J.K. Rowling, autora de Harry Potter, publica libro infantil on line y ¡gratis!

LONDRES.- La autora de la saga Harry Potter, la británica J.K.ROWLING, publicó un nuevo libro para niños para ser leído online y gratis, con el objetivo de hacer más llevadero el confinamiento de los más pequeños durante la cuarentena por la pandemia de coronavirus.

Se trata de un cuento de hadas titulado The Ickabog, que puede leerse a través de la web www.theickabog.com, donde se irá publicando en forma periódica hasta el próximo 10 de julio.

A través de su cuenta de Twitter, Rowling informó que escribió The Ickabog hace unos diez años, pero que sólo dos de sus hijos, a los que se lo leía por las noches antes de dormir, conocían su existencia hasta ahora.

La escritora aclaró que no se trata de una obra relacionada con el niño mago, y precisó que la mayor parte del manuscrito estaba almacenado en su ático hasta hace unas semanas, y un día decidió recuperarlo y lo fue reescribiendo en las últimas semanas.

“He decidido publicar The Ickabog de forma gratuita en línea, para que los niños confinados, o incluso aquellos que han regresado al colegio durante estos tiempos extraños e inquietantes, puedan leerlo”, manifestó la escritora británica.

La historia se desarrolla en un país imaginario llamado Cornucopia, próspero y de extraordinaria belleza, dirigido por el rey Fred Sin Miedo, y su plácida existencia se ve enturbiada por la leyenda del Ickabog, un misterioso monstruo que vive en un pantano que come niños y ovejas. La historia remite a una alegoría sobre la verdad y el abuso de poder.

Asimismo, la autora organizó un concurso para que los niños de todo el mundo envíen sus dibujos para ilustrar la historia al mismo tiempo que se va publicando en internet, y los editores de cada país elegirán qué dibujo es el escogido, dijo la escritora, según el diario ABC, de España.

El libro se publicará de forma física el próximo mes de noviembre, y J. K. Rowling, que confesó hace unos días que había superado el coronavirus, destinará todos los beneficios a ayudar a la gente afectada por la enfermedad.

En marzo, lanzó la plataforma Harry Potter at Home (Harry Potter en casa) para que niños, padres y profesores pudieran dar “un toque de magia” a sus días de aislamiento, accediendo a actividades, artículos, concursos, puzles y videos sobre las aventuras del joven mago, Hermione y Ron.

En ella, Daniel Radcliffe, que encarnó a Potter en la pantalla, y personalidades como David Beckham o Dakota Fanning ponen voz al primer libro Harry Potter y la piedra filosofal.

La escritora también desmintió en los últimos días algunos de los mitos más famosos sobre la creación de la saga de Harry Potter a través de su cuenta de Twitter, como que Hogwarts estaba inspirado en la famosa librería portuguesa Lello.

Con información de ANSA

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LA ANTÁRTIDA, para el día del niño

Ya que se aproxima el Día del Niño yCON LETRA GRANDE presenta el primer libro de sus recomendaciones: LA ANTÁRTIDA (Editorial El Pirata, distribuido por Lecturalia), de MAX OLIVETTI con dibujos de Quim Bou.

Con un ingenioso catálogo infantil, parte de éste incluye LA ANTÁRTIDA, primero de una colección de cinco títulos que incluye: Asia, África, Las Américas, y Europa.

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Pascual, el dragón que aún no sabe hacer fuego con todas las de la ley, conocerá en su peregrinar muchos animales en la Antártida y los intentará ayudar para que no pasen frío.

Pascual el dragón descubre en su andar otras especies a quienes en lugar de repeler, les ayuda en su diario vivir, lo mismo un oso polar, una foca o pingüinos. Él mismo adquiere la confianza luego de que por más intentos que realiza no logra sacar el suficiente fuego digno de su especie.

Por eso es que Pascual el dragón descubre…

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Buena onda: EL KIT DEL OPTIMISMO

Cuánta falta hace un libro sin más pretensiones que arrancar sonrisas invitando a las y los lectores a recopilar todo aquello que a uno lo hace sentir mejor. En CON LETRA GRANDE aparece EL KIT DEL OPTIMISMO (Editorial Grijalbo, 183 páginas), escrito por la también artista australiana LISA CURRIE, con la traducción de Manu Viciano.

Para CURRIE, EL KIT DEL OPTIMISMO “no es un libro para hojear. Es un espacio creativo para que dibujes, escribas, garabatees, y cortes y peques. Pronto será un catálogo de todo lo que te hace sentir bien y te emociona. Pronto será un mapa manuscrito que puede guiarte de vuelta a tu yo más feliz. De vuelta a tu mejor punto en la vida. Siempre que lo necesites”.

LA FRASE:

“Buena onda asegurada en cada página.

 

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EN REDES:

WWW.LISACURRIE.COM                    @SCRIBBLEDIARY                    #ELKITDELOPTIMISMO

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ISADORA MOON, HEROÍNA ÚNICA

Con irresistibles ilustraciones en negro y rosa y una heroína única, ISADORA MOON (Editorial Penguin Random House), de la escritora HARRIET MUNCASTER, es una encantadora y divertida serie ideal para jóvenes lectores que quieren flores y destellos, pero a los que también les atrae el mundo misterioso de los vampiros. Aquí la variedad de títulos:

SADORA MOON VA AL BALLET
¿Cómo bailan las hadas vampiro?

Isadora Moon es especial porque es diferente: su mamá es un hada, su papá un vampiro y ella tiene un poquito de los dos. Le encanta el ballet, especialmente cuando se pone su tutú negro. Por eso está deseando dar una actuación de verdad con toda su clase.
    Pero, cuando se abre el telón… ¿dónde está Pinky?

ISADORA MOON Y SU FIESTA
DE CUMPLEAÑOS
¡Hadas, vampiros y niños humanos, están todos invitados!

