Azteca Estudios, nueva unidad de negocios de Grupo Salinas

AZTECA ESTUDIOS es una nueva unidad de negocios de Grupo Salinas, conjunto de empresas de alto crecimiento, con tecnología de punta y comprometidas con la modernización de los países en que operan, bajo la administración de Patricia Jasin, VP de Azteca Estudios y TV Azteca Internacional.

Inaugurados en el año 2012 por Ricardo Salinas, dichos estudios fueron considerados desde su nacimiento como los más vanguardistas de América Latina, los cuales además de poseer un diseño arquitectónico único, cuentan con lo más innovador que existe en el mercado en cuanto a tecnología se refiere.

Azteca Estudios es un centro de producción con los más altos estándares internacionales que brinda servicios integrales de producción para la industria audiovisual, diseñados para atender las innumerables actividades que involucran las producciones de cine, televisión, publicidad, entretenimiento o eventos en vivo.

“Azteca Estudios pretende ser una verdadera ciudadela de producción audiovisual para concentrar en un solo lugar el 100 por cien de las necesidades que involucran una producción”, declaró Patricia Jasin VP de Azteca Estudios y TV Azteca Internacional.

Cuenta con 25,000 m² de servicios integrales, entre ellos: 12 foros, 6,500 m² de oficinas, 14 salas de post producción, 46 camerinos totalmente equipados, por mencionar algunos; concentrados en un privilegiado lugar en el corazón de la Ciudad de México que ofrece las mejores alternativas de movilidad.

Además, en alianza estratégica con el CEFAT (Centro de Formación Actoral), Azteca Estudios ofrecerá a sus clientes el acceso, en las mismas instalaciones, a una variedad de alternativas de capacitación y de talento artístico.

Este innovador desarrollo, único en toda Latinoamérica, es un espacio diseñado especialmente para la realización de producciones de excelencia y calidad. Con Azteca Estudios, Grupo Salinas refrenda su compromiso con la creación de prosperidad incluyente para cada vez más familias en México.

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Robert Duvall, actor “naturalista”, 60 años de carrera y 90 de vida

LOS ÁNGELES.- Hay actores que encarnan una generación, ROBERT DUVALL es uno de ellos, el que escribió en su rostro los años 70 del cine estadounidense, la era de Nuevo Hollywood. Pero su historia es mucho más variada y merece ser releída en su onomástico 90 porque si hay una voz fuera del coro en América ayer y hoy, es la suya.

La calvicie apareció desde una edad temprana en ROBERT DUVALL, imponente por su físico, hoy trae los años como una de las estatuas talladas en el monte Rushmore. Y no por una mera casualidad: su familia tiene sangre francesa (uno de sus antepasados huyó después de la persecución contra los hugonotes), además de alemana y británica. Por parte de su padre, es descendiente directo del general confederado Robert Edward Lee, a quien el propio Duvall llevó a la pantalla en Dioses y generales (Robert Maxwell, 2003).

Robert Selden Duvall nació en San Diego el 5 de enero de 1931, hijo de un almirante y una actriz amateur. Se entrena en la dura escuela militar en casa, así como una estricta observancia religiosa, pero su pasión por el escenario no lo deja en silencio: hizo su debut en el escenario en 1952 en el Gateway Playhouse, en Long Island, donde encontró a su amigo y mentor Ulu Grosbard como director.

Asistió a las clases de actuación de Sanford Meisner en Nueva York, compartiendo una casa con Dustin Hoffman y Gene Hackman: “¿Qué es un amigo? – él dirá más tarde-. Es el que te presta sus últimos 300 dólares si tienes que ir al hospital”.

El nombre de ese amigo es Gene Hackman. En 1953, sin embargo, se alistó en el ejército y a los dos años fue enviado al frente en Corea. De vuelta a casa, Meisner le dio el primer papel importante en el teatro y poco después se estableció en obrass como Bus Stop, The Perfect Crime, A tram called desire, ésta última en la que rivaliza con Marlon Brando.

