos Teen Choice Awards.

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TV&SHOW/ Rondero’s Medios

 

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3D3: El espectáculo de la sinfónica, cuando los músicos también se convierten en estrellas

Existe la percepción de que el mundo del espectáculo tiende a frivolizarlo todo, incluso hasta lo que los fundamentalistas consideran que debe permanecer solemne y con un público acotado. No siempre esto es verdad.

El neerlandés André Rieu ha logrado una carrera poco convencional: no tiene rostro de portada del Variety, pero su imponente figura y su enorme talento lo llevaron a convertirse en uno de los pocos músicos con reflector de solista estrella en la música pop mundial.

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No ha sido el primero ni el único y por eso hoy a propósito del próximo concierto de RIEU en el Auditorio Nacional de nuestro país, traemos 3 de sus mejores canciones y 3 músicos estrellas que han logrado, como él, llegar al top chart del mainstream musical.

¡Que alguien les avise a los programadores de las estaciones de radio mexicanas que esto es posible! Ahí tenemos a jóvenes promesas como el mexicano Jorge Viladoms o el peruano Tony Succar (cada quien en su estilo), que tendrían todo para serlo en Latinoamérica.

 LAS 3 CANCIONES DE ANDRÉ RIEU

Bésame mucho (2015) – André Rieu

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Sin duda una de las canciones mexicanas más internacionales, original de Consuelo Velázquez y acompañado de la interpretación de la soprano chilena Laura Engel en una grabación en vivo en la cuna de éste músico (Maastricht, Países Bajos). El video nos muestra cómo son las presentaciones de André Rieu, verdaderamente espectaculares y, cuando son en espacios abiertos, en lugares icónicos en donde se presenta.

El repertorio de Rieu es bastante ecléctico, consciente de una vocación de espectáculo, desde ópera, zarzuela y clásicos de la sinfónica, hasta temas de cine y canciones 100 por ciento pop como My heart will go on (tema de la película “Titanic”).

https://youtu.be/gNCxzbW9mtY

The Godfather Main Theme (2013) – André Rieu

Una canción hecha para sinfónica al ser retomada por el inolvidable Nino Rota para la banda sonora del clásico de Francis Ford Coppola, que inició en 1972 una de las mejores sagas cinematográficas de todos los tiempos, André Rieu le impone su impronta para el video álbum “Romantic Paradise” grabado en Corona, Italia. Es regular que sus álbumes los grabe en paralelo de un DVD.

Curiosidad ociosa, directores de estaciones de radio pop mexicanas, una canción orquestada sin cantante, lleva más de 11 millones de vistas en YouTube, y contando. ¿”A pocos importa”?

https://youtu.be/qSxxQcVd2MU

 My way (2012) – André Rieu

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Una canción que no deja indiferente a quien la escucha, reversionada en inglés por el canadiense Paul Anka, a partir del original de Claude François y Jacques Revaux, para un álbum de 1969 que marcaría la carrera de su intérprete más recordado, Frank Sinatra. Rieu se acompaña de su inseparable violín Stradivarius 1667 y de la orquesta Johann Strauss, fundada por él en 1988 y la cual cuenta con más de 40 miembros.

La interpretación se produjo en el marco de uno de los teatros más importantes del mundo, el Radio City Music Hall de Nueva York. Quizá uno de los grandes éxitos del holandés es precisamente haber puesto una música habitualmente consumida por las clases acomodadas, al servicio de un público más numeroso y particularmente joven.

https://youtu.be/d1yfX6VnrSU

LOS 3 MÚSICOS ESTRELLA

Give it all you got (1979) – Chuck Mangione

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Del álbum de estudio “Fun and games” y con el fiscorno como instrumento base, el estadounidense es uno de los músicos que se ha podido revelar al mainstream de la industria musical para auparse en estrella internacional. Esta canción es una muestra de ello al convertirse en tema de los juegos olímpicos de invierno de 1980 de Lake Placid. Recordamos grandes hits radiales como Feel so good.