Isadora Moon es especial porque es diferente: su mamá es un hada, su papá un vampiro y ella tiene un poquito de los dos. Por eso su fiesta de cumpleaños no es como las fiestas normales y corrientes… 

Publicados anteriormente:
ISADORA MOON VA A LA ESCUELA

Isadora Moon es especial porque es diferente: su mamá es un hada, su papá un vampiro y ella tiene un poquito de los dos. Le encanta la noche, los murciélagos y su tutú negro de ballet, pero también la luz del sol, las varitas mágicas y su conejo rosa Pinky.
Cuando llega el momento de empezar el colegio, Isadora no sabe a cuál debe ir: ¿al de hadas o al de vampiros?

ISADORA MOON VA DE CAMPAMENTO

Isadora Moon es especial porque es diferente: su mamá es un hada, su papá un vampiro y ella tiene un poquito de los dos. Así que, cuando toda la familia va a acampar junto al mar, suceden algunas cosas que no son demasiado normales…
    Dormir en una tienda de campaña, encender una hoguera, hacerse amiga de una sirena… ¡todo es especial cuando está Isadora!

MENSAJE DE LA AUTORA:

HARRIET MUNCASTER es una autora-ilustradora de libros infantiles entre los que se encuentra una serie de libros ilustrados protagonizados por Witch’s Cat y su madre, como I Am a Witch’s Cat. Harriet tiene dos grados en ilustración, y posee un lujoso sombrero de bruja. Ha vivido, desde siempre, en la misma colina en Hertfordshire, Inglaterra.

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CON LETRA GRANDE

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ABRAZA ESTE LIBRO

Una vigorosa, cordial, sincera y humorística oda al amor por los libros, con increíbles ilustraciones, acompañan y realzan las rimas que celebran la maravilla que es el libro impreso y el apego que muchos de nosotros sentimos por él. ABRAZA ESTE LIBRO en CON LETRA GRANDE (Editorial Océano,  es un libro escrito por Barney Saltzberg), para leer una y mil veces con los pequeños que encontrarán nuevos significados y bromas con cada lectura.

ABRAZA ESTE LIBRO está ilustrado por Fred Benaglia, realza las rimas que celebran la maravilla que es un libro impreso y el apego que muchos de nosotros sentimos por él. Una cadena de personajes que comparten un libro muy querido, llevándolo a comer, a bailar e incluso le ponen un jersey para que no pase frío.

ad074cf1b5da62e6f91e1d084dccd091.png La lectura es una aventura con un sinfín de posibilidades, como se representa literalmente por los personajes imaginativos en Abrazo Este libro. Abundan escenas extravagantes como leer este libro a un hipopótamo, leer el libro en la bañera, leer al revés, incluso llevártelo a comer. Las vivas ilustraciones y un divertido texto se equilibran por una ferviente devoción, características muy apreciadas por su joven audiencia y sus mayores amantes de los libros. Abraza este libro es perfecto para leer en voz alta y seguro que será uno de sus favoritos a la hora de acostarse que fomentará risas y  se acurrucará con el libro en sí.

DEL AUTOR: 

Barney Saltzberg es escritor, dibujante, cantante y compositor, y ha publicado cerca de 50 libros infantiles, incluido su éxito de ventas Beautiful Oops! Este es el primer libro con Phaidon !y el primero que ha leído boca abajo! Barney vive en Los Ángeles con su familia.

Fred Benaglia vive y trabaja en París como director artístico de revistas infaNtiles. Ha escrito e ilustrado muchos libros para niños en Francia y también, en España. Este es su primer libro con Phaidon !y no puede dejar de abrazarlo!

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Hoy en “La Esquina”… el show de “La Cofradía de la Comedia”

Esta tarde a las 16:30 horas en el programa LA ESQUINA, por Sonica TV, sus conductores, los periodistas Jorge Almazán y Enedino González, conversarán con los comediantes CHICHARÉ  Y CHAFAS CADENA, quienes forman parte del espectáculo LA COFRADÍA DE LA COMEDIA, encabezado por Javier Carranza El Costeño, que se estrenará este viernes 1 de septiembre a las 21 horas, además del sábado 2 (17:30 y 20:30 horas), y domingo 3 (17:30 horas) en el Teatro NH, en la Zona Rosa.

El divertido show de LA COFRADÍA DE LA COMEDIA lo conforman, además de El Costeño, los comediantes Al Castillo, El Jajairo, Adrián Camacho, Le Chicharé, Adrián Camacho, Camorrita y Chafas Cadena. 

LA ESQUINA, con lo mejor del cine, música, cultura, teatro y televisión, a través de:

http://www.sonicatv.com.mx

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MAÑANA AZUL, final de trilogía

Al igual que en los libros anteriores,  Amanecer rojo e Hijo Dorado, PIERCE BROWN no da espacio para el respiro en esta última parte de la trilogía, ya que MAÑANA AZUL (RBA Molino, Editorial Océano, 672 páginasmantiene en cada página un ritmo acelerado de intriga, misterio y aventura, combinándolo con personajes creíbles y un mundo mitológico que los lectores no olvidarán.

LA TRAMA:

Traicionado por sus aliados. Abandona a la oscuridad, una voz se alzará por la justicia. Darrow, el protagonista de esta historia, sabe que ésta es la última oportunidad que tiene para lograr su misión.El camino no ha sido fácil, ha pasado de la desolación al miedo, para luego recuperar la fe, pues sabe que lo que está por venir será mucho más peligroso, pero correrá el riesgo con tal de lograr su misión: vengar la muerte de su esposa y terminar con la dictadura que explota a los más vulnerables, aunque su propia vida esté en juego.

Ha logrado sobrevivir a muchos cambios. Decidió dejar la casta de los Rojos —la clase baja que está bajo el control de los Dorados, y la cual lo vio nacer—, para convertirse en uno de sus adversarios y someterse a una exhaustiva y brutal formación militar, con la única intención de infiltrarse en su gobierno y destruirlo desde dentro. Pero este plan no funcionó como él esperaba.