Experimentó por primera vez la emoción de la cámara en Up There Someone Loves Me (1956) con Paul Newman, pero tendría que esperar seis años para que Hollywood lo ubique como el enfermo mental en The Dark Beyond the Hedge junto a Gregory Peck. Mientras tanto, aparecía como una “estrella invitada” en la televisión: dirá que ésa era su escuela, citando la serie Lonely Dove de finales de los 80 como su interpretación favorita.

En cambio, es el cine que lo convirtió en un personaje memorable a finales de la década de los sesenta cuando su destino cruza a los jóvenes maestros de esa formidable generación: después de The Hunt (1966) de Arthur Penn y Countdown de Robert Altman (1968), apareceCoppola en su debut con I’m Not Coming Home Tonight (1969), George Lucas (The Man Who Escaped from the Future, 1971) al inesperado triunfo de The Godfather (1972), que derivó con la primera de seis nominaciones al Oscar. Ganó en 1984 con Tender Mercies de Bruce Beresford.

Su director-pigmalión ha sido Francis Coppola, quien le da el papel de Tom Hagen, los “concejales” de la familia Corleone en El Padrino junto a Don Vito (Marlon Brando) y su hijo Michael (Al Pacino) en la exitosa secuela de 1974.

El director y el actor volvieron a reunirse en The Conversation y en Apocalypse Now (1979) cuando Duvall usa el uniforme del coronel Kilgore, pronunciando una de las líneas más famosas en la historia del cine: “Me gusta el olor del napalm por la mañana”. Pero hay muchos directores de los años 70 que encuentran en esa “cabeza de piedra” a la co-estrella ideal, como Bob Altman con MASH; Sam Peckinpah en Killer Elite, Sidney Lumet en Quinto poder, Monte Hellman en Soy el más grande.

En el 79 alcanzó popularidad con Il Grande Santini, que lo llevó de vuelta a los finalistas de los Oscar y en 1981 ganó la Copa Volpi en Venecia con La Absolución, de su amigo/maestro Ulu Grosbard.

Paradójicamente, después de estos premios y los Oscar de 1984, ROBERT DUVALL se alejó del éxito, cada vez más elegido por la televisión, se apasionó por una nueva carrera como productor, probó suerte dirigiendo 5 veces, obteniendo un gran éxito (y otra nominación al Oscar) con El Apóstol (1997). Le gusta decir de sí mismo: “No me ven como un protagonista, pero nunca me ha apasionado este juego: nunca he estirado los dientes delante o ese tipo de cosas. No quiero cambiarme de cara para conseguir esto. Incluso cuando hice una película ‘grande’, lo único que me importaba era hacer del personaje un hombre de verdad”.

DUVALL se considera un actor naturalista, en el molde de Spencer Tracy y, mientras admira la lección del Actor’s Studio, nunca lo ha convertido en una obsesión, prefiriendo la soledad libertaria como un viejo vaquero. Sus elecciones políticas lo confirman: siempre fue un republicano (especialmente raro en Hollywood), recompensado por una cierta familiaridad en la Casa Blanca en la época de los Bushes, padre e hijo, e incluso hizo campaña por John McCain y Sarah Palin a pesar de tener vínculos familiares con Barak Obama.

En 2016, después de apoyar a Donald Trump, dejó a los republicanos llamando al partido “un verdadero desastre”. Fiel a su independencia moral, junto con su última esposa, Luciana Pedraza, mucho más joven que él y casado por cuarta ocasión en 2004, se dedica a trabajos sociales para los pobres de Argentina (su país de elección donde se refugia tan pronto como puede) la construcción de escuelas, dispensarios, vivienda social.

“En Buenos Aires – le encanta recordar – hay un pequeño café, La Biela, en el distrito de la Recoleta donde se puede sentarse al atardecer, ver enjambres de personas hasta la noche y disfrutar de su café a las ocho de la mañana. No hay mejor lugar en el mundo.