Adicionada del funk y el lirismo inherente al jazz, Mangione traduce con prodigio en esta composición, el frenesí de su época marcada por cambios sociales y demandante de libertad fusionando el selecto jazz con el pop. El exuberante saxofón de Da todo lo que tienes y los poderosos coros de los metales, sacuden a cualquier melómano sensible. Naturalmente existe una versión radial más corta. Como sea, una canción que no pasa de moda, vibrante y enajenante.

https://youtu.be/Hs_oKyFjflk

 Adagio en C Menor (1997) – Yanni

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Estamos de acuerdo que en esta lista pudieron entrar varios músicos instrumentistas exitosos en ventas como Herp Alpert, Kenny G, Bebu Silvetti o más jóvenes como Chris Botti. Si por algo puede relacionarse al pianista y compositor griego Yanni es por ser uno de los músicos que llevó el llamado new age o la ambient music al mainstream mundial del espectáculo con ventas récords de discos y conciertos multitudinarios.

Quizá motivado también por su formación profesional como psicólogo, su autodenominada “música instrumental contemporánea” es armoniosa, amistosamente pop y no deja de ser ambiciosa al mismo tiempo, prueba de ello son sus álbumes en directo grabados en el Taj Mahal o el Odeón de Herodes Ático de Atenas. Los videos de sus canciones que se han vuelto a publicar remasterizados en su canal oficial de Youtube a partir de agosto de este año, donde también ofrece tutoriales de música.

https://youtu.be/Y4wqCxn6gU8

Humo en tus ojos (1970) – Ray Coniff (con los Hermanos Zavala)

No podía faltar este inolvidable director de orquesta de origen estadounidense, un precursor de la era moderna que abrió la brecha para otros como él, verbigracia Andre Rieu. Con un sonido inconfundible con un mood de baile de salón, sofisticado para ser pop y lo suficientemente complejo para asirse en lo sinfónico, es inseparable, y se nota con sólo escucharlo, lo divertido que era para Coniff crear música.

He elegido esta breve canción del trombonista, grabada en vivo en 1970 en el teatro Ferrocarrilero del entonces Distrito Federal, no sólo porque demuestra el alcance del músico con su orquesta sino porque incluye a una de las joyas de la canción popular mexicana (sobre todo a partir del Festival OTI), la intervención del coro de los extraordinarios Hermanos Zavala.

https://youtu.be/InHtSRFDUv0

 LAS 3 DE LOS QUE ESTÁ SONANDO

Español

Amor eterno – La Santa Cecilia

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Apenas el 28 de agosto pasado, la agrupación México-americana La Santa Cecilia lanzó un acústico grabado en vivo en Garibaldi a principios de este año. Una versión del clásico de Juan Gabriel, que como toda buena versión, la agrupación adopta como propia en la estupenda voz de su solista principal, Marisol Hernández. Lleva menos de 200 mil vistas. Apóyenla, vale la pena.

https://youtu.be/jcKI1zGF1ZU

Inglés

Too Good at Goodbyes – Sam Smith

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El cantante británico Sam Smith nuevamente nos sorprende con una balada orquestada estupendamente producida, lanzada en audio el 7 de septiembre en su canal de videos, como adelanto a su videoclip que seguramente estará disponible en fechas próximas.

El segundo álbum de estudio del londinense, ganador del Óscar el año pasado por el tema de Spectre de la saga de James Bond, está disponible desde el 8 de este mes bajo el sello de Capitol.

https://youtu.be/AX8-YzMKZhQ

 

Indie /nuevos valores

Inside out – Maysa Leak

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La extraordinaria cantante británica Maysa Leak, originaria y todavía vocalista recurrente de la estupenda agrupación Incognito, lanzó en el segundo trimestre del año “Love is a battlefield”, su nuevo álbum de estudio con la calidad que nos tiene acostumbrados.