La batalla final está a punto de comenzar y para salir victorioso Darrow no sólo necesitará de sus amigos: Sevro, Ragnar y Victra, además tendrá que hacer aliados incluso entre aquellos que en algún momento lo traicionaron. Es hora de persuadir a los que están sumidos en la oscuridad para que rompan sus cadenas y reclamen un destino que se les ha sido negado durante mucho tiempo, un destino demasiado glorioso para renunciar a él.

HA DICHO:

“Compleja y rebosante de personajes que existen en el mundo de las sombras, entre el mito y la historia, como el Dune de Frank Herbert… Un final ambicioso y fascinante para una saga monumental”: Kirkus Reviews.

DEL AUTOR:

PIERCE BROWN.- Es un autor estadounidense. Cursó estudios de comunicación y siempre soñó con hacer un posgrado en la mítica Hogwarts. Así, mientras intentaba convertirse en escritor de novelas, trabajó como gerente de de comunicación. Amanecer rojo fue su debut como novelista y fue el primer libro de la trilogía que se ha vendido en más de 30 países. Brown vive en Los Ángeles y ha anunciado que hay planes de llevar su saga al cine.

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“Game Of Thrones” cierra sétima temporada de ciberataques, con episodio de 80 minutos de duración

NUEVA YORK.-El séptimo y último episodio de la séptima temporada de la serie de fantasía épica “Game of Throne“, que tendrá una duración inédita de casi 80 minutos, se emitirá este domingo a las 22 por la señal premium HBO, en simultáneo con Estados Unidos.
Con el título The Dragon and the Wolf, el capítulo marcará el fin de la penúltima entrega de la serie más vista (y pirateada) de la historia, que ingresará en un hiato hasta que en 2018 se emita la octava temporada, compuesta de apenas seis episodios.
Con 79 minutos y 43 segundos de extensión, que compensa en parte la decisión de los creadores D.B. Weiss y David Benioff de recortar este año las características temporadas de diez episodios, el capítulo promete batir récords de audiencia.
Cada final de temporada de Game of Thrones suele contener escenas épicas, momentos shockeantes y hasta la muerte de protagonistas principales de la historia (aunque nada prohíbe que luego revivan en la siguiente temporada, como lo hizo Jon Snow en el comienzo de la sexta).
El tráiler de menos de un minuto liberado por HBO parece anunciar que este capítulo no será la excepción, ya que puede verse a los ejércitos de Daenerys “Madre de Dragones” Targaryen (Emilia Clarke) y la reina Cersei Lannister (Lena Headey) alineándose en el campo de batalla, listos para enfrentarse.
También será el momento en el que Cersei se vea cara a cara con Jon Snow (Kit Harington) y con su odiado hermano Tyrion Lannister (el genial Peter Dinklage), quienes tratarán de convencerla de que la guerra por el Trono de Hierro del continente de Poniente debe ser puesta en pausa y todos deben aliarse para luchar contra un peligro mayor: el ejército de zombies que avanza desde el norte y amenaza con destruir el mundo de los vivos.
Cientos de foros, redes sociales y canales de YouTube especulan semana a semana y tejen diversas teorías acerca del significado de cada escena, de cada gesto del tráiler e incluso, como en este caso, del mismo título del episodio.
Es que pese a la traducción obvia de El dragón y el lobo, que apuntaría a la posible y ya sugerida varias veces relación amorosa entre Daenerys y Snow, no faltan quienes aventuran que en realidad se trata del secreto que el público conoce desde la temporada pasada y que por fin podría llegar a saber Jon: su doble linaje noble que lo constituye en legítimo heredero al trono Targaryen.
Esta temporada estuvo en boca de todos no sólo por su trama, sino también por el ciberataque sufrido por HBO a manos de hackers que ingresaron a la base de datos de la empresa y robaron datos relacionados con los guiones y capítulos de la serie, además de otras ficciones.
Luego del ataque informático, los hackers filtraron uno de los episodios antes de su emisión y extorsionaron a HBO en demanda de un pago multimillonario como rescate de la información robada.
A ese escándalo se le sumó el ocurrido hace dos semanas, cuando HBO y HBO Nordic emitieron por error el sexto episodio de la temporada una semana antes de su estreno mundial, de forma que estuvo disponible un breve período de tiempo pero suficiente para que fuera captado y redistribuido por las redes.
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CON INFORMACIÓN DE ANSA
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“Sólo escribí historias que me gustaría leer”: Stan Lee

NUEVA YORK.– Estrellas de Hollywood y artistas del mundo de las historietas rindieron homenaje en Los Ángeles a la trayectoria y contribución a la cultura popular de STAN LEE, de 94 años, responsable de haber creado personajes tan carismáticos como Spider-Man, Iron Man y Hulk.

Mark Ruffalo, Aisha Tyler, Lou Ferrigno, y el artista gráfico Todd McFarlane fueron algunos de los oradores de Extraordinary: Stan Lee, tributo presentado por Chris Hardwick y transmitido en directo anoche en más de 150 salas de cine de todo Estados Unidos.

El programa de dos horas, que se llevó a cabo en el Saban Theatre de Beverly Hills, combinó apariciones en vivo con tributos ya grabados y segmentos animados, relatando la historia de la carrera de Lee, quien en diciembre próximo cumplirá 95 años.

Las anécdotas y el humor de Lee fueron los grandes protagonistas de una velada que se vio sólo empañada por los constantes problemas técnicos con el sonido.

La noche sirvió para repasar la carrera de Lee, desde sus inicios como asistente en Timely Comics a su enorme éxito e influyente obra bajo la marca Marvel, sin olvidar sus aportaciones a la hora de adaptar los cómics al cine.

“Nunca sabré cómo sucedió o por qué, pero Joe Simon y Jack Kirby se fueron (de Timely Comics)”, recordó Lee. “El editor entró en la oficina y vio que era el único que estaba ahí. Y me dijo: ‘Puedes encargarte de esto hasta que encuentre un adulto?’ Yo tenía como 17 años y cuando tienes esa edad, qué sabes? Le dije: ‘Por supuesto que puedo encargarme'”.