En este año DUVALL aparecerá en 12 poderosos huérfanos de Ty Roberts, con su amigo Martin Sheen, y en Hustle de Jeremiah Zagar.

A todo esto, ¿habrá otro Oscar o un reconocimiento a DUVALL por 60 de su carrera?

CON INFORMACIÓN DE ANSA

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

“El cielo y el infierno” se estrena por tlnovelas este sábado a las 22:00 horas

EL CIELO Y EL INFIERNO es la nueva emisión especializada en el mundo de las telenovelas, que se estrena el próximo sábado 26 de octubre, a las 22:00 horas, por el canal tlnovelas.

DEMONIOS[1].jpg

EL CIELO Y EL INFIERNO reúne a un grupo de experimentados periodistas de espectáculos que, como ángeles o demonios, someterán en un purgatorio lo bueno y lo malo de las telenovelas y sus estrellas, para que el público decida si alcanzaron la gloria o cayeron en desgracia.

En EL CIELO Y EL INFIERNO el público conocerá los secretos y rumores de interesantes y divertidos sucesos ocurridos en los foros de emblemáticas telenovelas como La usurpadora, Destilando Amor, El premio mayor, El Maleficio y María Mercedes, entre otras.

ANGELES[1].jpg

ÁNGELES Y DEMONIOS:

El panel de periodistas y especialistas que integran el purgatorio de EL CIELO Y EL INFIERNO es multigeneracional, reuniendo a grandes figuras del periodismo de espectáculos y a jóvenes comunicadores: Chucho Gallegos, Mara Patricia Castañeda, Matilde Obregón, Alfredo Gudinni, Gil Barrera, Dioni González, Roberto Rondero, Ingrid Leija y Alejandro Zúñiga. También se contará con la participación de la actriz Carmen Salinas.

PROMO EL CIELO Y EL INFIERNO

El primer programa de El Cielo y El Infierno estará dedicado a la telenovela Sortilegio, protagonizada por Jacqueline Bracamontes, William Levy y David Zepeda, a propósito de su reestreno en la señal, el próximo 28 de octubre.

TLN-tlnovelas.png

EL CIELO Y EL INFIERNO se transmitirá en exclusiva para los suscriptores de las señales de tlnovelas en México, Latinoamérica, Europa y Blim TV.

UN DATO:

tlnovelas retransmite las telenovelas más exclusivas y exitosas de todos los tiempos y cuenta con 2 producciones propias de gran éxito: L@s 5 Mejores y Confesiones.

Su cobertura abarca México, Latinoamérica, Estados Unidos y Europa.

EL_CIELO_Y_EL_INFIERNO[1].jpg

TV&SHOW/ Rondero’s Medios

Aquí hay otras noticias que te pueden interesar:

CON LETRA GRANDE: “EL MONSTRUOSO RELATO DE PROSPER REDDING”

Aunque usted no lo crea: AMLO y Yalitza, entre las 100 personas más influyentes

Catedral de Notre Dame sigue en peligro

 Bla, Bla, Show, la producción de MVStv, cumple dos años, hoy

Bla, Bla, Show cumple su segundo aniversario como una opción noticiosa de espectáculos y entretenimiento con información de primera mano sobre los temas de actualidad, cuyo tratamiento profesional evita las especulaciones, los chismes y las prácticas amarillistas.

En un medio cambiante como el negocio de la televisión dado el explosivo crecimiento de la oferta televisiva, no resulta fácil mantener la vigencia y continuidad en el gusto del público.

Bla, Bla Show ha evolucionado en todos los sentidos ahora que el canal  MVStv se transmite en televisión abierta. A la conducción de las reconocidas Mónica Noguera y Vielka Valenzuela  se suman el talentoso Fernando del Solar con su larga trayectoria en la televisión en México; Claudio Rodríguez con 18 años de experiencia en canales musicales y la prestigiada diseñadora Sarah Bustani.