Si aún no la conocían o habían escuchado, les recomiendo temas de sus anteriores producciones como So very hot, su reversión de Playing your game, baby o la delirante J. F. S., que aparte de su estupendo jazz, nos ofrece un be-boop  (juego vocal) como sólo alguien que se sabe con un talento inconmensurable, puede hacerlo.

https://youtu.be/rS4fVadQbmU

+Plus 1

Qué tal este remix del dueto Sade-Barry White, Carmine Vocaccia, publicado a finales del año pasado.  Se los dejo para su playlist.

https://youtu.be/_L5C9VEzCww

 

+Plus 2

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Para los amantes del buen country sureño gringo, les propongo esta estupenda canción de Chris Stapleton, Tennessee Whiskey, lanzada hace 2 años.

https://youtu.be/4zAThXFOy2c

De todo como en botica, dijeran los abuelos. Así son las recomendaciones del 3D3, por supuesto también gracias a la amable contribución y participación de ustedes que mucho valoramos. Hasta la próxima semana, aquí por TV & Show.

#periodismodeespectaculosenserio   #3D3   #tv&show

Los canales Film&Arts y el Canal 22, de la TV Pública, transmiten la gira de Rieu y su orquesta por diversas partes del mundo.

Por Daniel Lares Muñoz (@dan_lares)

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

“Tres de Tres” en la música: un sol que sale para todos

Actor, escritor y presentador, cada semana, el actor , escritor y presentador DANIEL LARES MUÑOZ, compartirá con TV&SHOW su pasión y valoración por la música de todos los tiempos.

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Daniel Lares Muñoz

UN SOL QUE SALE PARA TODOS

Las mejores versiones del clásico SUNNY

Si hay una canción con más reversiones en el mundo, esa es sin duda Sunny, autoría del estadounidense Bobby Hebb que, para su fortuna, la mayoría de las que se conocen resultan realmente afortunadas. Cómo no hacerlo con una melodía que inmediatamente envuelve al oído. Según la Broadcaster Music Incorporated es la canción número 25 de las 100 mejores canciones del siglo XX.

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La han interpretado las mejores voces de la música pop contemporánea en el mundo: Marvin Gaye, James Brown, Stevie Wonder, Frank Sinatra, Johnny Rivers e infinidad de músicos solistas como Herbie Mann y Stanley Turrentine, por mencionar sólo algunos. Es una canción que lo mismo puede ser inspiradora, evocadora, romántica y sensual.

VERSIONES RETRO

SUNNY (1966) – BOBBY HEBB

Lejos de lo que se piensa, esta canción surge del dejo melancólico por dos tragedias ocurridas en 1963, la muerte de John F. Kennedy y la del hermano del cantautor en una reyerta callejera. Fue grabada como sencillo en Nueva York en los Bell Sound Studios.

La voz de Hebb la arropa suavemente sin desproveerle de la energía que precisa y el arreglo es el que corresponde a la época en un Rythms & Blues (R&B) progresivo acompañado de estupendos coros soul.

VIDEO 1: Checa el video aquí

SUNNY (1970) – ELLA FITZGERALD CON TOM JONES

Esta versión fue grabada para el programa de la televisión británica en 1970 This is Tom Jones, ya a todo color. Dos estrellas de la música se reúnen para hacer un estupendo dueto, la afroamericana (e inolvidable jazzista) Ella Fitzgerald y el anfitrión Tom Jones, súper estrella de la música anglosajona por aquellos tiempos y quien ha vendido más de 100 millones de discos. Una versión sensual y divertida es la que nos ofrecen estas dos grandes voces y, por supuesto, no desprovista de la amalgama de su gran talento.

VIDEO 2: Checa el video aquí

 

SUNNY  (1987) – LUIS MIGUEL

El álbum Soy como quiero ser, editado en 1987, significó la incursión del reconocido productor y compositor español, Juan Carlos Calderón a la discografía del entonces teenager Luis Miguel.

El de Santander dirige con maestría al célebre intérprete para dotar a esta versión de una voz fresca, juvenil, virtuosamente envuelta en un sonido distintivo con dosis de jazz y rythms & blues, al mismo tiempo que de una energía latinoamericana contemporánea, que terminó convirtiéndose en un salto estelar para el cantante y su sello indiscutible en la escena musical. La interpretación pone más énfasis en una dedicatoria romántica que, como todo clásico, sigue manteniendo su fuerza hasta nuestros días.