Si bien se convirtió rápidamente en editor, director artístico y guionista, Lee no dejaba de pensar que su tarea en el mundo de las historietas era sólo un “trabajo temporal”.

“Pero, de repente, descubrí que los cómics eran divertidos. Y como se dice en las películas dramáticas: ‘El resto es historia'”, afirmó el creador, antes de pedirle a presentador Chris Hardwick que le ate los cordones de sus zapatillas.

“Lo que hice fue intentar escribir historias que me gustaría leer y de un modo u otro funcionó”, simplificó Lee. “Escribe cosas que tú querrías leer”.

CON INFORMACIÓN DE ANSA

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LA MUJER INEXISTENTE & escandalosa de Jaime Mesa

Si algo tiene el novelista poblano de 40 años JAIME MESA, es su obstinada franqueza: “El medio literario no perdona, tiene condiciones muy estrictas, con más de perder que de ganar, y de dar paso al que sigue”, sustancia elemental de su más reciente novela LA MUJER INEXISTENTE (Editorial Alfaguara, Narrativa Hispánica, 201 páginas), un compendio de los males (concretos y metafísicos) que aquejan a quien se propone escribir, de y sobre la escritura y los escritores.

Puedes ver aquí el video de Jaime Mesa & su libro “La Mujer Inexistente”

Entrevistado CON LETRA GRANDE para TV&SHOW, JAIME MESA (Rabia, 2008), Los predilectos, 2013), y Las bestias negras (2015), resalta en LA MUJER INEXISTENTE que responde al nombre real de Beatriz Mella pero que firma su diario como Milena Betancurt, aquella máxima que no suele gustar a muchos intelectuales y escritores: “Hay algo que le gusta al ambiente literario más que los buenos libros: los buenos escándalos”.

PALABRA INNOMBRABLE: EL FRACASO

-Jaime, ¿cómo salió a la luz LA MUJER INEXISTENTE?

-Creo que del fracaso. Entre los novelistas lo traemos de nacimiento, forma parte de nuestra genética, porque suele ser terrible que la novela no puede ser nunca como la tienes en la mente, te educas como novelista con el fracaso cantado de tu coordinador, de tus compañeros de taller, con tus alumnos, sea el caso, e incluso cantado por ti mismo, y se puede fracasar una y otra vez, porque la escritura y el fracaso son casi simbióticos. Más que temerle al fracaso comercial, mediático o de fama, está el fracaso de la escritura que está en tus manos.

-¿Te tomas muy en serio las críticas?

-Daniel Sada me decía que la novela cuando se publica se vuelve cultura y puedes moverte para promocionarla con todo y no pase nada o no hacer nada y pase todo. El libro como objeto se vuelve cultura y deja de ser del escritor. Muchos se toman muy en serio las críticas, reseñas y entrevistas, el famoso top diez. Hay escritores que se lamentan de su “fracaso” porque sólo lo leyeron cinco mil gentes. El gran juego del escritor es fracasar en la escritura. Es el gran pecado pecar.

-Pero Milena, tu personaje central, busca y hace de todo para no fracasar…

-Beatriz Mella quiere absorver el talento de otra persona, de un escritor famoso. Ya como Milena se considera maestra de noveles escritores, y ya llegarán la fama, el poder y la gloria. Pero no llegan. Así va conociendo distintos fracasos hasta que cobija al ex premio Cervantes, quien padece Alzheimer, pero ella cree que sosteniendo una relación con él conseguirá, por fin, por única vez en la vida, un estatus real y decoroso. Pero no hay nada más paradójico que un autor que no recuerda absolutamente nada de su obra ni de su carrera literaria.

-Milena, para acabarla, es obsesiva…

-No se puede derrotar al arte, al talento por encima de la enfermedad. Pero Milena sí lo cree. Piensa que el arte puede revivir a un muerto, sanar la enfermedad. Uno escribe cuando quiere escribir, la vida es mucho más rica que la escritura. Yo por lo menos prefiero estar vivo. Milena no entiende eso, su gran alumno Jaime Abril piensa que la traicionó, que su éxito es suyo. “Yo soy tan cabrona que voy a revivirte”, cree ella. Milena peca de creer que la literatura sana pero hay pecados que no.

-Tu novela es para todo tipo de lectores…

-Es una novela que tiene que ver con todos, con nuestro mundo actual. Todos queremos el éxito, se nos ha dicho que hay que competir, y ganar. En esta historia hay un diario de Milena, que por cierto nadie ha leído. Es el gran mito de la gran obra literaria desconocida, de que todo es una mafia, eso permite justificar que tu bodrio siga en el cajón. Para qué le intento, siempre es más fácil fracasar. Cuando escribí mi primera novela Rabia me rechazaron diez editoriales.

-Pero Milena, para acabarla, es obsesiva…

-Esa lectura nunca la tuve, quizá porque soy obsesivo y paranoico. Es una novela sobre la angustia, me lo dijo un amigo escritor, Gastón García Marinovsky. Los novelistas somos muy obsesivos y ansiosos de por sí, la ansiedad como respuesta a la obsesión. Agradezco a los lectores todas sus opiniones.

-¿Qué te han dicho?

-Los lectores me agradecen este ticket para meterse en el cerebro de los escritores, a ese cuarto oscuro de la mente, eso es una gran revelación para mí.

–Y qué sigue para Jaime Mesa?

-Resucitar literariamente. Si no estoy escribiendo, hablo de un animal muerto, dos años disecado, pero al lector sí le interesa, es como una contradicción. Sólo queda volver a la escritura, porque es lo único que nos conecta.

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UN FRAGMENTO:

…”Milena tuvo una idea. La cuestión era simple pero , considerándola bien, profunda. Con todos sus años de maestra a cuestas, se había percatado de las diferencias entre los escritores. Los muy malos que siempre serían malos. Los mediocres. Los brillantes que nunca terminaban un proyecto. Los que sí, aunque eran torpes; los débiles de espíritu pero fuertes en cuanto a constitución física. Etcétera. Sin embargo, la constante era que, salvo raras excepciones, no había un cambio de timón de último momento. Esas cosas se notaban, casi, desde el principio. Aunque era raro, uno de vez en cuando se encontraba con gente que estaba destinada”.