Además, se cuenta con renovados estudios de grabación acorde con el espíritu del programa. “En estos dos años hemos encontrado nuestro ritmo y un lenguaje propio basado en una información fidedigna con corresponsalías en Miami, Los Angeles y México”, dice el productor de la emisión Sergio Skvirsky.

A diferencia de lo que ofrecen otros programas, Bla, Bla, Show, no aborda noticias sensacionalistas que son presentadas como “primicias”, ni rumores que comprometen la privacidad de celebridades, sino información con fundamento en la investigación del equipo de reporteros, misma que es  comentada de manera crítica e incisiva por Mónica Noguera, Vielka Valenzuela, Fernando del Solar y el especialista musical Claudio Rodríguez.

Bla, Bla, Show  es un espacio cuya intención  es  llegarle a público con información de primera mano, sin la frivolidad y el amarillismo con que generalmente se abordan las noticias del espectáculo. En suma, un excelente programa rico en información con un contenido inteligente y aspiracional, a diferencia de lo que ofrecen otras emisiones de este corte”, comenta Skvirsky.

Esta emisión llega a sus dos años como una propuesta que refresca con un probado profesionalismo los contenidos sobre la fascinante industria del entretenimiento.

Este programa noticioso de espectáculos y entretenimiento  apto para todo el público, se trasmite por MVStv  de lunes a viernes a las 19 horas. 

MVStv  se puede ver en el Valle de México, Guadalajara y Tamaulipas  (6.4) y Monterrey (12.4) Además, próximamente abrirá su señal en Puebla.

MVStv llega también por televisión de paga en Dish  SD (204) y HD (704); Megacable en la frecuencia 156 y en Estados Unidos por el sistema Comcast.

TV&SHOW / Rondero’s Medios

Otras notas que te pueden interesar:

Armando Casas, cineasta como director de Canal 22

La cruda confesión de Liam Neeson

Restauran “Ladrones de bicicletas”

El Foro Shakespeare se reactiva

DMX.- Luego de los hechos ocurridos el pasado 19 de septiembre, el FORO SHAKESPEARE, al igual que millones de mexicanos, abandonó su quehacer cotidiano para colaborar en las labores de rescate convirtiéndose en Centro de Acopio para repartir víveres en la Ciudad México, Morelos y Puebla, de acuerdo a un comunicado.

foro.pngLa misión principal del Foro Shakespeare, como del colectivo El 77, siempre ha sido ser solidarios y esta ocasión no será la excepción. Queremos ayudar haciendo lo que mejor sabemos hacer y eso es sobre el escenario.

 VIDEO SOLIDARIDAD FORO SHAKESPEARE

Por tal razón, a partir de esta semana se reanuda la cartelera del Foro Shakespeare de forma oficial a excepción de Café de Chinos que regresa a partir del 2 de octubre,  Wenses y Lala el 3 de octubre y el estreno de la obra Déjame entrar se reprograma para el 6 de octubre.

A la par de las funciones el Foro Shakespeare continuará con las labores como Centro de Acopio Permanente.

El inmueble no sufrió ningún daño por tal motivo el público puede estar seguro de asistir sin preocupación. Consciente de la situación por la que se atraviesa, el Foro Shakespeare lanzará a través de sus redes sociales dinámicas para obtener boletos a cambio de un donativo en especie, también algunas obras donarán  la taquilla a las zonas afectadas por el sismo.

El teatro es un arte social por definición. El teatro contribuye a la regeneración del tejido social. El teatro es un espacio de encuentro y reencuentro, de comunidad y de diversidad. Volvamos a sentir. Sigamos reconstruyendo nuestro país, nuestros edificios, pero también reconstruyamos nuestras emociones y nuestra conciencia.

CON INFORMACIÓN DE IQ ICUNACURY ACOSTA & CO.

TV&SHOW / Rondero’s Medios