VIDEO 3:  Checa el video aquí

VERSIONES ACTUALES

Para los que dicen que ya no se hace música como antes, naveguen en las versiones de estas propuestas mucho más actuales de nuestro referido clásico. Comprobarán que no toda la música actual se puede agrupar en la infertilidad atolondrada de Mi gente, de J. Balvin y Willy William.

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SUNNY (2000) – JAMIROQUAI

Grabada en vivo en el Covent Garden de Londres, está versión se ve revitalizada con el particular sello de la agrupación británica Jamiroquai con una fusión funk, rock, house y electrónica con un mood jazz extraordinariamente armonioso que encanta a cualquiera, impronta de esta gran agrupación que intentó revitalizar la música disco con un sonido actualizado hasta los días que corren, tras diecisiete años de su lanzamiento.

VIDEO 4: Checa el video aquí

SUNNY (2006) – TWINSET

Una versión elegante, más jazzeada y europea, pero encantadora por su sencillez y lirismo es la que lograron esta agrupación neo-zelandesa de nombre Twinset, compuesta por tres músicos. Paul K. Hoskin es el teclista, Christopher Yeabsley el saxofonista y Daniel Yeabsley el batería, y los tres se conocieron cuando cursaban estudios en el Conservatorio Musical de Wellington que en la actualidad está integrado en la Univers de Massey.

VIDEO 5: Checa el video aquí

 

SUNNY (2012) – ANN STREET SOUL

No todos los jóvenes que aspiran a un lugar en la música están pensando en sonidos embrutecedores. La prueba es esta agrupación estadounidense que se abre paso a través del internet. Su versión del clásico de Hebb es digna de adicionarse al playlist de cualquier buen melómano. Ojo y oído con la voz solista de Anwaun Stanley. Deléitense.

VIDEO 6: Checa el video aquí

 

LO QUE ESTÁ SONANDO

Español

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FELICES LOS 4 (VERSIÓN SALSA) – MALUMA CON MARC ANTHONY

Con una orquestación y arreglos mucho más afortunada (creativa y musicalmente hablando) que la versión original en reggaetón, el colombiano Maluma traba mancuerna con Marc Anthony para reversionar su hit radial y a su vez apartarla de la monotonía en el beat del intérprete neoyorkino en el género. El video fue lanzado apenas el viernes 11 de agosto pasado y ya lleva dos terceras partes en número de vistas respecto de la referida versión, por lo que todo apunta para superarla (¡No todo está perdido en el gusto popular!). Aquí la tienen.

VIDEO 7: Checa el video aquí

 

Inglés

VERSACE ON THE FLOOR – BRUNO MARS

Si hay una estrella mainstream en la música con talento y arrastre en donde se pare ese es Bruno Mars, no olvidemos su imbatible Uptown funk que sigue superando el billón de vistas. Nos vuelve a demoestrar sus posibilidades con su nuevo hit Versace on the Floor, que se desprende del álbum 24k Magic, una balada con acertados arreglos y que le permite dar lucimiento a su talento vocal, cuyo video está recién salido del horno, estrenado este domingo 13 de agosto. Anteriormente fue lanzada otra versión de esta canción que vale seguir para los amantes del buen pop: Brunos Mars VS David Guetta.

 

  Indie/nuevos valores

MASCOTA – CALONCHO

download.jpgEl cantante mexicano Caloncho nos ofrece su nuevo álbum de estudio, Bálsamo, a través de su sencillo con un sonido fusión que no renuncia a lo alternativo y experimental respecto a sus anteriores entregas, lo cual se agradece. El sonorense traduce en sus letras el despertar melancólico y nostálgico de la generación a la que le habla, los millenials, es el caso de la letra de esta canción, Mascota: “ellos no te exigen nada, solamente te aman y saben dar abrazos…”

VIDEO 8: Checa el video aquí

POR DANIEL LARES MUÑOZ

¡HASTA LA PRÓXIMA EN TRES DE TRES EN TV&SHOW!