CON LETRA GRANDE

Por Roberto Rondero / TV&SHOW

 

 

Dominguito sagrado con Nat King Cole: “Afraid of the Dark”, por Netflix

Para este Dominguito Sagrado evocar la vida y obra de NAT KING COLE  (1919-1965) en el documental de colección AFRAID OF THE DARK, por NETFLIX, para que a cualquier hora y momento, los telévoros disfruten de este hombre que resistió los embates de la pobreza, de la segregación racial, el desprecio de propios y extraños, hasta de sus vecinos blancos cuando compró una casa, un pianista de excepción que luchó por demostrarlo contra su calidad vocal y estilo, el artista negro que tuvo un programa en cadena nacional, con altos índices de audiencia pero que sucumbió ante la falta de patrocinadores.

Este documental dirigido por Jon Brewer, incluye un rico acervo de sus archivos familiares, además de testimonios de Frank Sinatra, Buddy Greco, Nancy Wilson, Sir Bruce Greco, Geroge Benson, Tony Benett, James Belafonte, Aaron Neville, Johnny Mathis, y Bruce Forsyth, Natalie Cole, y María Cole, su segunda esposa, entre otros.

Cantautor, intérprete de exitosos temas como Nature Boy y Mona Lisa, fallido como actor de cine, fue, como dijera George Benson,, “un genio seleccionado el material de sus canciones para un álbum, con un timbre de voz fascinante, una voz que cominuica, una voz sin igual, era muy natural. Hoy se gran muchos discos por partes; con él no se oyen cortes. Nat comenzaba y terminaba una grabación.

Por Roberto Rondero / TV&SHOW

 

“Star Wars” fue pensada para niños de 12 años”: George Lucas

HOLLYWOOD.-Han pasado 40 años desde que GEORGE LUCAS revolucionó el cine de ciencia ficción con el estreno de STAR WARS, el 25 de mayo de 1977 en Estados Unidos. Aquel primer episodio terminó siendo el cuarto de la larga serie y George Lucas incluso vendió los derechos a Disney, pero nadie quitarle la gloria de haber sido el creador de una verdadera galaxia de éxitos en Hollywood. Y, para celebrarlo, se sentó a recordar los momentos que le marcaron, con los mejores efectos especiales de sus respuestas.
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-¿Qué significa a nivel personal el 40 aniversario de Star Wars?

-Es algo increíble. Desde el principio fue genial que tuviera éxito, pero es increíble que haya pasado tiempo y los fans hayan estado siempre con nosotros. No tuvimos producciones todos los años, pero las convenciones con tantos admiradores mantuvieron viva la idea.

-¿Podría contar el momento exacto en que se le ocurrió Star Wars?

-Bueno, la idea fue evolucionando. Empezó como una idea de hacer una película de acción como las de los sábados por la tarde que yo tanto había disfrutado en mi infancia, pero con motivos psicológicos y mitológicos, porque era algo que no había. Y por eso se me ocurrió unirlos en una sola producción. Con el paso del tiempo, terminé alcanzando un acuerdo con United Artists. Cuando me preguntaron qué película estaba haciendo y les dije que tenía American Graffiti y una especie de obra espacial me dijeron: “De acuerdo, hagamos un trato con eso”.

-Pero el rumor de la historia del cine dice que no fue tan fácil al principio…

-Es que con los estudios hay que aprender que apenas te dan una oportunidad también te dicen: “Hagamos un trato: queremos hacer todas las producciones que hagas en este mundo”. Uno piensa que eso es fantástico, hasta que te das cuenta de que les fiaste toda tu vida. Pero, bueno, en realidad yo estaba haciendo American Graffiti, y después, el estudio consideró que había sido demasiado mala y no quisieron estrenarla, así que me quedé sin trabajo. También había salido antes con otra producción que solamente me gustó a mí. Y cuando dos trabajos tuyos no tienen éxito, ya no quieren verte. Ni siquiera querían almorzar conmigo. No querían saber nada de nada.

-¿Cuál es la verdadera historia?

-Cuando terminé con American Graffiti la proyectamos varias veces y en una de esas proyecciones 20th Century Fox me dijo que le había encantado y que quería apoyar mi siguiente producción. Ahí les conté que tenía esa idea de una especie de obra con naves espaciales conducidas por perros. Y me dieron luz verde. No entendían lo que estaba haciendo, pero pelearon por mí.

-¿En qué punto de cocción estaba su idea en aquel entonces?

-Pasé por diferentes versiones hasta que conseguí el producto final. La idea era hacer una aventura como las que me gustaban de niño, pero con temas psicológicos que tuvieran un significado. Es difícil que la gente entienda esto, y se supone que no debería decirlo, pero Star Wars está pensada para adolescentes de 12 años. Estaba diseñada alrededor de una mitología para alguien que está por entrar al mundo, independizándose de sus padres o que tenga miedo a ser el centro de atención. Yo le expongo ideas a las que debería atender. como la amistad, la honestidad, la confianza, hacer lo correcto, vivir en el lado de la luz, evitar el lado oscuro.

-¿El diseño original de los robots esconde alguna anécdota?

-La clave en la construcción era el rostro: tenía que ser absolutamente neutral. Todo pasaba por los movimientos y por eso contratamos a un mimo, porque la actuación era mucho más física, no la podíamos conseguir sin gestos. Si lo veías al entrar, te parecía que no pensaba nada. Hasta que el personaje empieza a desarrollar su personalidad.

-¿Es cierto que Chewbacca está inspirado en su perro?

Sí (risas). Yo tenía un Malamute de Alaska llamado Indiana. Cuando íbamos en coche, se sentaba de copiloto y parecía más grande que yo. Me pareció que podía ser un personaje divertido.
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-Harrison Ford…

-En American Graffiti vi su talento, aunque no había tenido un papel importante. Un tiempo después, él estaba trabajando como carpintero para Coppola cuando nos encontramos en la misma habitación. Yde allí salió con el papel (risas).

-¿Cómo recuerda a Carrie Fisher?

-Lo que tenía la Princesa Leia es que siempre era la más inteligente. Es ella la que rescata a los demás. Con apenas 19 años, tenía la fuerza de un adulto pero también era querida y divertida. Tenía una magia muy especial.

-Los fans…

-Cuando estuvimos filmando en la plaza de España de Sevilla había 10 mil fans tratando de saltar el cerco. Todos, incluso los más pequeñitos, trataban de darme la mano sin tener ni idea de quién era. Y me acuerdo que dije que había hecho Star Wars por ellos.
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CON INFORMACIÓN DE ANSA
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TORMENTA… un reino, dos familias, treinta años de guerra

Un reino, dos familias. Treinta años de guerra contemplan a TORMENTA (Editorial Océano, colección Los Imperdibles), primer libro de esta saga escrita por el maestro británico de la novela histórica CONN IGGULDEN, cuya obra ha sido traducida en más de 30 idiomas y ha vendido más de 12 millones de ejemplares en el mundo.

La novela recrea los hechos reales que confrontaron a dos familias inglesas que tenían fuertes lazos con la monarquía: la Casa de los Lancaster y la Casa de los York. Treinta años dura el enfrentamiento entre partidarios de ambas casas que concluye con el arribo al trono de la familia Tudor

LA TRAMA:

La novela comienza durante el reinado de Enrique VI y nos da a conocer todos los antecedentes que están a punto de desencadenar una guerra. El rey, débil y enfermizo, es obligado a ceder territorios a cambio de desposarse con Margarita de Anjou y a partir de este punto no podrás dejar leer.

Mucho se ha dicho que esta historia es la que ha inspirado Juego de tronos y no es difícil reconocer las similitudes que tienen. Por otro lado, la fuerza narrativa de Iggulden ha sido reconocida como una las mejores de la actualidad en el género histórico.

La guerra lleva 10 años, Enrique VI sigue en el trono pero como si ni existiera, ha sido su esposa Margarita la que ha resistido los embates de los enemigos. Uno de ellos es que Ricardo el Duque de York se proclamara regente y protector del reino, cuando en realidad lo que intenta es el destronar al rey.

Margarita no va a permitir que el Duque de York amplíe su poderío en el territorio, ni que le quite el trono al legítimo heredero, su hijo Eduardo. Así que para poner freno a la riqueza y a la influencia territorial y política del Duque de York es depuesto como regidor y cuidador del reino. Las dos rosas están en guerra.

HAN DICHO:

“Una obra maestra en ambientación, acción, intriga y aventuras. Conn Iggulden es el verdadero maestro de la novela histórica de hoy”: The Independent.

“Iggulden no tiene parangón cuando se trata de épica y novela histórica”: Daily Mirror

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DEL AUTOR:

CONN IGGULDEN.- Nació en Londres en 1971. Estudió Filología Inglesa en la Universidad de Londres y fue docente durante siete años, hasta que decidió dedicarse a la escritura de manera exclusiva. Irrumpió con fuerza en la escena literaria con sus novelas históricas, convirtiéndose en uno de los autores más leídos del momento. Sus libros combinan imaginación, historia y aventuras. Ha escrito sobre Gengis Kan y el Imperio Romano, entre otros temas. Vive en Hertfordshire con su esposa y sus hijos.

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Thor 3, la más corta de la saga

LOS ÁNGELES.-El estreno de THOR 3 está marcado como uno de los más esperados del año dentro del cine de aventuras en el segmento de las adaptaciones de cómic de Marvel. Pero además se conocerá un dato curioso sobre el filme: será la producción de menor duración del universo cinematográfico del estudio.
La película de Marvel THOR 3 RAGNAROK durará solamente 100 minutos, con lo que se convierte en el título más corto de los estrenados por el estudio hasta la fecha. El puesto lo ocupaba El Increíble Hulk, con 110 minutos. Normalmente los títulos de Marvel suelen rondar una media de 120 o 130 minutos de extensión.
Taika Waititi cambia el planteamiento: “No será una película muy larga, el corte rondará los 100 minutos”, a lo que además apuntó: “Pienso que las historias son mejores cuando te quedas con ganas de ver más y esta película tiene ese planteamiento. Creo que la gente estará encantada con este gran viaje y no es necesario hacer una película de tres horas para reflejarlo”.
En cuanto al argumento se puede desgranar lo siguiente: Thor y Hela tendrán un encuentro explosivo. La acción se trasladará también al planeta Sakaar, gobernado por Grandmaster (Jeff Goldblum). Allí conocerá a Valkiria, que se esconde en dicho planeta. Entonces allí Thor será llevado ante Grandmaster por Hela para convertirlo en gladiador. en ese momento se encuentra con el guerrero más popular de la arena de Sakaar, Hulk. A partir de entonces Thor pierde sus marcas registradas, es decir, su larga melena y su poderoso martillo.
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CON INFORMACIÓN DE ANSA
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THOR 3, LA MÁS CORTA DE LA SAGA

LOS ÁNGELES.-El estreno de THOR 3 está marcado como uno de los más esperados del año dentro del cine de aventuras en el segmento de las adaptaciones de cómic de Marvel. Pero además se conocerá un dato curioso sobre el filme: será la producción de menor duración del universo cinematográfico del estudio.
La película de Marvel THOR 3 RAGNAROK durará solamente 100 minutos, con lo que se convierte en el título más corto de los estrenados por el estudio hasta la fecha. El puesto lo ocupaba El Increíble Hulk, con 110 minutos. Normalmente los títulos de Marvel suelen rondar una media de 120 o 130 minutos de extensión.
Taika Waititi cambia el planteamiento: “No será una película muy larga, el corte rondará los 100 minutos”, a lo que además apuntó: “Pienso que las historias son mejores cuando te quedas con ganas de ver más y esta película tiene ese planteamiento. Creo que la gente estará encantada con este gran viaje y no es necesario hacer una película de tres horas para reflejarlo”.
En cuanto al argumento se puede desgranar lo siguiente: Thor y Hela tendrán un encuentro explosivo. La acción se trasladará también al planeta Sakaar, gobernado por Grandmaster (Jeff Goldblum). Allí conocerá a Valkiria, que se esconde en dicho planeta. Entonces allí Thor será llevado ante Grandmaster por Hela para convertirlo en gladiador. en ese momento se encuentra con el guerrero más popular de la arena de Sakaar, Hulk. A partir de entonces Thor pierde sus marcas registradas, es decir, su larga melena y su poderoso martillo.
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“Twin Peaks” vuelve a la telera

NUEVA YORK.-TWIN PEAKS sigue celebrando su regreso a la televisión luego de 25 años después de su andadura inicial al presentarse por vez primer en la Comic-Con que tiene lugar estos días en San Diego.
Los actores Kyle MacLachlan, Naomi Watts, Tim Roth y Matthew Lillard lideraron la delegación de TWIN PEAKS en un panel que no contó con la participación del creador de la serie, David Lynch.
Para excusar su ausencia, Lynch envió un surrealista video que sirvió además para introducir el ambiente onírico y misterioso que caracteriza a este show.
Aunque solo duró dos temporadas y 30 episodios, TWIN PEAKS, emitida a comienzos de los años noventa, es considerada como una producción que rompió moldes narrativos y estilísticos y que es clave para entender la actual época de oro de la televisión.
Por ello, su regreso en mayo con nuevos episodios causó expectación no solo entre los fans del universo de Lynch sino también en toda una generación de telespectadores que quizá no habían ni nacido cuando se emitió la serie original.
La presentación de TWIN PEAKS en la Comic-Con apenas dio detalles del futuro de la trama y se centró, principalmente, en el singular proceso creativo del director de filmes como Mulholland Drive (2001) o The Elephant Man (1980).
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Así, Kyle MacLachlan destacó la “convicción” que tiene Lynch en su manera de hacer las cosas: “Su punto de vista es muy profundo y enfocado”.
Además, el actor añadió que le resulta inspirador ver cómo Lynch “sigue el sueño que tiene en su mente”.
En el mismo sentido, Matthew Lillard subrayó “la paz” que transmite el cineasta, ya que en su opinión no se puede comparar “con nada que haya experimentado”.
Por otro lado, Naomi Watts afirmó que Lynch crea “un mundo tan increíblemente imaginativo” que, como artista, solo deseas formar parte de él.
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CONTRA LAS ESTRELLAS

Una batalla intergaláctica. Una alianza forzosa. Una pasión imposible, todo contenido en CONTRA LAS ESTRELLAS (Penguin Random House) , libro escrito por CLAUDIA GRAY, la autora del bestseller de la saga Medianoche y de Mil lugares donde encontrarte, un viaje interestelar en el que se busca responder qué significa ser humano.
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LA TRAMA:
Noemí Vidal es una joven soldado del planeta Génesis, una antigua colonia de la Tierra sumida en una dura guerra por conseguir su independencia. Tras un ataque sorpresa, Noemí termina perdida en el espacio, vagando en una nave abandonada.

Abandonado también está Abel, uno de los robots más sofisticados del ejército de la Tierra. Un robot que debería ser su enemigo. Sin embargo, su programación lo obliga a obedecer a Noemí y, aunque ello lo lleve a poner su vida en peligro, termina por ayudarla en su propósito de salvar Génesis.

Poco a poco, Noemí se irá dando cuenta de que Abel es mucho más que una máquina, y Abel, por su parte, aprenderá que su devoción por Noemí nada tiene que ver con su software…

 HAN DICHO:
  • “Conmovedora y profunda… emociona y satisface mientras desafía tus expectativas.”
    — Publisher’s Weekly.
  • “Una aventura de primera clase que explora lo que significa ser humano y si las personas verdaderamente se cuidan entre ellas.”
    — Booklist.
  • “Inteligente y bien pensada: una aventura altamente relevante.”
    — Kirkus Reviews.

UN FRAGMENTO:

Ésta es la posición de navegación del piloto, ¿verdad?
Noemí se pasa la mano por el pelo. Están en el puente de mando de la Dédalo. Las paredes curvas permiten que la pantalla de la nave se extienda a su alrededor en un ángulo de casi 360 grados, también por el techo. El firmamento que los rodea se ve con tanto detalle que el puente parece una plataforma metálica suspendida en medio del espacio.

-La silla del capitán está claro cuál es y entiendo que ésta es para las comunicaciones externas. Y ésa es la consola de operaciones.
—Correcto. Tu sofisticación tecnológica resulta sorprendente en un soldado de Génesis.
Noemí lo mira con el ceño fruncido.
—Limitamos la tecnología por propia elección, no por ignorancia.
—Por supuesto, pero con el tiempo lo primero lleva inevitablemente a lo segundo.
—¿Por qué tenes que actuar como si fueras superior?
Abel considera la pregunta.
—Es que soy superior en casi todos los aspectos.
Las manos de Noemí se cierran sobre el respaldo de la silla del capitán, sujetándola con fuerza, y cuando vuelve a hablar, lo hace con los dientes apretados.
—Cállate de una vez.
—La modestia no es uno de mis principales modos operativos —admite—, pero lo intentaré.
Ella suspira.
—Me conformo con eso.
La observa mientras ella recorre todo el puente. El exotraje verde esmeralda dibuja su cuerpo atlético en la oscuridad del espacio que tienen de fondo. Entre las estrellas brillan los planetas del sistema genesiano, grandes y sombreados. Abel reconoce Génesis, de un azul y un verde exultante, con sus dos lunas visibles como dos puntitos de color blanco.”

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JANE AUSTEN Y SUS HEROÍNAS SIN TIEMPO, BICENTENARIO LUCTUOSO

LONDRES.- JANE AUSTEN fue y seguirá siendo una de las figuras de mayor relieve de la narrativa inglesa, quien murió hace 200 años, un 18 de julio de 1817, dejando un vacío difícil de llenar.
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En vida, sus novelas fueron publicadas anónimamente, pero para muchos hoy en día es una de las grandes escritoras de todos los tiempos.

Jamás se casó pero ello no impidió que escribiera con tanta sabiduría acerca del amor: desde Orgullo y prejuicio, Emma, La abadía de Northangel, a Razón y sentimiento, Parque Mansfield, Persuasión, y luego novelas incompletas como Sanditon, Lady Susan, y Los Watson.

JANE AUSTEN describió la época como una comedia humana y lo hizo con un arte tan profundo como para crear novelas sin precedentes por su formal perfección, equilibrio irónico y sabiduría en lo relativo a las diferentes exigencias del individuo y la sociedad.

De Austen dijo Virginia Woolf: “Cualquier cosa que ella escriba es completa, perfecta y calibrada. El genio de Austen es libre y activo. Pero, ¿de qué cosa se trata todo esto? De un baile en una ciudad de provincia, de parejas que se encuentran y rozan sus manos en un salón, de comidas y bebidas, y, en la cima del drama, de un jovencito abandonado por una muchacha y tratado gentilmente por otra. No hay tragedia, no hay heroísmo. Empero, por alguna razón, la pequeña escena se desplaza en un modo del todo desproporcionado en relación a su apariencia mesurada. Jane Austen es dueña de emociones bien profundas de cuanto aparece en la superficie: nos conduce a imaginar aquello que no expresa. En ella tienen lugar las cualidades perennes de la literatura. (The Common Reader, Hogarth Press, Londres 1925)“.
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En estos días se celebra con su bicentenario entre grandes eventos en Inglaterra (que comenzó ya en enero los festejos), Europa y otros lugares.

Reimpresiones de sus libros y numerosos billetes nacionales de 10 esterlinas que la representan. Para quienes, en cambio, han pensado ver personalmente los lugares donde la escritora vivió, pueden programarse un tour para visitarlos.
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El recorrido incluye en pocos kilómetros toda la existencia de la escritora, desde el condado de Hampshire, Steventon, la ciudad en la que nació y vivió hasta los primeros días de 1801 (cuando fue obligada a trasladarse a Bath), Chawton, donde habitó en los últimos ocho intensísimos años de su vida en el ‘cottage’ que hoy es La Casa Museo de Jane Austen.

También Winchester, donde transcurrió, muy enferma, los últimos dos meses de su vida y cuya espléndida catedral custodia sus restos mortales en una tumba siempre repleta de visitantes.

Austen encantó a generaciones enteras con la ironía de su escritura que aún continúa emocionando.
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DESCENDER II. LUNA MECÁNICA

En la nueva aventura de DESCENDER. LUNA MECÁNICA (Editorial Océano Travesía, 120 páginas, libro escrito por JEFF LEMIRE e ilustrado por Dustin Nguyen, el robot Tim-21, junto con el doctor Quon y la capitana Telsa, luchan por sobrevivir en un universo donde los androides han sido prohibidos y los cazadores están al acecho, y si quieren salir con vida, deberán permanecer unidos. Sin embargo, el otro niño robot, Tim-22, intentará ganarse la confianza de Tim-21.

En otro lugar de la galaxia, alguien está deseoso de encontrar a Tim-21. En general, las cosas en el Consejo Galáctico no están nada bien y una gran guerra está por comenzar. Acción, misterio y nuevos personajes son parte de esta emocionante odisea cósmica que enfrenta a la humanidad con las máquinas.

UN DATO:

En 2016, Nguyen recibió el premio Eisner al mejor artista de técnicas múltiples por Descender. Este año, Lemire está nominado en dos categorías: Mejor escritor (Descender, Black Hammer, Plutona Bloodshot Reborn) y Mejor serie nueva (Black Hammer).

“Este cómic es para quien busca ciencia ficción fuera de serie, que se vea y se sienta diferente. Jeff Lemire construye un “universo” grandioso y las imágenes de Dustin Nguyen son cada vez mejores”: Comicvine.

DEL AUTOR: JEFF LEMIRE nació en Ontario, Canadá, en 1976. Es narrador e historietista. Ha escrito e ilustrado numerosos libros para jóvenes y adultos. Entre los galardones que ha recibido están el Xeric Award 2005 por Lost Dogs y el Alex Award, otorgado por la Young Adult Library Services.

EN REDES: Twitter: @JeffLemire

DEL ILUSTRADOR: Dustin Nguyen nació en 1976. Es un artista gráfico con una importante trayectoria dentro del mundo del cómic. Entre sus creaciones más conocidas está su versión al clásico Batman, la cual llevó por título Streets of Gotham. También ha realizado trabajos de animación y videojuegos.

EN REDES: Twitter: @duss005

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Stranger Things II, llamado para los sobrevivientes: 27 de octubre

NETFLIX ya tiene fecha de estreno para la segunda temporada de la exitosa serie STRANGER THINGS: 27 de octubre.
LA TRAMA DE LA SEGUNDA:
Es 1984 y los ciudadanos de Hawkins, Indiana siguen desequilibrados por los horrores del Demogorgon y los secretos del laboratorio de Hawkins. Will Byers ha sido rescatado del “upside down” pero una entidad más grande y siniestra sigue amenazando a aquellos que sobrevivieron.

CRONOLOGÍA DE STRANGER THINGS:

1953, Fecha desconocida – MK Ultra llega a Hawkins.

1979 – Jim Hopper, jefe de policía, regresa a Hawkins.

1983, 6 de noviembre – La desaparición de Will Byers.

1983, 8 de noviembre – La desaparición de Barbara Holland.

2016, 15 de julio – Parte 1.

2017, 27 de octubre – Parte 2

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